美術教師教學年度個人總結3篇
總結是指社會團體、企業單位和個人在自身的某一時期、某一專案或某些工作告一段落或者全部完成後進行回顧檢查、分析評價，從而肯定成績，得到經驗，找出差距，得出教訓和一些規律性認識的一種書面材料，它可以幫助我們有尋找學習和工作中的規律，我想我們需要寫一份總結了吧。總結怎麼寫才是正確的呢？下面是小編幫大家整理的美術教師教學年度個人總結，希望對大家有所幫助。
美術教師教學年度個人總結1
轉眼間，本學期已近尾聲。一學期來，我在思想上嚴於律己，熱愛黨的教育事業。在工作中對自己要求更為嚴格。我們積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。現將本年度工作情況總結如下：
一、教學情況概述
本期教高中一年級美術，班級多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因人而異，採取令學生易學、好學的途徑去激發他們的求知慾，達到教學效果的事半功倍!按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，我們認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟。我們就是從邊學邊教的路程中走過來了，並且善於總結出經驗教訓，向先進個人和教學經驗豐富的老師學習，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完善，並順利完成教育教學任務。
二、成績和經驗
1、學生明白美術與文化課的關係，會極大地提高他們學習美術的積極性高一學生，之所以忽視美術學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實，美術學科是門基礎課，與其它課緊密相關。二者同屬社會意識形態。其起源、反映形式、作用都是一樣的。美術水平的高低，直接關係著美術鑑賞、創作能力的提高和打好專業基礎的問題。就對美術作品的鑑賞而言，它大致經過感覺、知覺、聯想和想象三個階段。憑藉一般的直觀藝術感覺，對作品做出象不象、美不美的評價是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯想的能力，並具有一定的思想水平、認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得。美術和文學作品一樣，都是透過形象來反映現實生活及作者思想感情的，只不過是表現形式各異罷了。東漢王延壽在的《魯靈光殿賦》中說：圖畫天地，品類群生，寫載其狀，託之丹青。
千變萬化，事各謬形。隨色象類，曲德其情。這說明美術創作不僅是描繪可視的事物形象，也同文學作品一樣，還要描繪出事物的形、神、情。西歐有些名畫，多是取材於文學名著。中國有些山水畫珍品也汲取古詩詞的意境、神韻。評鑑作品善用詩情畫意一詞，說明好的詩文要含有畫意，而好的畫又何嘗不飽蘊詩情呢!在歷名畫家兼為文學家的有之，如王維等;文學家的畫在繪畫佔有要位的也為不鮮，如蘇東坡的《墨竹圖》就是一例。讓學生明白美術與文化課的關係，會極大地提高他們學習美術的積極性。
2、高教學質量，關鍵是上好課我認真地分析高中美術教材的編寫特色及體系，懂得了高中美術必須要求掌握的學習內容，瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然後就有的放矢地結合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。把學生分成若干個小組，課堂上穿插於生動活潑的遊戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。
3、做好課後輔導工作，培養了美術帶頭人，加強了課後輔導工作，培養了一批美術帶頭人。透過他們的示範作用，帶動其他學生學習美術的興趣，提高學生的課堂熱情。由於學生的基礎差、起步慢，且沒有接觸過此類的專業訓練，故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎訓練，並根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而採用多種訓練方法，盡能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，即樂教樂學。並巧用啟發思維，讓他們能體會到舉一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。總之，訓練過程嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，處處體現教師的指導和學生的主體作用，同時在課中對他們進行思想規律的教育，培養他們的意志品質，鍛鍊他們的性格特徵，做到抓素質訓練，促進全面發展，突出一技之長。
4、積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。在教學過程中有時還會碰到這樣或那樣的問題而不知如何處理。因而我們虛心向老教師學習，從中獲得大量珍貴的'課堂第一手材料，從中收益非淺。我們應付和處理課堂各式各樣問題的能力大大增強。
三、存在的問題和教訓
金無足赤，人無完人，在教學工作中難免有缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示範較少。追憶往昔，展望未來，本期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，重要的是發揚優點，改正缺點，路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。在下一學期的工作中戒驕戒躁，各項工作都能以更大的起色去博得家長挑剔目光的讚許、同仁敬佩目光的羨慕，領導欽佩目光的認同!
