關於音樂隨筆（精選22篇）
無論在學習或是工作中，大家都看到過不少讓自己印象深刻的隨筆吧？隨筆可以觀景抒情，可以睹物談看法，可以讀書談感想，可以一事一議。為了幫助大家更多的瞭解隨筆，以下是小編收集整理的關於音樂隨筆，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂隨筆 篇1
這個世界有我一直追求的唯美嗎？
有，久石讓的這曲《天空之城》，每個音符都碰觸到心靈深處了，美啊！
傳說在那天上/在天際的深處/有座美麗雷泊地/隱隱的飄浮雲中央
在天空中有座城/有小野花飄香/鳥聲似歌柔揚/我仰望天上/在心裡輕輕唱
誰願意伴我一路/盡力找到她的方向/向天空飛去/飄揚，飄揚......
久石讓所創作的歌曲，讓我在心曠神怡中做著飛一樣的視聽體驗。在純淨而愉悅的童謠曲風中，意外揉入的悲天憫人的味道，讓我有了淡淡的哀傷。
在這如天籟一般的音樂體驗中，你會想起什麼？是否能想起我們自己少年時代的美好夢想?想起了我們在成人後對世界的失望以及對舊有時光的留戀。還有，那閃耀、漂浮在大地上的夢想之國——天空之城……
啊哈，雖然是聽者的童真，卻已如雲端之上那般遙遠，讓我無法觸控。
簡單的音符中，流露著對逝去時光的祭奠與對愛的呼喚，是一種讓你於靜默中逐漸忘我的情感。
又是一部電影與主題曲的完美結合，又是一次大師與大師的聯袂！
正是久石讓的音樂，讓宮崎駿的電影魔力無限擴張延伸，其動漫幻想更加打動人心。兩位大師交相輝映的鉅作必流芳百世。
你看當希塔和帕蘇千辛萬苦乘滑翔機終於來到空城之城——拉普達時，音樂緩緩升起。同樣是由遠及近，如同作品中的畫面，清風拂來，尋找已久的城市漸漸拉開神秘的面紗。管樂與絃樂交替領銜，主題再次響起，小號的演奏彷彿展示著這個奇妙城市的壯麗雄偉，而小提琴的飄渺則表現出整個城市的輕靈與深邃。隨後出現風格不同的音節，如水的豎琴襯托著悠揚的長笛再次緩緩拉開天幕。似乎帶著觀眾和主人共同飛翔在幽藍的天空，呼吸著滌腸洗肺的空氣.....之後小提琴略帶憂鬱的調子，給人以一個惆悵萬千的引子，那就象是一個少女在雲端的企盼，在告別著自己最美好的時光與記憶。小提琴緩緩進入心跳的節奏，就像人生中終於遇到了讓你心跳的事情或者人物，愉悅而歡快，一點點讓人忘記傷痛，一點點地讓人告別冰冷。簡單的旋律，多元的演繹，直到鋼琴的加入，突然昇華出一種催使人落淚的煽情，旋律一再重複，漸漸有力，就像是一個跌倒的理想又被重新揀起一樣，重新讓人感受到自信的深呼吸。
《天空之城》的主題是久石讓音樂生涯的高峰，從此深入骨髓，成為其配樂靈魂，以至於他在後來的一些宮崎峻作品的配樂裡，都隱約閃現著這個主題的影子。
目前《天空之城》演繹成了不同的版本。有鋼琴版、吉他版、交響樂版、合唱版、吟唱版等.
有的如田野間傳來的童謠，有的則如教堂裡輕靈的聖歌，我最喜歡的還是詠唱和鋼琴的版本——相同的曲調，給我以各不相同的心靈體驗。我驚詫，這麼簡單的曲風，這麼素淡的聲調，怎會有如此震撼人心的穿透力。——久石讓所賦予的傳神魅力，已經遠遠溢位宮崎駿的動漫畫面之外，締造了一個前所未見的遐想空間供人們徜徉。
另外，還有著陶笛版與八音盒版，與主題音樂的蓬勃與大氣不一樣的是，這兩組簡單到極致的演奏倒是真象是映現了孩子的夢想。一半愉悅，一半哀愁，返璞歸真。
人類能否離開土地而生?
《天空之城》表達的正是這種困惑，離開大地也許只會得到孤單。
先進的科技使人類擁有離開大地母親的機會，大地母親用發自內心的呼喚無時無刻表達著對我們的愛。這也是現代人面對的困惑。
離開了家，離開了悉心撫養我們的父母，離開了真實的自我，我們渴望迴歸，重新投入母親的懷抱。每次聽《天空之城》，都感到一種孤單，就像心靈再次被喚醒，讓自己知道母親在那裡依然愛著我，自己還有個港灣，從此不在孤單。
當這個城市的夜空中，音樂響起，我內心的澎湃無以倫比，每一首歌代表著我心裡思念的每一個值得紀念的人，形形色色的人中，也許我只是個過客，但是，我曾經來過，那是我想念你們的證明。當天空之城瀰漫在生活的每個角落，那是我對你們的祝福。
我用有限詮釋無限、用有形表現無形、用笨拙演繹美妙、用語言表達萬物、用小鬥度量海洋……當我提筆寫下這些音樂隨想時，總有“蚍蜉撼大樹”之感。不過，音樂是世間最美好的東西，無論用多麼笨拙貧瘠的語言也能展示出些許的美好吧。
音樂隨筆 篇2
優美的音樂不僅可以讓我們精神放鬆，更可以讓我們愉悅身心，喜歡一個人在夜深人靜閒暇的時候，泡上一杯咖啡，開啟音響，讓優美舒緩的音樂和著濃濃的咖啡在空氣裡飄散，流淌，覺得那便是人生最愜意的時候，音樂是沒有界限的，生活也因為有了音樂而分外美麗！
聽音樂的時候，心情會隨著音樂而起伏，內心也會常常陷入沉思，完全陶醉在其中，喜歡那種感覺，喜歡音樂的味道，有時候這種喜歡沒有原因，沒有理由，就象是喜歡一個人，永遠找不到最恰當的原由。
