中國傳統文化剪紙藝術
剪紙藝術與其他的傳統藝術一樣受傳統文化的影響，不僅在創作題材上，而且在創作理念、藝術表達形式以及製作技法上也都流露出傳統文化的特徵。下面請看中國傳統文化剪紙藝術！
中國傳統文化剪紙藝術
中國傳統剪紙藝術與其他的傳統藝術一樣，受幾千年中國傳統文化的影響，創作者不僅在她的作品內容上喜歡選用中國傳統題材，而且在作品的創作理念、藝術表達形式以及剪刻技法上也自然地流露出傳統文化的特徵。這種流露是基於中華民族傳統的宇宙觀、世界觀和方法論。剪紙中的感情表達方式源於中華民族傳統的宇宙觀中“天人合一”思想以及方法論中的“五行運化”理論也是順理成章的。
古代中國“天人合一”的思想源遠流長，在中國古代思想家看來，天與人、天道與人道、天性與人性是相通的，故而可以達到統一。這種思想熔鑄了中國文化中的藝術精神，這種藝術精神融入在剪紙藝術品中，就是剪紙的“心裡想的”，注重表現抒發情感和理想的意念。“天人合一”論中強調了天與人的統一。也就是天地、自然界是大天地，小天地是個體的人，大天地與小天地始終保持和諧統一。人體中感情的發生表達，以及它的走向和互相作用的規律，都是與天地相互統一的，即人的情感世界，也遵循自然界中物質運化的規律。
人的感情是豐富多彩的。交流喜悅之事，傾訴悲憤之情，抒發哀怨之思等，都是人體自身經常需要的，但這些情感歷來都是受到倫理制約的，絕不是動物性情感的自然宣洩。歷代的統治者都十分重看藝術所具有的協調個體與社會關係的價值，高度重視並利用藝術具有的陶冶人的情操、穩定社會秩序的獨特作用，用以加強其精神統治。所以，“天人合一”論，既是社會、政治的需要，又是藝術擴充套件自身，把對周圍事物深刻的瞭解和體驗高度昇華到意念，注入藝術自我情感，表現大自然、大天地的需要。在精神領域裡讓人與山水、自然界的動植物產生某種情感的交流，也就是讓人在欣賞自然時得到啟示，從而精神得到昇華與淨化。這種人和自然的情感交流在剪紙藝術作品中的表現尤為突出。
實際上，中國傳統的“天人合一”論承認人的現實存在，同時也承認在進入精神絕對自由境界可能性的生命存在。在不受功利標準的束縛，超越了倫理規範制約的意境中，民間剪紙藝人把自己的感情大膽地宣洩到了他們思念嚮往的形象中，把不曾見過的天堂仙境抽象成月宮瑤池等，把不存在的龍鳳、鬼神兌現為神奇可視的藝術形象。這一切都帶著明顯的心理體驗特徵。在人與周圍環境的現實關係中，一旦擺脫了“外物”的桎梏，就能在精神世界中更體會到自由人的“小天地”的存在。民間剪紙往往都是從當前利益得失的觀念中超脫出後，就創造出無數描述自由、美麗的“小天地”的藝術作品，並且是帶著個體的強烈的情況，使藝術品題材廣泛，內容豐富，並且釋放出藝術的光輝。
缺乏感情的藝術不是真正的藝術，但所帶的感情應是一種自然的流露，強行加入的感情，會引起人們的反感，每位藝術承受者會欣賞、瞭解藝術中的感情。人的情感基本可分為喜、怒、憂、思、悲、恐、驚七種。這七種情感可歸結為五大類：
喜，包括快樂、舒暢；怒，包括憤怒、威嚴、至尊至上；憂思，包括憂愁、思慮、遠見卓識、思想；悲，包括悲痛、傷心，沒落；驚恐，包括驚嚇、恐懼、害怕、畏縮。