美術教師教學年度個人總結2
光陰荏苒，流逝如箭，彈指一揮間，一學期的教學即將結束。回首本學期，既忙碌，又充實，在這一個學期中，我擔任二、四、五(1、2)年級的美術教學工作。在工作中我享受到了收穫與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術教學工作總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《美術課程標準》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、經驗和教訓
1.教師要認真貫徹本課程標準的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動、活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示範，並充分利用展示圖片、美術作品及影片、錄影片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4.要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5.學業考核以平時成績為主，考核可採取多種方式。
6.對學生美術學習的評價要儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重，並鼓勵大膽創新和個性發揮，即著眼於實際成績，更注重未來發展。
7.美術教學要儘量注意學科間的聯絡。如在講到點、線、面等概念時，可聯絡數學中的相關概念來解釋。
四、自身素質
課堂之餘，我認真參加了學校組織的各種政治業務學習外，還從教育教學刊物的理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應現代化教學模式。
美術教師教學年度個人總結3
在這個學期中我認真學習新課標，研究新的教學教法，對課堂中存在的問題認真地去分析，探討綜合探究及多媒材的運用。我還和其他教師互相聽課，互相學習新課標，並把新課標的精神和理念運用到教學當中。為了更好地做好今後的工作，總結經驗、吸取教訓，本人特就這學期的工作小結如下：
一、教學工作方面
在教學中我經常利用課下時間，瞭解學生在美術方面的想法與興趣。興趣是的教師，興趣是學生髮展思維的巨大推動力，不管做什麼事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，進取思考，並且還會到達廢寢忘食、欲罷不能的地步。所以，我們首先要激發學生對美術的興趣，在教學中運用故事、遊戲、觀看光碟等現代化手段，以及聲音、影象等到手段來激發學生的興趣。例如，在課堂上我讓學生和我一齊做遊戲，在把看到的、想到的畫在黑板上，學生玩的開心，畫的開心。和諧富有想象的作品、具體而又鮮明的形象出此刻學生的畫筆下。美術課不一樣於其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作於一體，能使學生在簡便愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的採取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。所以我讓學生多觀察生活中事務及景物，觀察他們的顏色和線條。使學生感受到大自然的美。
允許學生想象，超越生活而又聯絡生活。當我把作品放在黑板上方展示的時候，學生陶醉在藝術的海洋，我心中也感到無比的激動。我在教學中還和學生一齊探討和製作了紙板畫做成小集子，讓學生在上課和課下欣賞紙板畫和其它作品。我在教學工作中遇到了不少困難，針對這些情景，我虛心向有經驗的教師討教經驗。在教學中，認真鑽研新大綱、吃透教材，進取開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法及先進的現代教學手段靈活運用於課堂教學中，努力培養學生的合作交流、自主探究、勇於創新等本事。作業採用小組評，教師評等多種形式來給學生成績，我經常在上課時把學生的作業放在黑板的上方讓全班的學生欣賞。用這種方式來促進學生和激勵學生，使學生感受到自我的勞動成果。在課堂上，我用小展牌的形式把學生的優秀作品沾在小展牌上作為一個流動的展牌到每一個教室展出，還有在學校畫廊中展示學生作品。學生的作品得到了交流的機會和展示機會，也使的學校環境得到了美化。