城市的喧囂和工作的忙碌讓人身心疲憊，現在的流行樂壇到處充斥著一種無病呻吟和頹廢，創作者商業化的意圖表露無疑，在這種浮躁的心情之下，相信是很難創作出堪稱經典的音樂來，所以現在很少再有讓我們心動和共鳴的音樂出現，這不能不說是一種悲哀。
好的音樂總能帶給我們無限的遐想，心情也總會隨著每個音符的流動而變化，喜歡聽著音樂，用文字來記錄自己的心情，音樂讓我的思維活躍，敲打鍵盤的節奏也變的流暢，每一個睡不著的夜晚，都是音樂的魅力促使我記錄下一份屬於自己的心情，音樂會讓我沉思，讓我放鬆，讓我喜悅，也會讓我流淚，在獨處的日子裡，她是我最值得信賴的朋友。
我是一個懷舊的人，總喜歡回想以前的事情，這是性格使然，我也不想去改變，這個世界每天都會在變化，昨天生死之交的朋友今天卻成了仇人，昔日愛的死去活來的戀人今日卻形同陌路，我無意去詆譭這世間真摯的友誼和美好的愛情，只是這個世界讓一些東西變的太脆弱。而好的音樂總能經的起時間的考驗，讓人百聽不厭，相同的音樂之所以聽起來心情不同，不是因為音樂變了，而是自己的心情不同而已，從古至今，能做到心如止水的人又有幾個呢？所以人總會有煩惱。朋友，不管什麼時候都不要忘了我們還有音樂，至少這是我們傾訴和發洩的很好的方式。
音樂隨筆 篇3
一、音樂教師
首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、根據音樂教室現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學裝置，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
音樂隨筆 篇4
我熱愛音樂，一直以來音樂陪伴我成長，無論是失落還是歡笑的時候，每天聽音樂似乎漸漸成為一種習慣。音樂是精神靈魂的營養品，我熱愛那悠揚美妙的旋律，音樂不是從媒介電子產品中的播放鍵，而是人類生活千百年來各類聲音的和諧集合體，包括大自然本來真正的聲音動植物的日常生活，還有我們人類智力創造的音律結晶。
我常常不自覺哼著小曲，走路洗澡等一切碎片化的時間裡，大腦中回想起熟悉或者還陌生的旋律，有時候甚至不記得這段音樂的名字及創作者，但我常常能哼出個滋味來，樂在其中。
音樂也分各種形式和節律。不同質感的音樂帶來不同的聽覺感受，從而引起不同的心理感受。如果在悲傷的時候，再聽tears或kisstherain人的心情會更加複雜憂傷；而歡快的土耳其進行曲，給人一種激進向上的韻律感。而歌手們用他們特有的嗓音唱出生活的味道，我們傾聽音樂，也就是在傾聽另一個人的故事，某些人的生活。
音樂、閱讀還有運動，從小父母強調這三點是個人素質養成的關鍵。我也感激自己十幾年來養成良好的生活學習習慣，儘管有時候犯拖延症或懈怠偷懶，我也更堅定保持每天堅持閱讀、運動與音樂接觸的決心。每天的生活也因為這些小小的堅持而變得更加生動活潑起來，閱讀讓我拓寬知識面的廣度，加上閱讀後的筆記總結加深我對知識的理解，即深度；運動的多樣性例如跑步游泳瑜伽等讓我保持健康柔韌的身體和飽滿充沛的精神；而每天聽音樂、哼唱歌曲讓我心情愉悅，給我帶來更多的創作靈感和美妙的想法。
音樂隨筆 篇5
我喜歡聽音樂，尤其是那些沒有任何歌詞抒情的，只有著純粹優雅浪漫、且充滿著絲絲安靜味兒的輕音樂。
它能在這個繁華都市的喧囂躁動中為我注入一劑安寧，在學習壓力繁重的焦慮緊張中給我送來一份沉靜，在平淡生活的單調無趣時給我進行一次精神的洗禮。
閉上眼睛，昨日的喧囂已被我拋入耳後。此刻，我很安靜，也很欣喜。我和著音樂那動人的旋律或行走、或沉思——耳邊彷彿是清風鳥鳴，鼻前的花香幽幽地傾訴著初夏的浪漫，身下是形色各異的野花野草，星羅棋佈。突然，雷聲響徹耳際，轟隆隆——下雨了。雨越下越大，彷彿在咆哮著、怒吼著向我湧來。我站在雨中，眼神迷離地望著這一切。最後，我這渺小的身軀被一片汪洋淹沒……漸漸的，雨停了，但又見著片片落葉上下紛飛，蕭瑟的秋風驟起，一時間滿地的黃花落葉。夜色漸濃，唯獨只有我一人，在落寞寂寥的深院裡獨自徘徊著，長吁短嘆，為生命的逝去？還是為生活的變化？我自己似乎也不清楚。突然，雪花又悄聲無息地落在了我的頭上、肩上、手臂上。我的衣服很單薄，可我卻依然不覺得冷。銀白色的雪花在空中飛揚、飛揚……而我的思緒，我的身體，彷彿也跟隨著這片片小小的雪花，就這麼飄呀飄呀……
慢慢地，我回過了神。
面對眼前現實的一切，我沉默、我驚歎、我孤寂、我欣喜、我無言。如似水流年的音樂裡飄逸著的安寧靜謐，深深地感染了我、觸動了我，讓我沉醉不已。
人生中，時常是充斥著艱難的拼搏與艱苦的奮鬥，裹挾在其中的人們，也很少會有這樣的一份寧靜安逸。讓我們在勞累疲憊的時候，靜靜地聽一聽這樣純粹的、唯美的音樂吧，“非淡泊無以寧靜，非寧靜無以致遠。”這份精神的寧靜與心靈的安逸，也許才是真正的人生的追求。
音樂隨筆 篇6
