淺論創意創意攝影在大學課堂的運用論文
[摘要] 創意攝影把文化藝術與科學技術融為一體，迎合了時代的需求，成為攝影愛好者施展才華，發揮想象力的平臺。創意攝影走進大學課堂，對於提高學生的審美情趣、創新能力和攝影技巧，培養21世紀的專門人才，具有重要的意義。
[關鍵詞] 創意攝影 特點 應用
創意攝影是指運用攝影器材，擺脫以往傳統拍攝模式的束縛，在攝影技術、技巧、表現方式以及創作觀念等方面進行有創新突破的攝影，所拍攝的照片具有新穎的創意、獨自的特點和肯定的社會意義。
一、創意攝影的特點
創新是創意攝影的靈魂，多姿多彩的生活為其提供了豐富的營養，不斷的創新為其注入了旺盛的生機與活力。
1.1形式上、內容上的創新
創意攝影在貼近實際，貼近生活，貼近群眾中，展現出獨特的個性。作者根據主題創意，從平凡的事物中挖掘出具有新意的素材，將普通的自然景物賦予詩情畫意，把起伏的情感與影象的主次層面有機結合起來，佈景織情，情景交融，增加作品的感染力。
1.2數字技術精彩紛呈
1990年至1994年柯達和蘋果公司分別推出DES 100和Quick Take 100數字相機，人們從此迎來了新的攝影時代――數碼時代。數碼相機的出現和數字技術的應用為創意攝影帶來了燦爛的前景。
1.2.1數字化輸入、輸出系統
數碼相機在前期拍攝、複製、儲存環節中，可根據需要隨時調節影象精度，可透過液晶屏瀏覽影象效果，對照片進行刪改處理，也可將影象作為數字文件儲存在CF或SD記憶卡上重複使用。與膠片相機相比省去了安裝膠捲，調節光圈與速度，測距，拍照等一系列繁瑣過程。
1.2.2數字化影像處理系統
在照片後期，人們常用PHOTOSHOP影象處理軟體取代膠片相機的負片沖印、相片加工等環節。數碼相機拍成影象後，可利用各種影象軟體在電腦上進行創意和製作。數字技術為創意攝影提供了廣闊的天地，三維空間、虛擬世界、斑斕的色彩和絢麗的畫面等被用來表達作者的創意和想象。
二、大學課堂教學的特點
教學是大學的中心工作，是實現教育目的和人才培養目標的基本途徑。創意攝影是一門技能性課程，理論與實踐聯絡密切。學以致用，立竿見影。
2.1課堂教學與課外實踐相結合
理論學習與實踐練習並重是創意攝影課的教學原則。一般來講，根據教學目標要求和學生實際情況，理論課與實踐課的課時分配，按6：4或5：5比例安排較合適。
2.2大學生的特點
學習物件一般為藝術系的大學生，年齡在17―22歲之間，在學習方面具備了較強的獨立性、自主性和探索性。具備一定的美術知識和繪畫技能。他們思維敏捷，飽含時代氣息，是創意攝影教學的可塑之才。
三、培養創意攝影能力的方法
培養學生創意攝影能力，重在調動學生的積極性，激發學生的學習興趣，培養學生的創新精神和創造能力。
3.1提高學生的`專業素養
加強學生的文學修養和藝術修養，陶冶情操，砥礪品格，才能練就藝術敏銳性，在進入主題創作過程中產生共鳴，迸發出創作的衝動，拍出感人的照片。
其一，提高學生感受美、鑑賞美的能力，形成創造美的能力。愛美之心，人皆有之。但對美的感悟程度、體驗深度，卻與人的性格、興趣、愛好、世界觀、價值觀和受教育程度等密切相關。要有計劃地組織學生深入生活，體驗生活。感受美，鑑別善惡美醜，領悟美的意蘊和意境，形成藝術思維，提升藝術創造力。
其二，提高學生創造性思維能力。創造性思維在於提出新的假設或理論，開創新的研究領域和探索方向。一是對已有的知識重新安排，進行新的創意。指導學生把各方面的資訊材料分類綜合，從中篩選合適的素材進行組合創意。二是根據題目要求，構思創意。針對一些需要進行探索的生疏課題，指導學生多角度、多層次、多方面地認識問題，分析問題，形成自己的創意。
其三，掌握攝影器材，提高攝影技術。熟悉相機的結構、效能，熟練操作相機，是基本功。指導學生運用基本拍攝技法或特殊拍攝技法，增加作品的視覺衝擊力：用準確的曝光獲得豐富的影調和色調，用適宜的景深調控光影的虛實，用合適的角度捕捉優雅的姿態，用精心推敲的構圖展示優美的畫面。用生動的鏡頭語言和畫面，表達人民群眾的喜怒哀樂，反映社情民意，展現自然界的雄險奇秀幽，美輪美奐的景色。從而給作品注入強大的生命力。
其四，點燃激情，放飛夢想。把作者強烈、真摯的感情融入到整個創作過程之中，豐富作品的內涵。客觀事物的本質特徵與作者的思想感情水交融融，體現了藝術家的創造。創意攝影作品從寫實到寫意，從形象到抽象，涵蓋到社會生活的方方面面，展現出虛實相間、亦真亦幻的人間永珍。從而給創意插上藝術想象的翅膀，任其在天宇間翱翔。
3.2創作指導
攝影作品是形式與內容的統一體。一幅好的作品，從創意、構思、拍攝到成像需要從以下幾方面進行指導。
3.2.1選題
選擇什麼題材，選擇什麼風格，表現什麼情感，有什麼特色；
3.2.2立意
主題思想是什麼，怎樣表達主題思想，用寫實方法，還是用寫意方法來表現主題思想，創意是否新穎、感人；
3.2.3 技術準備
選擇何種攝影器材，怎樣構圖，用什麼拍攝角度，用什麼樣的光影、景深、焦距以及速度等來表現主題，怎樣展示較強的視覺衝擊效果；
3.2.4 講評
初稿產生後，指導學生評析作品。在這個環節裡，要尊重學生的首創精神，調動學生的積極性，營造和諧的氛圍，引導每個人都參與進來。先由作者介紹創作理念、主題思想、構思策劃、表現手法及實施效果。再由同學們研討，根據作品談讀者的感想和評價。接著由教師做講評，肯定成績，指出不足。最後，作者參照講評意見對作品進行修改，定稿，拍攝。
四、結語
創意攝影作為一種視覺藝術，有力地發揮了人的積極性、獨立性和創造性。它在大學課堂的應用比傳統攝影課更具吸引力和發展空間。大學生透過一個學期至一個學年的理論與實踐課程學習、訓練，藝術修養得到了較大的提升，會湧現出許多技術精、內容好、創意新的作品，受到大眾的喜愛。
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