嶺南古琴的藝術
古琴至今已有5000年曆史,以純淨、清越的音色追求清、微、淡、遠的美學境界,在中國傳統音樂文化格局中佔有極其重要的位置。2003年11月,古琴被聯合國教科文組織列入“人類口述和非物質遺產代表作”。在嶺南地區,古琴文化隨著南宋中原移民傳入,其後數百年間,廣東琴學昌盛,逐漸形成了獨樹一幟的“嶺南琴派”。但自近代之後,嶺南古琴一度命如懸絲。為搶救嶺南古琴文化,1980年,在廣東省音樂家協會的支援下,楊新倫、莫尚德、謝導秀等共同倡導成立了廣東古琴研究會,不遺餘力地傳授和推廣古琴藝術,使古琴再次煥發出了青春。
嶺南派古琴藝術淵源和演奏風格古琴藝術在嶺南可謂源遠流長。據史，,早在南朝，便有侯安都(518—562年)，別字成師，今廣東曲江人，善鼓琴.宋元以來，歷代琴人輩出,留下了不少珍貴的`琴學典籍，琴譜及名琴。嶺南派古琴藝術的淵源，上溯至宋代末年，琴既為中華文化之瑰寶,故歷來精研琴藝琴道的不只樂師文人。帝王將相也不乏其人，宋太宗趙炅，宋徽宗趙估，南宋度宗及妻兒均愛琴成痴，趙估還廣搜天下名琴,設立萬琴堂。
由於南室南遷，把中原古琴文化帶來廣東，給嶺南古琴藝術帶來了較深遠的影響。此後幾百年，嶺南琴學昌盛，較有影響的琴家有陳白沙、鄺海雪(露)、陳子壯(秋濤)、陳子升、何洛書、黃觀炯、黃景星、何斌襄、鄭健侯、盧家炳、招鑑芬、楊新倫等；藏琴有被譽為廣東四大名琴的綠綺臺。春雷(唐，雷威制，列趙估萬琴堂之首)，都梁，天童(唐詩人韋應物用琴)。此外還有振玉(唐雷文制)，松雪(元呂宏望趙孟煩用琴)，中和等名琴。
嶺南琴派正式形成於清道光年問。它的創造人，影響最大的是黃景星。後來的傳人黃文玉、黃炳塹，都是嶺南派的代表人物。琴派興盛時期大約從道光起至光緒初，人才眾多，幾乎風靡了整個嶺南。
嶺南琴人自創琴曲亦十分注重節奏的巧妙運用，如明末陳子升之《水東遊》。清代黃文玉之《猿啼秋峽》和黃炳塹之《南湖秋雁》、《賞荷》等曲，表現主題明顯,指法技巧精到，旋律流暢，並能不著痕跡地融入地方特色。足見作曲技巧之高深。
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