花兒需要園丁的栽培，我們需要老師的教育和培養來獲得知識。一項技能要在於老師的培養和自己的努力，常說：只有讀不好的學生，沒有教不好的老師。下面我就來講述一下我於範老師的故事。
在五年級的時候，學校組織了合唱隊去比賽，當時連人都還沒有選，怎麼去參加比賽！於是，範老師就一個班一個班的去說，想讓我們參加。我們考慮都沒有考慮就答應了下來。之後，我們就更努力了，作業再多我們也會抽出時間來練習，老師再忙也會抽出時間來給我們排練。我們排練的地點是：二樓音樂教室，每天中午同學們都會聽到音樂。我們也不怕喉嚨痛。“哪怕在累，也要為學校爭光。”範老師說。她的這句話，影響我們了一段時間。在那段時間，我每天一回到家就扔下書包，再大廳裡給我的聽眾表演，當然聽眾就是我的爸爸媽媽，我唱完一遍，她們就說一個字：好！還說我們的音樂老師很好，一看就知道是一個認真、負責任，教出來的學生就是不同。我心裡也非常開心想：我一定會努力，和同學們一起拿下金獎的。從那以後我就一直是這麼想的。我們在舞臺上，發揮得非常好，並且得了金獎。那時我看見範老師臉上露出了欣慰的笑容。從那以後，不管什麼事，我都會認真去做，並且三思而後行。範老師在上課的時候，有些同學一直說話，範老師跟他們講道理，他們不但不聽，還跟範老師頂嘴······她真的很辛苦，但是他在嘴上從來不會說。我們都非常的佩服她！
我們的好老師，即使我上了初中也不會忘記這個曾經影響過我的老師——範老師！
音樂隨筆 篇7
用最細膩的心靈，用最美好的眼睛去感覺音樂，音樂便有了生命。象月光下泛著銀緞的溪流，它就在你的身邊，似在向你訴說，又象是在和你娓娓而談。但一時又不能作到親密無間。這中間的距離，你無法做到想縮短就縮短，這就是人和音樂的距離。音樂有時像霧中的花朵，你能朦朦朧朧看到它的燦爛，還能嗅到它那淡淡的香，但你又不能去接近。
音樂有時又如身邊的風，此時你站在綠瑩瑩的山坡上，腳下簇擁著點點野花，音樂就如那風，或輕或重地拂過你的肌膚，就如撫摸著那音樂，使你心中洋溢著綿綿的愛意，美妙不可言。
音樂有時又如無聲的春雨，你靜靜的感知著那春雨一絲一絲地落在嫩芽上，落在彷彿透明的林間小路上，落在屋頂的紅瓦片上落在飄逸女孩的髮梢，還有那亮麗的蝴蝶上。在那個有雨的下午，你獨坐在窗前，你第一次感覺自己的生命和音樂融為一體，第一次感覺到和你的生命依依戀情。在那一刻，也就少了浮躁，少了喧譁，也就靜若處子，深沉無言。
雨仍一絲一絲地下著，漸漸小的只留下長長的溼痕，就像剛剛逝去的音符，在你的心裡餘音嫋嫋，似水瀠洄。於是又想起了那些好友，只有他們那歡快的笑容，使你感覺到他們的永遠寶貴，亦使你無言的淚水在你的生命深處真實的淌出，像音符一樣掛在臉頰……
音樂隨筆 篇8
不同的心情聽不一樣的歌曲喜歡好多歌，總想下載收藏，可世間有那麼多的好歌，我又如何收藏得了?
喜歡一首歌，並不一定要擁有它，只要記得就好!
有些歌，只要聽過就可以滿足，最重要的是它符合你當時的心情!不是嗎?
不管你是什麼樣的心情，你總可以找到一首符合你心情的歌。
人生得一知己足已，那歌算嗎?
如果算的話，那世間是不是就沒有孤獨的人?
總有一首歌，會讓你聽了之後，熱淚盈眶!
那是因為它觸動了你最柔弱的心!它能說出你的'心事，明白你的心!
聽歌的感覺真好!聽一首符合自己心情的歌真好!
音樂隨筆 篇9
我喜歡音樂。
歌唱，歌唱，徜徉在音樂中，跟著音樂吶喊，啊，多麼美妙的事情！
每當我徹夜不眠，眼裡的帶著血絲，再也支撐不住的時候，我會把音樂帶進夢裡，帶上耳機睡去。我會在夢裡進入音樂的世界，彷彿跟著歌呼吸，看到一個個豐富多彩的人生，心靈隨著音樂歡喜悲傷。在這個時候，我就像活在音樂，每一首歌的每一個曲調都在輕輕地撫著我的臉頰對我傾訴。然而，我唱不出來！啊，啊，我多麼抓狂，音樂離我如此之近，我居然不能擁抱她！我唱不出來，因為這是在夢裡，我無論如何也發不出聲音，我在這個時候才深深體會angelbeats裡麻美的心情，心靈想要吶喊卻發不出任何美妙的音符。
我們的生命，就像萬里無雲的平靜天空，太陽高掛當空，所有的一切都是那麼美好，日復一日，煩躁，煩躁。有什麼有趣的東西讓人哪怕片刻脫離這樣麻木的日子？音樂，就像一場暴雨，給整個天空帶來力量，席捲整個世界，彷彿神的降臨，而我跪在地上，淚流滿面。
在沒有什麼比唱一首自己的歌更幸福的事了，因為這首歌彷彿就是另一個你，又像你的孩子，是你此刻活著最鮮明的證據。心靈想要歌唱，想要把自己靈魂深處的經歷情感挖掘出來，想要感動，想要共鳴，想要不再孤獨。
音樂隨筆 篇10
我有一位在身邊看不見摸不到，但能給我生活增添快樂和舒適的朋友——音樂。
早晨，當你開啟電視機，那清新悅耳的晨曲，向你親切問好；午餐時，輕快優美的圓舞曲會使你食慾大增；夜晚，那溫柔典雅的夜曲，將伴你進入夢鄉。