這七種（五類）情感的表達在剪紙製作中是有一些規律可循的，社會文化論文《淺析剪紙藝術與中國傳統文化的關係》。中華民族傳統的五行運化理論，從客觀上解釋了自然界和人體中生剋制化的關係。在剪紙藝術的情感表達上也同樣適用。
五行運化理論的基本觀點是：世界上的物質分為五種，即金、木、水、火、土。這五種物質的分類是根據客觀上的物質、物體或生命體的所有屬性綜合起來分類的。
在情感上，以上五類情感也可分屬五行，如喜屬火，怒屬木，憂思屬土，悲屬金，驚恐屬水。下面分別加以闡釋：
喜：喜屬火。在五行運化理論中火的性質就是向外發散。
在圖形佔有面積上，向外發散佔有的最大空間是圓形。在數學中，當週長一定時，面積最大的是圓；在四邊形中，面積最大的是正方形。所以人們不自覺地常用圓形和正方形，以及向外發散的線條造型來充分地表達喜悅之情，總造型是圓形或正方形。要使剪紙作品表現出喜氣洋洋，應儘量使之發散，不加邊框。比如經典作品《老鼠娶親》，在創作時樣稿幾次改變，最終把花轎放在正中間，四周二十個老鼠，不論是放炮的、吹嗩吶的，還是送禮的、獻花的，都顯得喜氣洋洋。由於周邊不加限制，似乎炮響一直繼續，歡慶的氣氛在不斷擴充套件，使作品中“喜”的情感得到充分表達。
怒：怒屬木，木性升發，其氣機向上。自然界中樹木向上長，有向陽、向上的趨向。五行理論中木代表生髮力量的效能，標示宇宙萬物具有生生不息的功能。古人對怒有“怒髮衝冠”的形容。如作品《鍾馗捉鬼》中的鐘馗，怒髮衝冠、眉毛向上，其威嚴的神態將小鬼震嚇得匍匍倒地、瑟瑟發抖。剪紙《包公》也是用一種凜然的氣勢來剪成的，不僅官帽向上，而且官袍上的火焰也向上，襯托出包公嫉惡如仇、為民除害的一身正氣。在具體剪的過程中，作品為表達怒的情緒常突出向上的尖銳的直線條。
憂思：憂與思屬土。土的屬性是集結收斂。同時，還具有土載四行為萬物之田，承載受納的效能。在人體中它主管氣機的“氣結”，即氣體扭纏混繞在一起。因此，在剪紙中，凡扭結在一起、纏繞在一起的線條或結構都是憂思的情感表達。愛情作品《相思鳥》就是用一圈鳥兒頭頂上集結的許多纏繞在一起的雲彩來表達鳥兒的相思情。而《滄桑歲月》是用許多蔓藤纏繞在兩棵大松樹上，同時用線條繞出了“滄桑歲月”四個字，體現了對歲月的思考，隱喻作者的思緒延伸到很遠很遠。凡是線條向內、向中心結集的趨勢，均可以表現憂思的情感。如著名的雕塑作品《思想者》的主人公就是半蹲半屈，全身各個關節呈曲狀，向中心集結。即使可以不看主人公的面部表情，僅僅從他的姿態就能明白，他正在思索或正處於憂慮狀態。
悲：悲屬金。在人體的臟器裡，肺屬金，中醫的基礎理論中闡述了肺的客觀屬性是主哭，主一身之氣。肺藏魄，即魄力、氣慨。金也有服從、順從、收斂之意。如果悲傷過度，自然就失去了魄力，沒有了氣概。哭的太甚，也會軟弱無力，重則暈倒甚至休克。肺主的是一身之氣，悲情過度，一身之氣不足，就會正氣消耗、咳嗽上逆，氣短乏力，傷風自汗，彎腰駝背。所以中醫明確提出“悲則氣消”。