二、教育工作方面
學生的審美教育和思想教育就成了我在教學中不可缺少的一部分。九年級班級人數眾多，管理教育任務很重，我經常運用課間對個別學生進行個別教育和思想教育。在教學中，一件好的美術作品，一句鼓勵的話，都能夠引起學生對美術教學的短暫關注和學習的活力，學生的日常行為習慣有必須的好轉，我運用美術課中的美來教育學生，是他們認識到，心靈美是學好畫畫的基礎；養成耐心，細心也是學好美術課的良好品質。而要使學生的學習興趣和良好的學習態度及思想長久堅持，卻不是一朝一夕的事，認真分析和研究學生的年齡特徵和個性心理，對學生進行反覆教育，耐心細緻的引導學生養成良好的習慣。
三、遵守紀律及其他工作方面。
本人嚴格遵守學校的各項規章制度，不遲到、不早退、有事主動請假，為了能夠完成學校的兩基達標的任務。在工作中我 藝術作品的創作離不開藝術家深厚的生活基礎和豐富的學問知識，古今中外優秀的藝術家都非常重視生活對創作的作用。大詩人歌德主張依靠體驗，認為現實比天才更富於天才。每個中學生不一定都成為藝術家，但是培養創作的意識是非常關鍵的，它能誘導學生潛在的想象力，表現力，讓一個人的才情得到淋漓盡致地發揮。
生活是豐富多彩、千變萬化、其樂無窮的，但讓學生真正走進大自然，去反映生活，表現生活，就會感到茫然，無從下手，這是因為學生還停留在盲目的無意識狀態中，作為教師就要引導他們體驗生活，認識生活，捕捉生活中最動人的一瞬間。善於從平淡的表面去表現其不平常的美。我要求學生做到三點：1，做一個有心人，仔細留意身邊的人和事；2，努力挖掘其中美好的東西；3，找出其中的新，奇，趣。
平時上課只要有可能，我都儘量讓學生走出教室，到校園裡寫生。畫我們的教學樓，畫我們的校園，同事我也經常佈置一些風景寫生作業，讓學生走進生活，走向田野，走近農民，他們走進生活，體驗生活，去挖掘生活中的動人之出，他們創作出如此精彩作品。
二、創設情景，發揮想象
生活是創作的源泉，而想象則是開啟創作的'鑰匙。將感受與藝術結合在一起，有利於培養學生豐富的想象力。德國黑格爾有句名言：“最傑出的藝術本領就是想象，”法國象徵主義詩人波德萊爾也指出“沒有想象力，一切功能，無論多麼健康敏銳，都等於烏有。”“靈通八極，心接萬物，上天入地，無所不能的想象力以其幻想、聯想等方式出現。”我們中學生應該從小就要培養這種神思的力，這樣對於他將來的藝術創作將有著神奇的不可低估的力量。古埃及獅身人面像是想象的產物，古印度的千手溼婆婆是想象的產物；中國的美女蛇白娘娘也是想象的產物。
所以，天上人間，古今中外，神仙鬼怪，花鳥蟲魚都任藝術家馳騁想象。具象反映，意象變異，抽象顯現，都離不開豐富的想象力。”作為中學生，要想有較強的創作能力，沒有豐富的想象力是不行的，沒有想象力的畫如同一朵沒有水分的玫瑰，一條不流動的河流，一輪不發光的月亮，缺少生命之源，只有具有豐富想象力的畫面才如同注入新鮮的血液，魅力四射，韻味無窮。而想象力的培養，源於生活中情景的創設，構思的獨到，學生由於平時進行美術創作訓練比較少，因此，在創設情景方面有一定難度，要善於啟發學生的創作靈感。
在一次美術課上，我先讓同學們聽一個故事，故事的名字叫《媽媽，再愛我一次》，這是一個風靡全球的煽情的電影，曾經賺取了多少人的淚水，失去母愛的孩子是痛苦的，但是，作為整天擁有幸福和母愛的中學生，是否真正體驗到母親的愛呢?我用真情的心聲，聲情並茂地講述完了這個故事，同學們的反映比較強烈，特別是女同學們都眼睛紅紅的，男同學也不吱聲，我趁熱打鐵，放了一段音樂《燭光裡的媽媽》，放完音樂，我問同學們：“你們愛自己的媽媽嗎?”“愛，”同學們幾乎是異口同聲，“那我們今天就用自己的畫筆讚美母愛，好不好?”可以想象，同學們幾乎沒有讓我多費口舌，沒有多長時間，一幅幅生動的“母愛圖”便展現在我的眼前。