音樂是無助時——給你的安慰；音樂是神傷時——給你的醫傷；音樂是寂寞時——陪你的伴侶。每當我身心疲憊時，喜歡一個人靜靜地坐著，開啟音樂，聆聽那優美的旋律，泡一杯綠茶，靜靜的聆聽，慢慢地進入只有一個人的世界，徜徉在這美妙的樂曲中！
聽著優美的旋律，看著杯中的茶葉，一片片沉入杯底，留下淡淡的茶水，輕輕地抿上一口，有點淡淡的苦澀。不一會，一股淡淡的清香慢慢地透向心底，給人以無窮的回味。
在音樂中感受如茶一樣有淡淡的苦澀和美麗的回憶，感受如茶般慢慢散去卻又動情燃燒的人生。疲憊慢慢散去，似乎活得更加明白更加美麗。
聽悠揚的樂曲，去感知共鳴的旋律，任思緒飄向遠方，用想象描繪歌曲裡的故事，順著音符的起伏和音階的高低，去感知生命的意義。音樂帶給我最大的快樂，音樂是與我朝夕相伴的朋友！
音樂隨筆 篇11
16世紀中期到19世紀上半期，巴赫家族是德國中部聞名遐邇的一個音樂世家，相繼誕生了五十多位著名的音樂家，而其中最為卓越的便是生於1685年的約翰·塞巴斯蒂安·巴赫。他不僅是德國，也是歐洲乃至全世界的一位偉大的音樂巨匠，歷來享有“音樂之父”、“復調音樂大師”等美譽。
不過這位音樂大師與歷史上許多天才音樂家一樣，一生都在與貧窮困苦搏鬥，同社會歧視抗爭，正是艱難世事，激發了他勤奮刻苦的精神，磨礪了他百折不撓的鬥志。
巴赫從小酷愛音樂，他孜孜不倦的向音樂大師們學習，雖然無法接受正規的音樂教育，但是他憑藉著自己的勤奮，透過刻苦自學，在青年時期便能嫻熟地演奏小提琴、古鋼琴、管風琴等樂器。巴赫卓越的才華為他贏得了更多的學習機會，他赫一樣十指在琴鍵上飛快而自如地運動，也沒有哪位演奏家能像巴赫那樣以雙足的靈活交替來配合雙手的演奏—這是對管風琴音樂的特殊要求。所以，有人稱讚巴赫用雙腳彈奏出的樂曲就是許多高明樂師用雙手也彈不出來的。除了獨奏，有時巴赫還要邊彈邊唱，同時還要指揮三四十個音樂家，他時而額首，時而踱足，時而用手指示，整個樂隊整齊劃一，無論誰出現哪怕是微小的差錯，巴赫都能立即發覺。幾十位歌手樂手，便隨著巴赫的指揮和諧無誤地歌唱著、演奏著。他的指揮可謂精確美妙，爐火純青，有人盛讚巴赫駕馭音樂的超凡出眾的本領，說他“一人幾乎獨霸鍵盤樂器的領域”。當時人們崇拜巴赫的演奏與指揮的成就，然而，大家卻忽視了一個事實，彷彿巴赫僅僅是一個傑出的管風琴樂師，實際上巴赫創作的天才是更格Bwvs4z和《d小調託卡塔與賦格》(BWV565)是最突出的傑作。你聽，那溪流般的，又有著絲綢質地的聲音，那木管音色聽起來像天堂中的樹葉在風中簌簌作響，從前奏曲到賦格，在漣漪震盪的主題中‘、族動搖，然而無言可說，這時你會被深深地打動了。這些樂曲中嚴謹的對位邏輯，豪放粗獷、氣勢澎湃的情感與樂觀明快的抒情性，必然將這類曲目同“神聖”、“崇高”、“永恆”、“痛苦”、“死亡”等聯絡在一起，充分體現了巴赫創作的獨特風格及他發揮這件樂器表現力的才能和技巧。
巴赫的音樂常常讓我們聽入了迷，我們的心靈隨著音樂的一起一落漂浮著，有時候猶如一朵濃豔悽美的鮮花怒放，讓人不可思議，這組作品，又會把你帶人另一種境界，這是可以跟《賦格的藝術》以及《音樂的奉獻》放在一起的絕響，巴赫的BWV525—BWV530，這6首曲子，寫於他所謂的“成熟期”，被行家公認為是最傑出的管風琴作品，而且是絕無僅有的三重奏鳴曲。它們包含著非常可愛的慢樂章主題，快樂章中洋溢著強勁的生命力，我們可以感受巴赫已經從紛繁和聲中超脫而出，轉而沉浸於簡單的和絃與協奏曲式的重複，簡直達到了化境。他讓我們如痴如醉，心隨音樂的起伏，時而憂傷，時而悠然，其中妙不可言的小句子多如繁星，而樂曲在整體上還具有自如的旋律和優美的織體，令人神往，堪稱絕響。我們不能不從內心喊出:古典的巴赫!神聖的巴赫!
巴赫作為一位管風琴家和虔誠的路德派教徒，自然對眾讚歌很感興趣。在他為管風琴所寫的近170首眾讚歌中，其內容包羅永珍，從經文歌到幻想曲都有，巴赫把他對藝術完美性的一貫追求也體現於管風琴眾讚歌中，最著名的就是“八首”，最早始於他的魏瑪時期，於晚年親自抄寫整理而成，每一首都有相當大的規模，以成熟完美的表達方式將一生作結，特別是第+八首，是晚期寫作《賦格的藝術》時所作，被人們認為是“絕筆”之一。巴赫的《眾讚歌前奏曲》，其中的曲調以完整，連綿不斷而易於辨認的形式從頭至尾出現一次，有幾首以卡濃的手法處理旋律，有三首在呈示旋律時加上相當精美的裝飾音，伴奏聲部往往不是衍生於眾讚歌旋律的動機，而是各自自始至終建立在一個獨立動機上，這些在巴赫筆下更是處理得超群拔俗，詩意盎然，在此也印證了巴赫駕馭管風琴的天才。
巴赫一生創作了大量優秀作品，這些作品跨越幾個世紀，對歐洲乃至世界音樂產生了巨大而深遠的影響，有趣的是，“巴赫”在德文中原是“小溪”的意思，然而就他對世界音樂的影響而言，巴赫又豈止是小溪可比呢?他的博大精湛的偉大成就，他磅礴的氣勢，嫻熟而複雜的技法，有如澎湃大潮一般激盪、震撼、給人啟示，推動著後世的音樂家。恰像貝多芬所言，巴赫的成就和影響就像大海一般波瀾壯闊，他被譽為西方的“音樂之父”，不僅為歐洲，也為全人類音樂的發展進步奠定了基礎。巴赫是世界古典音樂的一座巍峨的豐碑。