使正氣消耗的“悲”的情緒在剪紙的表現上是一派無力、蕭條的景象。要剪悲情的'人物，此人一定瘦弱無力，風吹欲倒。如果彎腰駝背有礙於美，在作品中只有使其削肩、細腰、低頭、內視等。悲情的動物一般表現為低頭、皮毛不乍起而順之下滑，並瘦弱無力。悲情的植物一般表現為枝條軟弱，葉莖細小並下垂，隨風擺動。
驚恐：驚與恐屬水。水向低處流，水具有滋潤、順下、閉藏的特性。
“驚恐”中的“驚”會造成逆亂。傳統剪紙《鍾馗捉鬼》
中的那些形態各異的小鬼因為害怕鍾馗，跪趴在鍾馗的腳下，個個形態驚亂。若要表現剪紙中的小動物受驚，要把小動物所處的環境剪成逆亂的線條。如表現小鳥受驚，只要把小鳥周圍的樹枝剪成擺動的混亂狀態，美麗的小鳥兒就變成了受驚之鳥。
用剪紙表現不同的情感。除了有上述總體造型上的規律外，在剪紙的具體制作上，各種情緒之間的剪法也有較明顯的區別。不同剪法剪出來的線條所表達的情感內涵是有區別的。
例如，剪“喜”的感情時，走剪的速度均勻、流暢、光滑、圓潤。即使需要跳躍，也如歡樂的小溪一樣柔順，向外自然發散。
“怒”的剪法，直接迅速，筆直向上，拐彎處硬而不流暢，剪出的線條橫來直去，乾脆利索。
“憂思”的線條，由於是纏繞扭結在一民的，因此剪時最不流暢，很少有一剪子剪到底的線條，其線條多細長、柔軟。
如作品《小鹿梅花》中既有表達思慮的線條扭結，又有流暢、圓潤之感，所以表現了小鹿正沉浸在一件美好幸福的心境之中。一般地說，表現憂愁的線條要細些；表現思考的線條要粗些。思考中含有愉快情結盟的線條光滑粗大一些；含憤怒情緒的線條粗壯筆直向上；含悲哀情緒的線條則細弱垂下。
“驚”的情感是逆亂，剪此種情感的線條，一般為短小剛硬，互不連線。其中，雜亂、重複、摺疊的線條出現頻多。一般不用連續對稱的圖案。
“悲”的情感是消耗正氣，軟弱無力。走剪時，剪速相對慢，從小向下，越剪線條越細，常常將極細的線條靠在一個參照物上。此線條雖柔弱，但並不中斷；雖無力，但不會隨風起動。因為“天人合一”論說明，“悲”的環境宜用無力之風、柔弱之水來表示。
“恐”的剪法也是向下，走剪時線條相對有力，好像是哆哆嗦嗦地向下行。在下行中不斷地有各種小彎曲，這些小彎曲無規律、不連續、不對稱。例如，表現人被嚇得兩腿發抖，兩腿就不能像跳霹靂舞那樣有節律、有力度。
值得提出的是，剪紙這門藝術幾千年來主要出自農家婦女之手，在幾千年的封建禮教束縛下，廣大的婦女被禁錮在“大門不出，二門不邁”的家庭天地裡。舊時的婦女，命運大多數是不幸運的。婚姻靠媒妁之言，婚後伺候公婆，承擔著繁重的家務，沒有地位，任人擺佈，挨打受罵是常事，她們潛藏著強烈的反抗意識，但在封建倫理和“三從四德”的重重約束下，又不得不屈服，艱難地苦度著歲月。這種悲痛的心情，感受在五行中屬金，金（悲）可以滋生水（驚恐），再滋生就是木（怒），就會起來反抗。反抗若無出路，金（悲）可以被火（喜）所相剋，用喜慶、快樂的剪紙來剋制、轉移悲的剪紙來剋制、轉移悲的情緒，這也是她們排解不良情緒的一種手段。
正如她們自己所說：一拿起剪刀進入創作，彷彿進了仙境，心裡美滋滋
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