中原傳統文化與現代藝術設計的融合論文
一、中原傳統文化融入現代藝術設計的意義
中原傳統文化群星薈萃，每一箇中原地域均存在著鮮明的文化烙印。從學派文化來講，中原大地孕育出了諸多開宗立派的歷史人物，如老子的經學、墨子的玄學等，無一不體現著中原文化學派的恢弘大氣；從人文建築而言，大到洛陽龍門石窟，小到南陽著名的磚石畫像，無論造型抑或佈局，皆能稱得上精美絕倫。這些或隱性或具象的文化資源，無論哪一節點運用於現代設計之中，均能促使設計作品呈現出別具一格的藝術魅力。另外，中原傳統文化資源的涵括性也極強，透過依託其文化脈絡走向，能夠針對每一個現代行業的具體需求，做出設計重組，發揮出中原文化的優勢。如在設計哲學層面，能夠對照老子《道德經》中的無為思想，進行“留白”設計，以空求滿，以不變應萬變，這也是現代設計師所推崇、追求的一種藝術境界；設計佈局層面，能夠借鑑南陽磚石繪畫的格局安排，做到組織有序。總而言之，對於中原傳統文化的可借鑑之處不勝列舉，且透過這類傳統的文化物態，能夠更加形象地將設計師本人的設計理念表達給觀者，激發觀者的內心認同感，從視覺上引導觀者深層次地瞭解和體會設計的內在寓意。
二、中原傳統文化與現代設計的融合
中原文化大致能夠劃分為五大文化類別：神龍文化、人文風俗文化、豫劇文化、漢字文化、宗教文化。此五類中原傳統文化與現代設計的融合，可透過以下方式展開：
（一）神龍文化及其與現代設計的融合
現代設計中龍圖騰的運用十分廣泛，很多設計均選取龍圖騰作為畫面裝飾元素。龍圖騰作為中華民族的精神象徵，最早發源於中原周口地區，直至今日在中原區域所出土的龍形器皿，仍居全國之首。將神龍文化結合於現代設計之中，需要注重對龍圖騰的形體把握，而不能盲目地借鑑、融合。在設計過程中，設計師需對龍的外形進行歸納化、藝術化處理。如可將龍鱗、龍睛、龍爪等部分視作點，將龍身與龍發及龍鬚等部分歸納為線。設計師應根據自然界的審美法則，將這些點、線、面進行設計加工和重新組合，進而設計出令人耳目一新的龍顏。另外，現代動漫設計中，對於神龍形象的設計也很豐富，其神龍形象的塑造也是在點、線、面設計三要素重組後得出的成果。設計師可先從畫面構成的視角對中原神龍形象展開設計，然後在造型整體結構上，對龍首、龍身、背景做主次分工，把龍體分解為多個節點部分。雖然龍身內部結構的變化較多，但卻有著明顯的秩序層次感，設計者可以依據龍體形態建立“設計骨格”（“設計骨格”指構成圖形的骨架和格式），繼而再將造型元素有規律地放置於骨格中，以達成很好的整合效果。在現代設計中很多設計者會刻意減弱龍尾部分的裝飾效果，採用簡潔的回字形設計，這是為了弱化龍體下半部分的.視覺衝擊力，以強化龍體升騰的動勢效果。總而言之，透過神龍圖騰與現代設計的融合，能夠有效提升設計作品的藝術美感和人文內涵。
（二）人文風俗文化及其與現代設計的融合
中原地域孕育了諸多歷史名人，如開創道教先河的老子、墨家學說鼻祖墨子等，更有諸多英雄式人物，如代父從軍的花木蘭、兵家代表人物吳起等，數不勝數。設計師在設計的過程中，應當敏銳地捕捉這類歷史人物本身所蘊藏的設計因子，將不同流派的中原歷史人物，以設計視角安排其一一對應於現代行業，並針對不同行業的設計需求，發散思維，找尋合理的設計介入點，展開有效的融合。如為現代司法部門製作宣傳畫冊時，設計師可以選取韓非子這一具有代表性的法家代表人物作為設計基點。以“韓非子怒斥秦王”的文化典故展開設計，這樣既可形象地表現出司法部門不畏權貴、嚴格執法的設計訴求，又能夠賦予設計強烈的文化內涵。需要注意的是，在對中原人文素材展開現代設計的融合時，應該杜絕直接選取人物形象表現在設計畫面中。因為直白的表現會降低設計的寓意，所以設計師應另闢蹊徑，以藝術化的處理，增強畫面的文化層次感。如採取安陽剪紙和朱仙鎮木版年畫鏤空圖案等傳統的中原民俗藝術方式進行表現，這樣不僅在人物素材上同現代設計進行了融合，在藝術表現形式上也會更加貼合傳統的藝術基準。