音樂隨筆 篇12
我熱愛音樂，以至於無可救藥。
每天放學之後，我做完作業便去聽音樂，被爸爸發現了，我就在房間裡偷偷地聽mp3，為此沒被少罵。
近幾天，我們學裡一片課文——《月光曲》，課後老實建議回家聽一聽，有助於理解課文。這一來，我就可以光明正大了，因為老師佈置的作業，家長不得不從。
我回家後，直奔電腦，下載了《月光曲》，立馬陶醉了。
樂曲剛開始優美極了，霎時間把我帶到了一片一望無際的草原上，那兒是夜晚，清幽極了。偶爾傳來幾聲鳥鳴、汩汩的溪流聲。樂曲緩緩進入高潮，此時，草原上天快亮了。我一眨眼，眼前與剛才那環境截然不同，是一片與藍天相應的大海，周邊是沙灘，海鷗自由自在地飛翔著，一片和平的景象。忽然，貝殼裡響起了潮聲的回聲，海鷗一下子消失了。我回頭一看，海上起潮了，潮聲澎湃啊，竟然連貝殼裡都有回聲！我仰望天空，剎那間烏雲密佈，搭理好幾個響雷，卻遲遲不下雨，什麼鬼天氣嗎！此時，浪卻一個連一個朝著岸邊湧過來。我不相信這般景象，揉了揉眼，卻又回到了草原上，咦？神了！耳邊又想起了鳥鳴和流水聲，此時天已經亮了。我清楚地看到草原上原來還有溪流，溪流上搭著一座天然形成的石橋，那兒還有樹、蝴蝶、蒲公英等，美不勝收！我走了一步，卻走到了另一處地方，這！這不是我家嗎？哦！我頓時明白了，原來這是我聽音樂的幻想，音樂停了，我自然就回家了，可還是餘音繞樑，久久不散。
這首《月光曲》真是太美、太妙了！真想在聽一遍，但作業還多似海，我卻控制不了自己，把滑鼠移到了重播那兒，不由自主地按了左鍵，於是，靈魂再次出竅……
我就是這樣一個熱愛音樂的人！
音樂隨筆 篇13
塵封多年的記憶就這麼隨著音樂的起伏慢慢的浮現於腦畔。在這個不算忙碌的下午我再次暢遊在音樂的海洋裡，一杯暖暖的普洱，一些淡淡的記憶。我喜歡音樂，我喜歡在音樂的旋律中沉醉。文學可以陶治人的情操，而音樂可以淨化人的心靈，我在想假如生活中沒有了音樂，那麼生活將是多麼的單調、枯燥，聽上一段優美的旋律，品讀一篇精美的文章，那是心靈的一種超脫。“藍色天際”我彷彿聞到了空氣中瀰漫著的花香，那優美的音符如白雲，如薄紗，和著此刻的寧靜，飄逸神秘，著實讓人感動。“小夜曲”柔和優雅，我彷彿看見嬰兒睡在搖藍裡，月亮慷慨地把皎潔的月光撒在孩子的身上。窗外，海風靜靜地吹著，吹著。
中國的古典名曲“梅花三弄”優美動聽，梅花香自苦寒來，我喜歡梅花，它在嚴寒中綻放，傲骨迎風!一曲“春江花月夜”，緊緊抓住愛音樂人的心絃。
這就是富有寓意的音樂，這就是用心靈感知的音樂，只要你能讀懂它的旋律，它就能滲透到你的骨髓，滲入你的靈魂。
音樂隨筆 篇14
欲藍的天空總是俯視眼前的一切，漫漫長夜總是隨著黎明後的一絲暑光告別了昨天的季節，記憶的年輪早以潛浮在歲月的流沙中，生熟的季節已在迷霧中蔓延，不知何時有了喜歡音樂跳動的僻好，冬天的欣喜還在烈烈的寒風中徘徊，穿越冬眠的時節，洋溢著旋律的氣息，我欣賞漫步在音樂中的你，欣賞你無所畏懼任水流，欣賞你七種跳動的模樣，讓人感覺到冬季所擁有的不僅僅是寂靜，還有流水聲，馬蹄聲，風吹草動聲……每次的欣喜，每次的感動，每次的冷靜，每次的淡定，每次的奮進，每次激情的點燃，每次閒適的欣喜和狂歡後的愉悅，都為蒼白的旅程增至許多的炫耀的光環。
音樂是另外的一種語言，每一首歌都代表著不同的心聲，是一種釋然的傾吐，我想這就是同感人追尋的目的吧，敞開胸懷盡情汲取這清潔的露珠，珍惜狂野的每一秒，晃動的季節在音樂的遷引中不停搖拽，喚醒了沉睡已久的綠色，也許季節並不重要，重要的是在這個季節獲得愉悅，欣賞音樂中的你，釋然的放縱，沒有一絲的猶豫，陣陣的傾吐，欣然的聆聽，一路走來一路歌，隨想意唱，唱過了，不知道唱的是什麼，走過了，不清楚是那裡，一段音律結束，一段旋律的開始，都牽動每一種感受，聽到了，明白了，明白了，一切都豁然開朗，知道什麼是重要，什麼僅僅是一種節奏的需要，欣然一笑樂逍遙，暢然其中，悅其花田下！
音樂隨筆 篇15
我熱愛音樂，一直以來音樂陪伴我成長，無論是失落還是歡笑的時候，每天聽音樂似乎漸漸成為一種習慣。音樂是精神靈魂的營養品，我熱愛那悠揚美妙的旋律，音樂不是從媒介電子產品中的播放鍵，而是人類生活千百年來各類聲音的和諧集合體，包括大自然本來真正的聲音動植物的日常生活，還有我們人類智力創造的音律結晶。
我常常不自覺哼著小曲，走路洗澡等一切碎片化的時間裡，大腦中回想起熟悉或者還陌生的旋律，有時候甚至不記得這段音樂的名字及創作者，但我常常能哼出個滋味來，樂在其中。
音樂也分各種形式和節律。不同質感的音樂帶來不同的聽覺感受，從而引起不同的心理感受。如果在悲傷的時候，再聽tears或kisstherain人的心情會更加複雜憂傷；而歡快的土耳其進行曲，給人一種激進向上的韻律感。而歌手們用他們特有的嗓音唱出生活的味道，我們傾聽音樂，也就是在傾聽另一個人的故事，某些人的生活。
