音樂老師的教學反思(合集8篇)
身為一位優秀的老師，我們要有一流的教學能力，對教學中的新發現可以寫在教學反思中，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編幫大家整理的音樂老師的教學反思，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
音樂老師的教學反思1
作為一名小學音樂教師，我慢慢體會到，要上好一節課並不難，難的是要上好每一堂課，很多問題並不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解，把握住他們學習音樂的正確的方向，並且能成為他們中的一員，讓孩子真正的喜歡你，這才是最難最難的.
我帶的是一二年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課，我都會在黑板上畫出六顆星星，作為孩子們上課是時的過程性評價，獎勵給上課學習態度認真，歌曲表演完整等優秀的孩子，這一招，總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。
一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂，大致能從音的高低、音的長短、量等方面去聽去想。這一時期，學生還不具備音樂術語概念，和學生的交流，要避免過多使用音樂術語，要善於將音樂術語轉化成學生聽得懂的話，多多以輕鬆快樂的遊戲來讓她們吸收要學的知識，寓教於樂，同時還要多鼓勵學生敢於表現自己。
音樂老師的教學反思2
在教學中，由於教材選擇面廣，方法的靈活多樣，教學設計難，組織教學的手段複雜，迫切要求廣大教師注重教學反思。一位出色的教師，都會時刻關注教學中出現的問題，透過不斷的反思來提高教學水平，從而提高教學質量，以促進學生的可持續、全面和諧、有個性的發展，這也體現教師存在的一種價值。音樂教學反思，又稱音樂課後分析，就是任教者在上完一節音樂課後，進行自我評價、自我總結，用簡明扼要的語言，將教學中的成功、失敗、改進等想法寫成書面材料，以促進自己的教學能力。
一、撰寫音樂教學反思的重要性
新課程要求教師在寫教案時，要有教學反思的一項內容，不少教師都堅持寫教學反思。其實，寫教學反思是一項有意義、有價值的工作。因為這是一種教學上自我鑑定、自我評課、自我提高的有效措施。透過課後有意識地及時總結教學中成功經驗和失敗的教訓，分析原因，研究改進措施，以作為今後改進教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利於課堂教學質量的提高。同時，又為日後的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而有說服力的素材。雖然寫教學反思費神、用腦，但一舉數得，何樂而不為呢？
二、教學反思的內容
為了全面地進行教學反思，教師們應從以下幾方面著手。
1、反思教學內容。
課後我們首先要思考是否選擇了適合學生的具有教育意義和價值的教學內容。這些內容是否符合學生現有的生活經驗？能否引發學習興趣，激發了學習動機？透過教學後看效果，再對教學內容進行價值分析，思考其蘊涵有哪些教學的價值，哪些價值是可以在以後挖掘利用的。在現今知識爆炸、社會不斷髮展和經濟增長日新月異的時代，人們的價值觀、道德觀、人生觀、美學觀無不時刻在變化著。如果我們的教材不變，要學生唱的歌曲不變，學生怎麼會對我們的音樂課感興趣，對我們所唱的歌感興趣？很多教學內容不受學生歡迎，也無法得到音樂教師的認同。怎樣把握好教材，理解教材，設計教學內容，對教師提出了很大的挑戰。在現實中很多教師對“教科書”是很根深蒂固的虔誠，對教材內容不加思索，照本宣讀，因此，教師要做到不再以“教材是教學之本”而要以“教學以人為本”。如果每個教師能根據教學物件的實際情況來選擇教學內容，思考教學內容，這樣就出現自己的教學法。如一節《二泉映月》的欣賞課，教師在欣賞前做了大量的述說：作品的作者介紹、作品的時代背景，作品的價值、二胡的構造音色演奏、作品的曲式分析……等等，這樣時間都過了一大半，音樂還是沒出現，結果說完後，只聽一次音樂就草草下課，學生對該作品印象非常的模糊，達不到教學的目的。
目前音樂教學內容存在的主要問題是：
（1）、活動內容太簡單，缺乏挑戰，活動看似很熱鬧，學生能積極參與，但並無發展價值。
（2）、追求新穎獨特但沒有教學價值。
（3）、單純考慮學生感興趣但沒有教學價值。
2、反思教學目標
透過教學，思考是否已達到了預期的教學目標。教學目標必須是合理的，如果教學目標不合理，與兒童的發展衝突的，那麼這個活動再“精彩”也不合理。首先目標是否適合學生的發展水平，定位是否過高或過低。其次目標是否具體、明確，可操作性是否強、切忌太空太大。
例如：某一音樂教學目標：
（1）、理解歌曲內容，能用自然的聲音演唱歌曲。
（2）根據歌詞內容大膽創編動作表演歌曲。這些目標都存在著過空、過大、不夠具體明確的問題，對老師來說缺乏操作性。最後是否有整合的思想，在課的過程中是否關注教育的多重價值，包括知識、技能、情感、態度、能力等。
3、反思教學方法手段。
透過教學，教師一定要反思教學的方法在課堂上的運用情況。教學的方法很多，如情景創設、遊戲表演、討論交流、觀察、操作、示範講解等，選擇的方法是否最容易達到目標的、適合學生的年齡特點的？教具、材料等是否能幫助學生主動高效地學習，操作起來方便？課件，圖片、實物是否依據活動的需要而設？老師要考慮的問題很多。方法的適當使用使課上的真實、自然、簡單是最理想的。
4、反思教學環節
一節課的開始、結束，全過程要簡單明瞭，層次清楚，音樂知識技能訓練要有機結合，音樂理論以及概念要理解掌握，積極調動學生的感情體驗、開發學生形象思維，注重培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，激發學生的學習興趣。教學環節是否合理？是否恰到好處？這些都值得教師思考。每個教學環節的設計都是有目的，切忌走形式。例如：有一位教師在《賀新春》這節課裡設計了很多的環節，一下子做遊戲，一下子比賽，每個環節是粗而不細，多而不精，把整節課上得花花的，整一過程學生才唱兩次歌曲，學生真的學會了嗎？為了完成教學的內容，又匆忙進行下一項內容，這樣學生是學不到東西。在音樂課裡，一定要遵守教學原則，根據音樂課的教學特點和學習內容，把握好遊戲活動的分量，設計好各教學環節。
5、反思師生的互動
一節音樂課是否成功，師生間的互動可顯示出來。所謂“互動”，就是透過師生在音樂教學過程中的全面互動，改變傳統的“要我學”為學生積極主動參與式的“我要學”，從而使學生的主體地位得到了真正的體現。“互動”能體現了《音樂課程標準》的教學新理念、新思想、新方法。教師在課裡是否有藝術的提問？同樣一層意思，問法不一樣，學生的反應也不一樣。教師是否有正確的引導？引導必須建立在學生的興趣與關注點上，引導學生回憶、提取與本次活動相關的經驗，將學習活動一步步深入，既要尊重學生的表現，又要有選擇地加以引導和提升，避免引導的隨意性。教師是否充分發揮學生相互評價、相互學習？要注意發揮同伴資源的作用。針對以上幾個方面可以從五大點進行總結：優點、缺點、遺漏點、補救點、改進點。優點主要是指課堂教學中的閃光點：如新穎的有效的教學手段，引人入勝的教學方法，精彩的導語和結語，成功的臨場發揮，學生創新精神的激發，精彩的學生回答，教學媒體的合理使用等。缺點主要是指課堂教學中的不足之處：如教學目標定位不準，教學難點分析把握不準，教學方法選擇不當造成的低效率，課前教學媒體和器材準備的不充分等。遺漏點主要是指課前教學設計中或實際教學中遺漏的一些環節或知識點：如教材的背景材料、沒能完成教學任務的各種原因等。補救點主要是指課堂教學設計不合理和課堂教學中的教師講課的錯誤之處：如教師指導不到位，學生普遍存在的問題等。改進點主要是指課堂教學中經過調整可以追求更高效益的地方：如怎樣更合理的分配各教學環節的時間，運用恰當的教學方法和措施，更新穎的組織形式等。
三、寫教學反思的心得
1、認真勤寫。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以後不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課後立即整理歸納，總結分析，及時記載。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來反而費時，甚至遺忘，寫不出好的反思。尤其是技能知識方面，錯誤的必須在下一節課里加以糾正，這樣才能順利地進行教學。