（三）宗教文化及其與現代設計的融合
中原地區宗教文化的發展空前，宗教聖地和遺蹟眾多，如登封市現存中嶽廟、洛陽白馬寺、開封大相國寺等，這些均為中原文化體系的重要組成部分。對於這類文化素材，可鑑之處諸多。如將佛家造像中的蓮花裝飾紋樣、服飾、頂飾等藝術素材融合於現代設計之中，便相當出彩。很多設計師熱衷於將佛像的頂飾進行擷取運用在設計之中，雖然不能從設計中發現任何佛像的外在形態，但是透過設計師對於佛像頂飾的肌理保留，觀賞者依然可以明確知曉設計師的表達意圖。另外，中原地域所儲存下來的大量寺廟庭院古蹟也具有獨特的特色，現實中透過藝術化的設計處理，也可直接運用於現代動漫設計和建築設計範疇。
（四）豫劇文化及其與現代設計的融合
豫劇是我國重要的地方戲劇，歷史悠久，在題材與內容上都蘊含著濃郁的中原生活文化氣息，具有堅實的民眾基礎。諸如現在人們口中依然津津樂道的古典豫劇人物花木蘭、穆桂英和現代豫劇人物銀環等，這些豫劇中的中原人物，或臣、或民，但是在性格上均具有中原人的豪爽與忠誠。挖掘豫劇中的文化因素，從豫劇人物臉譜予以著手，進行設計簡化，或者擇取豫劇人物豐富的造型元素，運用在現代設計中，必將獲得強烈的社會反響。在進行豫劇臉譜設計的過程中，設計師應當深刻體會到臉譜中所蘊含的意蘊象徵元素。如豫劇中趙匡胤的臉譜形象，其眉心盤紅色蛟龍意喻帝皇之象；官吏周倉面門鮮紅，象徵“撞擊而死”。設計師在將這類臉譜元素運用到現代設計中時，需明確把握好它們的潛在含義，對不同臉譜設計施以不同的設計色彩表現，以設計色彩心理學為參考，注意色彩調和層次所能體現出的不同情緒，以此更好地凸顯出設計主題的意蘊。
（五）漢字文化及其與現代設計的融合
中原地域同漢字的發展、傳承、演變有著密切的關聯：人們熟悉的倉頡造字即發生在中原地區；小篆制定者李斯、華夏第一部漢字字典編纂者許慎，均是於中原大地之上完成了各自的文字創新使命；目前仍在頻繁使用的宋體字，即誕生於開封有關漢字在中原大地上的軼事數不勝數。漢字是組成設計的重要元素之一，中原作為漢字始源地，其在現代設計中的作用也顯而易見。目前字型設計科目中，僅僅針對宋體字的種類就有幾十種之多，而宋體字在現代設計中的使用頻率極強，透過宋體字這一現實媒介，能夠進一步促使中原傳統文化與現代設計的互動融合。除了宋體字外，小篆體和甲骨文這兩種中原字型在現代設計中的使用也較多，它們被稱為無需藝術化處理的活素材，既能夠發揮文字資訊傳遞功能的作用，又作為傳統裝飾元素被廣泛地運用在了現代設計作品中。
三、結束語
古中原地域內，所囊括的傳統文化元素數不勝數，能夠運用於現代設計中的傳統文化也尤為豐富，關鍵在於設計師透過怎樣的視角、方式，對這類文化元素進行捕捉設計。同時設計師本人對於中原傳統文化的挖掘、掌握力度，也決定著二者設計融合的高度，只有對文化內涵特性做到真正的瞭解，才能將其精神形態與現代設計做出藝術化的交融。
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