音樂、閱讀還有運動，從小父母強調這三點是個人素質養成的關鍵。我也感激自己十幾年來養成良好的生活學習習慣，儘管有時候犯拖延症或懈怠偷懶，我也更堅定保持每天堅持閱讀、運動與音樂接觸的決心。每天的生活也因為這些小小的堅持而變得更加生動活潑起來，閱讀讓我拓寬知識面的廣度，加上閱讀後的筆記總結加深我對知識的理解，即深度；運動的多樣性例如跑步游泳瑜伽等讓我保持健康柔韌的身體和飽滿充沛的精神；而每天聽音樂、哼唱歌曲讓我心情愉悅，給我帶來更多的創作靈感和美妙的想法。
音樂隨筆 篇16
窗外的雨趕走了夏日絲絲的煩悶，午後，略有閒暇，任音樂緩緩響起，在婉約清麗的笛音裡靜下心來。
好一曲《採桑小路》，陳悅用一枝小小竹笛將一份明快與歡欣演繹的分外悠然。那清淡悠遠，如山水畫卷般的採桑情景，似曾相識，彷彿就在眼前。
“嫋嫋城邊柳、青青陌上桑。”在杏花開放，紫燕飛剪春雨的時候，也正是桑枝繁茂，採桑養蠶的時節。在阡陌縱橫的鄉野，其間水道如巷，河叉似網。大片的桑園植於岸邊。滿眼的翠綠，桑葉兒在曠野的風裡肆意飛舞著，好一派田園風光。
笛音穿越空曠的原野，在芳草萋萋的岸邊向我們飄來。“魚米鄉，採桑忙。兩岸青青萬枝桑。”一大早的清晨，習習清風裡，荊釵布衣、清秀靈巧的女子，帶著藍花花的頭巾，唱起甜美美的小曲，揹負竹編的籮筐，婀娜婷婷的走進桑園。盈盈含笑的眼眸滿是歡欣，纖纖素手，伸向枝頭，不停飛快的採摘著。明媚的陽光照著她們恬靜身姿，一抹微紅悄悄飛上美麗的臉龐。
採桑歸來，淡藍色的炊煙在不遠處的村莊上空嫋嫋升起。青青陌上，碧野溪流。明淨的水面被霞光映的波光粼粼。滿載桑葉的小船，在輕輕的搖櫓聲中，穿梭前行。風兒盪漾在寧靜的小河上，柔柔吹拂她們的髮梢，滿是清新的氣息。到了，那靜臥河面的老石橋，正等著她們的採桑歸來。
笛聲依然悠揚著，在阡陌紅塵中靜止成一幅幅自然靈秀的畫卷，心已被那份翠綠和靈性所陶醉，那是一種質樸的美。
繁華造就了都市，奢華的氣息裡，自然的味道離我們越來越遠了。就讓這清幽的笛聲流淌出如煙如夢的情懷，喚醒我們對鄉情的嚮往，重拾起這一份久違的美麗。
音樂隨筆 篇17
落花的季節，飄逝了一季的夢。是誰踏著落地的花瓣在茫茫紅塵間演繹了墜情的梅花三弄？是誰把一柄花鋤放在了哭泣的花間埋葬了散落的往事？
捧一縷花的凝香，嘆落去的繽紛一世，那過眼雲煙飄過多少山重水複，才凝聚到心底最溫柔的深處？你，悄然的走來，掠過我生命的邊緣，給我一瞥悽然的凝望。
韶華易逝，我期待你一程的漂泊能停靠此岸，給我一個可以依傍的肩頭，在芳菲離盡的時節，暖醒我漸漸冷卻的心房。我回你心香一束，掠去你心頭跋涉的疲乏。
心夢難了，紅塵終不能留住你流浪的腳步，在天荒地老的呢喃中，你踏著月色走進煙雨飄搖的征途，消失的身影刻成了永恆的秋霜，冰結了曾經炙熱如火的情腸。
此際，我釋一縷迷醉的風花雪月，為喚回你捻滅的遊子情懷，把一路的滄桑苦楚，化成盈盈清源，把盞飲下月中桂花佳釀。
夢醒時分，你依然步履紅塵，一襲青衫，一葉扁舟。
而，我心依舊，為落花吟，為流水泣。
音樂隨筆 篇18
本人於樂理一竅不通，唱支歌總是五音不全，偶爾哼支小曲，也是南腔北調，惹得鬨堂大笑。索性就閉了口，可耳朵卻鎖不住。處於這個充滿音樂的世界上，一串串的音符不時飛入我的耳中，令我“措手不及”，心也不由得隨之舞了起來。
最早闖入我心扉的是一曲《我心永恆》——電影《泰坦尼克號》的主題歌。這是一首震撼人心的歌曲。那悽美婉轉的旋律，蘊含著對愛的詮譯，對情的執著，對幸福的嚮往；蘊含著不朽的承諾，蘊含著生命的真諦。那是一種超越時空，令人蕩氣迴腸的摯情，讓人為之泣下。那一個個音符將我的心引向遼闊的蒼穹，浩瀚的宇宙。
而後聽到了貝多芬的曲子，我感受頗深的是那首《命運交響曲》。那每一個音符都鏗鏘有力，擲地有聲，彷彿一把把重錘不停地叩擊著我的心底，敲打著我的靈魂。那高昂激越的音調是對命運的抗爭，對死神的答覆，對生命的搏擊。那沉重的聲音述說著人定勝天，事在人為的哲理，描繪著令人振奮，無比美好的藍圖。使人熱血沸騰，對生活有了堅定的信念，對未來充滿了信心。
處世漸久，我對阿炳的《二泉映月》也產生了共鳴。淒涼之情溢於整首曲子。這是對黑暗社會的控訴，是對炎涼世態的抨擊，是對人生無常的慨嘆。聞之使人覺得一絲涼意漸起心底，最終籠罩全身，使人猶入冰窖，如澆冷水。讓人看到了當時社會的最底層，看到了無數個悲哀的命運，看到了數以萬計流落失所，掙扎在生死線上的悽慘的生命。令人悽神寒骨，深表同情。
音樂之聲常使我沉醉其中，進入一個無邊無際的世界，那裡是真善美的樂園，那裡有怒放的愛的花朵，那裡有我靈魂所需的一切。
音樂之聲是情之聲，是心之聲，是生活之聲，也是生命之聲。它把種種複雜的感情以一種最簡單的方式——聲音表達了出來。在行雲流水之中，絲絲縷縷的情感扣開我們的心扉，一顆顆閃亮的珍珠緩緩地飄入。她使人多愁善感，使人更加堅定，使人變得充實。