2、實事求是，全面分析。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。因此，堅持求真務實精神，教學反思應如實地記錄教學中的得與失，中肯地分析成與敗。即使是學校領導要求，也不應只求形式，只圖應付，只為檢查，這樣，就失去了寫教學反思的本來意義。自己體會最深的“得”與“失”。這樣才具有價值。全面分析，不是面面俱到，但要一課一記載有一得，否則會次次反思、千篇一律。
3、持之以恆。許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。寫教學反思也不例外，需要始終如一地長期堅持下去，決不能“三日打魚，兩日曬網”，要養成一種習慣，實際是一種良好的習慣，也是教師的一項基本功。
反思不是簡單停留在表面現象的描述上，應該是更深層次的，要為提升自己的教學行為服務。我們的反思不但要尋找自身存在的問題，還要善於尋找自己的閃光點，這樣的評價會更有激勵性。教學能力的提高是每個教師的追求，時代也要求教師要做個有思想的教師，泰戈爾說“最遠的距離是到達你自己”，就是說改變自己是多麼不容易。在這個不斷髮展的時代，需要教師們不斷地改變自己，每天多學習一點，多反思一點，就必然成為一個有思想的、有品位的、出色的音樂教師。
音樂老師的教學反思3
音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷最佳化後續教學提供重要的條件。實踐與研究證明，小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題， 不斷提升課堂教學效能的有效途徑，也是促進教師自我學習，提高業務素質的重要手段之一。
在音樂課堂教學實踐中，我透過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思，具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。
一 注重音樂與學生生活實際相結合，進行課堂教學內容的反思。
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，並根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時，我安排了欣賞三段不同的音樂：第一段是兔子、小雞和小貓；第二組是烏龜、鴨子和小羊；第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂並思考：這段旋律表現了哪一組小動物呢？第二步問為什麼你會認為這是這組小動物呢？此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們：大象的腿很粗，它走起路來很笨重，所以它的音樂聽上去很強也很沉重，而烏龜呢，它爬得慢，但身體沒有大象那麼龐大，所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的，所以音樂聽上去很輕鬆，也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化，體會音樂藝術的美感。
二 堅持以學生為主體，進行課堂目標的反思。
由於學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的，音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的顯示發展水平。聯絡學生的客觀實際，根據教師對課程標準和教材的把握，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設定的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。在設計《烏龜賽跑》這一課時定下了三個教學目標：
1、透過欣賞，讓學生初步感受不同的節奏、旋律，速度所表現的不同的音樂形象。
2、透過創編故事情節，激發學生的想象力，創造力。
3、透過創作表演第二次龜兔賽跑，激發學生的學習興趣和表現欲，使學生懂得同學之間要互相幫助，滲透團結友愛的思想教育。透過反思，圍繞著學生年齡特徵和音樂感知等特點，重新設立教學目標：“透過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞，充分體驗學生豐富的表現力，同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上，透過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。
三 把握學生認知心理，進行課堂教學策略的實施要體現學生的主體性。
從小學生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，儘可能的使學生積極主動的，全身心的感知並參與音樂實踐活動。
四 圍繞主體，緊扣主題，集體協作是反思教學必要補充。
幾年來的教學實踐證明：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，透過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什麼成功？”“成功的理論依據是什麼？”“教學的設計與過程有什麼特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什麼？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、最佳化，才能使課後的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
音樂老師的教學反思4
回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、對樂理知識的'教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。
2、利用多媒體裝置，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
3、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力。學生們需要美，追求美，我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。相信只要我們多花些心思，孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
音樂老師的教學反思5
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜並沒有瞭解，如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。 小學音樂教學反思
學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。
我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設定節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學裝置和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連線起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有 限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對於
一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對於
三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學裝置，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