如若在平時，大部分同學便只會單調，枯燥地畫上一個梳著齊耳短髮的中年婦女，寫上“我的媽媽”，便算是完事。而現在你看，那個坐在病床前，目送著兒子去上學的媽媽，則更叫人肅然起敬。在燈下陪女兒讀書的媽媽，多麼辛苦啊，你看女兒感動得都熱淚盈眶了，更有甚者，把眼光放到美麗的大自然中，描繪動物界中一幅幅生動的“親情母愛圖”使人感覺到人間的愛是無處不在的，望著這一幅幅生動，感人的完全發自內心的“母愛圖”，你無法懷疑同學們的真情與想象力的豐富。正象一位詩人所說：“想象是思維的精彩，美的創造離不開想象。”在美的創造中透過想象把情感、理性、感知聯結起來，在創造性的想象中各種心理因素象交響樂一樣組織在一起。感知的激發、情感的鼓勵、理性的啟導，都融化在想象中。
三、在美術創作中發揮個性的特點
美術創作是一定情景創設下的個體製作過程。在美的創造中切忌“似曾相識”，雷同是創作的大忌，一件沒有個性的作品像一杯無味的白開水，沒有品味，因此，在美術創作中要發揮個性的特點。在美的事物中所體現的審美理想，審美趣味以及各種心理素質都具有個性的特點。美術創造活動有著鮮明的個性特點。在美的領域，人們都喜愛獨創。唐代的吳道子和李思訓都是畫嘉陵江山的，但是風格各異，前者自由，奔放，後者嚴謹，富麗。李苦禪在論畫鷹時說：“林良鷹的古穆，八大鷹的孤鬱，華巖鷹的機巧，齊白石鷹的憨厚，此所謂畫如其人是也。”這些都說明美的創造都具有鮮明的個性。在美的創造中保持個性的特色是很重要的，作為中學生，在進行美術創作時，要嘗試保持自己的良好的獨特的個性，創作風格，這一點是很難能可貴的，也是有一定難度的。
在“我為校園添風采”這一綜合探索課中，我要求學生為作為我們身份標誌之一的“校服”做設計，為我們的生活增添色彩。這就要求學生要充分展示自己的審美品味，個性特點。創造出滿意的作品。我在輔導他們時，旨在強調個性的發揮，款式要符合中學生的身份特點，色彩儘量明快、亮麗、單純一點，同時鼓勵他們上網查資料，吸取別人的長處，融入自己的個性，同學們在我的啟發下，有所領悟，紛紛行動起來，作品的效果雖然有點稚氣，但還是收穫了驚喜。同學們的個性特點精彩地呈現出來了。班上有一位前衛、調皮的男生，他的作品很有個性，打破了傳統的校服的死板的模式，使校服時裝化，同時又不乏青春男孩的朝氣、活潑，非常獨特，一些文靜、內向的女生設計的作品較端莊、大方，很有自己的個性特點，我大大地稱讚了一番，同學們的自信心和表現欲更強了。
四、採用靈活多變的方式，鍛鍊駕馭表現形式的能力
要創造美，必須熟悉和掌握形式的規律，培養對形式美的敏感。一個美的鑑賞者不一定能成為美的創造者，但是一個傑出的美的創造者卻必定是美的鑑賞者。要駕馭美的表現形式就要研究形式美的法則，形式美的法則來源於美的創造的實踐，是人類在長期的創造美的過程中的經驗總結。法國雕塑家羅丹曾說：“藝術就是情感，如果沒有體積，比例，色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。”
因此，中學生的美術創作是與實踐過程密不可分的。根據中學生的心理和生理特點，在平時的技能訓練及創作訓練時，注意採用靈活多變的形式，以鍛鍊他們駕馭表現形式的能力，從實踐中尋找創作靈感，如在剪貼畫教學中，注意結合色彩，標圖，變形的基礎訓練，在此基礎上，加強對裝飾美的風格的體現，同時儘量採用多種表現形式。
xx同學的《xxxx》，起初採用的是紙貼版畫，感覺畫面顯得太平，沒有意境，我引導她採用日常生活中的廢舊材料可以營造意想不到的氣氛，經過一番設計，構思，一副別具特色的韻味無窮的畫面展現在面前，破舊的帆布搭成的船，用絲線織成的漁網，更有那象徵漁家形象的竹筒為畫龍點睛之筆。這幅畫突破了傳統的剪貼畫模式，有一種原始的粗獷的美，學生大開眼界，創作激情陡增，都積極地尋找其他材料去表現自己的作品。“創作”已變成了一項既美麗又辛苦的勞動實踐過程了。
實踐證明，對中學生進行美術創作訓練，實際上是一種教學思想和教學法的改革，是提高學生創造思維能力的一條有效途徑，也是課改精神的真實體驗，讓學生走進生活，都參與到美術創作活動中來，用自己的雙手去描繪美好的生活吧！
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