音樂之聲是博大的，響徹寰宇的。她讓人心胸開闊，讓自然更加和諧，讓世界更加美好。沒有了音樂，這個地球就失去了活性，喪失了生機，變得像金剛石一樣堅硬，像寒霜一樣冰冷。
這個世界需要音樂，人也不能離開音樂。我們不僅要用耳去聆聽，更要用心去傾聽，讓這個世界遠離黑暗的角落，遠離戰爭的困擾，遠離人性的淡漠；讓這個世界多一片陽光，多一點友愛，多一絲溫暖，多一份和諧。
能夠生活在這片充滿音樂的土地上實在是我們無上的榮幸！
音樂隨筆 篇19
這麼多年，一路上走過。伴隨我左右的竟然是那些美麗的音樂之聲，我在漸漸的成長，風在繼續的吹，塵封記憶中的歌聲再一次輕輕的開啟，也恍然如昨；雖然是如昨，卻再也不是昨，昨夜的星辰已然墜落了，但在每一首歌的背後都會有一個故事，這僅僅是為了說明此歌在我生命旅途中的來龍去脈；又因為是同一時間裡有很多的歌曲湧現，姑且抽樣那些具有代表性的專案吧！
小學時代
心中的太陽。北方的冬季經常是雪封曠野，在山間的雪地上會有野兔的痕跡，雪泥鴻爪是之謂也。於是，我們一夥幾個人起床比往常要早，由於雪光的照耀，由於出行的焦急；在山坡上，在樹林裡，我們尋找野兔的蹤跡，卻把自己的蹤跡悄悄的告訴了後來的人，一般是毫無所獲，這個純屬於正常，但是，能夠出去瘋出去狂，早就把物質的這些拋諸雲外了。那就是心中的太陽，月亮倒映在水中，我們沒有戴草帽。
黃土高坡。麥收時節，天氣出奇的躁熱，由於我們還小，中午竟然沒有休息的習慣，還是在麥場裡跑來跑去，不亦快哉！那時，還很少有冰箱，有買冰棒者，白色木箱盛之，價格很便宜，也名副其實，因為除了冰就是棒了，樹下邊吃邊涼快的間隙，樹上有個人在唱歌，就是黃土高坡，儘管，嗓門那麼大，也不管是那東南風，還是西北風，樹下都沒有風過來。
星星點燈。夏末秋初，天氣漸漸涼爽了，天高雲淡起來，那麼高遠的天，帶走了煩躁夏日的一切，於是，飯後的人們就喜歡在自家門口或者別人家門口的通風之處納涼兼聊天，因為，那時，物質很貧乏，對於一個偏僻的小村子，電視機，黑白的，也普及率很低，所以，人們的口頭交流還有一定的市場，還是一個熟人社會，大人聊天，小孩或聽或玩，仰望天上的繁星，加上飛舞的螢火蟲，一靜一動，抬頭的一片天是男兒的一片天，還有很多星星在，反而，在文明的天空裡卻漸漸的減少了。天其實並不高，海其實並不遠，人心其實比天高比海更遙遠。
中學時代
朋友。在不遠的鎮上學習，每天跟隨大部隊腳踏車來回，群策群力之中也有開心之事；大雨頻至的時候，回家的路就很難行進了，泥濘的程度恰似農田進水灌溉後，怎麼辦呢，人與車？兩個人一輛抬過去，有力氣大者獨扛而過，很壯觀！冬天，路面上的雪被車壓住了，很滑，同行者中，竟然真的有人滑入了路邊的溝渠裡，只見其車，未見其人，一會他從雪裡爬出來，爬上來，我們把車子拖上來，有驚卻沒有險。朋友一生會一起走嗎？那些日子都不再有了。
風雨無阻。落花時節又逢君，不知道為什麼會對一個人那麼痴迷，事後想想也感到不可思議了，但，當事人的心境別人哪裡能解，發生在我身上的那個關於愛情的故事是伴隨著這首歌的，年少卻不是無知，是在不應該的年代裡嗎？我以為這依舊是該有的事情，緣來緣去總不定，今天是天涯相隔了，也不知心歸何處了？哪裡有什麼地老天荒，那豈不是一時的失語嗎？從此以後，我開始注意了話語的矛盾。但願，那是曾經的風雨無阻吧！
睡在我上鋪的兄弟。哥們其實從來沒有睡在我的上鋪過，也是高中時代才認識的，志同道合有話說，心領神會不言多。但是，更多的時候一聊天就是凌晨時刻，真的佩服那個時候的精力，天還沒有亮就起來打籃球，有次，我竟然看錯了時間，3點就下去了，過了一會才微有睏意，操場上雜草叢生，晨露沾衣，但是，願無違也。在我寂寞的回憶裡，午夜夢迴，還能否記憶起那個時段的青蔥歲月嗎，定格的畫面永遠不會移。
萍聚。高中時代結束，前夜，跟她們一起度過，於是，總得表達一下這即將逝去年華的無限留戀吧，第一次感覺到了想見時難別亦難，沒有東風，沒有花落，有的僅僅是那些纖細心靈的再現，話很多，夜雖深，不知不覺得睡去，竟然，很快天亮了。我們這一群人只好隨著時代之波浪前去了，永恆不見落葉，只見幾葉浮萍，至少，我們曾經擁有過，這已經足夠。
大學時代
追夢人。王排，乃宿舍老大也，此名字來源於軍訓時期曾榮為排長，又姓王，故得之，他自己也很樂意。我就親見他書上雲：TCL王排。此君喜看小說，每談至此，無不指點金庸，激揚古龍，糞土當今怪現狀，在眾人點頭稱是間，徐徐睡去，不覺又是一天。他的床頭書櫥必有藏書，內容還很龐雜，離校前夕全部買掉，請我們吃飯了，以後，聽說去了深圳闖蕩了，也杳無音訊了。這個山東大漢於是迅即開始了自己人生的尋夢之旅，而我們每個人也何嘗不是如此呢?每經一事，每至一處，無不是一場夢之旅啊!知世如夢無所求，無所求心普空寂，這種超脫境界的抵達之日，於凡夫俗子又有何益?