音樂老師的教學反思6
作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善於反思。那麼，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？
一、在備課過程中設計反思。
音樂課的備課不同於語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計 這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對症處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流於形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動於衷，就該問問自己是什麼原因，積累經驗教訓，並在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。
二、在上課的過程中驗證反思。
課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改進，進一步最佳化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三、在課後進行各種形式的反思。
反思的方式有許多種，可以透過語言也可以透過文字，可以自我反思也可以透過交流進行集體反思。 反思最具有借鑑意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是透過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例透過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑑。 反思除了自我反思，也可以透過觀摩分析他人的範例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課後寫成文字。音樂教師往往由於自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善於利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑑，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。
因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！
音樂老師的教學反思7
寫教學反思確實是一項有意義、有價值的工作。因為這是一種教學上自我鑑定、自我評課、自我提高的有效措施。透過課後有意識地及時總結教學中成功經驗和失敗的教訓，分析原因，研究改進措施，以作為今後改進教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利於課堂教學質量的提高。同時，又為日後的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又說服力的素材。雖然寫教學反思費時、費腦，但是，一舉數得，何樂不為。
如何寫好教學反思，充分發揮教學反思的作用？本人結合自己的實踐和一些老師交流的經驗，應抓住7個字。
一、心，做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。用什麼形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分型別記載，象音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以遊戲為主的唱遊課，以知識技能為主的訓練課，以聽音樂為主的聽賞課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。
在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否簡明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解得怎樣；在調動學生的感情啟發，學生形象思維等方面實施的情況如何；培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。
二、勤、及時記載。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以後不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課後及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄於冊。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利地往下教學。
三、全，全面分析。首先要對教案的實施情況進行細緻全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要象過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改進。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的型別等，突出重點地總結，記載自己體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到，一課一記載要有一得，否則會形成次次記載千篇一律。
四、活，靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際採取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課後面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄，有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情況為準。<
音樂老師的教學反思8
音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那麼在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：
一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。
如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，並讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然後，再透過對歌譜的視唱、理解，又反作用於唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕鬆愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。 一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”
二、利用創編旋律來提高識譜能力
創造效能力的培養應該貫穿於音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生髮揮創造想象的空間和機會。
例如：歌曲《青春舞曲》這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，並一起彈唱。這樣，以聽為先導，創
編為手段，然後再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，並可以收到意想不到的效果。
在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑑賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。
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