音樂隨筆 篇20
在第三次“專家走進音樂課堂，促進青年教師成長”的研討活動中，專家丟擲了“如何讓學生保持濃厚的學習興趣？”這一問題，讓我深思很久。學生的學習興趣是一種求知的願望，是他們力求認識事物、渴望獲得知識的一種意向活動。教育家誇美紐斯指出：“興趣是創造一條歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”由此可見，教學中激發學生學習興趣是何等的重要。實踐證明，當學生對學習的興趣油然產生時，就會使之產生強烈的求知慾望，學生就願學、愛學、樂學，而且學得活、學得好、獲得較大的成功。那麼，在教學中如何保持學生持久的學習興趣呢？下面我就這三堂鮮活的課例，談點粗淺看法。
一、重視與學生的情感交流，激發學生的興趣。
在教學過程中，教與學雙邊活動的順利進行，需要融洽的師生感情作基礎。教師愛學生，關心學生，時刻讓學生感受到教師對他們的理解、信任、關懷和鼓勵，這樣不僅會贏得學生的尊敬和信賴，而且教師的言行也就會成為他們學習的動力，進而提高他們對教師所教課程的學習興趣，從而產生學習慾望；反之，任何傷害學生感情的言行，都會使學生產生逆反心理，增長厭學情緒。所以，在教學過程中，教師用充滿感情、親切的語言鼓勵和引導學生參與教學過程，用生動有趣、富有啟發性的語言帶領學生積極思維，使學生產生學習興趣，變被動學習為主動學習。在這三堂課中，我發現王明月老師特別注重感情的投入，如學生回答不出，她會微笑說：“不要著急，等會兒想好了告訴大家，好嗎？不要氣餒！”當學生注意力分散時，她會突然間表揚一位班上特別調皮的學生如何地認真，讓其他的學生瞬間轉變，把注意力都集中到課堂上，所以她的整堂課學生都保持著高昂的學習激情。
二、安排得當的教學內容，激發學生的學習興趣。
美國心理學家布魯納指出：“學習的最好的動力，是對學習材料的興趣。”學習興趣是對學習內容的一種力求認識的傾向、伴有積極的情緒色彩。學習材料包括課內外兩個方面。因此，教師要在平時注重教學積累，時刻關注音樂新知識，一方面要挖掘教材中的興趣因素，把興趣附著在知識上；另一方面要注意捕捉學生生活中的興趣點，並善於把學生雖有所感卻又不甚明白的課外問題恰當地引入教材。因為學生都是帶著特別想知道的問題聽講的，所以在整個聽課過程中都特別認真注意，而且感到非常有興趣，從而對知識產生了研究和創造慾望，培養了學生的創造性思維能力。
三、以精湛的專業素質，讓學生保持學習興趣。
近年來，隨著素質教育的大力開展，音樂教學不斷改革深化，這就需要高素質的教師配合素質教育及有專業知識精深，功底深厚的教師才會有高質量的教學，才能使其學生對其授課產生濃厚的興趣。因此，教師更要轉變觀念，更新知識，加強學習，提高自身的唱、彈、說、聽的能力，還要具備豐富的相鄰學科的知識，要會使用現代化的教學手段，跟上時代潮流，並能結合教材創造生動活潑的課堂教學。記得衛婧老師在執教五年級《螢火蟲》一課時，衛老師親切活潑的教態、華麗優美的鋼琴伴奏把孩子們帶到了螢火蟲的世界，一堂課，學生都沉浸在華麗優美的鋼琴聲中，學生演唱歌曲的興趣很高，歌聲感染著每一位聽課的老師。
音樂隨筆 篇21
以人為本，從教育學的觀點來說就是學習者是整個教學過程中的主體。強調學生的主導地位，一切都要為學生考慮。這個觀點在小學音樂的教學中同樣實用！小學音樂怎麼教？主要就是在課堂40分鐘的有限時間內，我們透過“聽、做、想、”等幾個方面來加強學生對音樂的感知能力。只有“聽”了，才可以有感知，在“聽”的基礎上面，我們再來進行“做”與“想”的結合。
個人認為，音樂在教學上面“聽”“做”是最重要的，也是最不好把握的事情，事有利弊、輕重之分，把握好了事半功倍，否則事與願違。前陣子我看了一些關於新課標音樂教學的獲獎影片，其中有一個是這樣的教學過程：在這節音樂課的課堂裡，該老師在教學上面運用了“聽”“說”“唱”“想”“做”幾個方面的教學步驟。從開始的教唱，用電子琴走了幾遍旋律給學生感受了，然後教了學生怎麼歌唱這首歌曲，又講了歌曲的背景文化，總之體現出了新課標裡面要求的知識要跨學科這個要求。最後根據這歌曲的特點加入了秧歌舞蹈，學生們在這場很生動的教學中體會了音樂的律動性，體驗了歌曲的情感性，也可以說增加了學生的學習興趣。讓我看了也覺得內容豐富，可是總覺得好象少了點什麼內涵的東西。
音樂課我們老師到底要教什麼？我們又教了什麼？同學們學了什麼？他們又學到了什麼呢？遊戲固然增加了學習過程中的樂趣，秧歌同學們肯定也覺得有趣。一節課結束了，老師累了，學生們也盡興了，可是我想知道學生們從我這裡學到了音樂方面的多少知識呢？又有多少節課都是如此的教學模式呢？
音樂隨筆 篇22
那天，看電視時無意間看到了一個欄目，好像叫經典音樂廳。當時播放的是中國武警合唱團的合唱曲目。因為我很喜歡那種大氣磅礴的合唱音樂，所以便饒有興致地欣賞起來。起初幾首都是經典曲目《我的祖國》、《歌唱祖國》。幾首經典曲目結束了，音樂緩緩響起，前奏很長，舒緩悠揚的音樂經樂手們指尖流出，那麼熟悉……
我猛然發覺居然是《菊花臺》。我很納悶，這麼一首音樂，合唱團該如何演繹？隨著主旋律響起，我所有的疑惑都隨著音樂和歌聲消散。我似乎有種錯覺，這首歌曲就應該是給他們合唱的。音樂經由他們的演繹才有了生命，有了那千年悲愴的蒼涼，才不辜負了那詞曲的韻味！那種大氣，是時髦前衛的周杰倫永遠無法體現的。
其實很多時候，原唱的未必就是合適的。三毛於我而言就是青春的痕跡，因此我便固執地喜歡著一切和三毛有關的東西，包括那首《哭砂》。我一直感覺那首歌曲就是寫的三毛和荷西。那首歌曲的原唱好像是黃鶯鶯？亦或是高勝美。總之這兩個人的演繹只是讓人感覺到一種小家碧玉的哀怨，那絕對不是三毛的情懷。直到有一天，我無意聽到了林志炫翻唱的版本。清澈如泉水的聲音，空靈的迴響，絕美的清唱，讓我聽到了三毛和荷西生生世世的相守。那種音樂足以穿透你的靈魂！
去年，奧運會的歌曲很多。記得有一首名叫《北京一夜》，歌詞我記得並不是很清楚，不過那種青衣的唱腔和現代搖滾的組合確實讓人覺得比較新鮮。可是那原唱歌手的演唱只是讓我感覺怪怪的，始終感覺他沒有感受音樂的精髓。於是便淡漠了這首歌的記憶。就在前不久，看浙江衛視的《麥霸英雄會》，一位年輕的音樂老師演繹了這首歌曲。當青衣的旋律響起，那絕妙的意蘊經由他的詮釋，讓我們好似見到了千年的輪迴。那一刻我才真正地感覺出了音樂確實是相通的，沒有時間、沒有空間，有的只是美妙的旋律。
我不是專業的音樂人，我只是喜歡欣賞音樂，喜歡在心情好與不好之時寄意於音樂。所以，我是用心去聆聽的。我尊重心的感受，所以我更願意去真實地感受音樂！
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