《西方文化中的音樂簡史》讀後感
讀完一本書以後，大家對人生或者事物一定產生了許多感想，何不寫一篇讀後感記錄下呢？是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編為大家收集的《西方文化中的音樂簡史》讀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
你聽或者不聽，它在那裡，你聽過或者沒聽過，它也還在那裡。
相較於下里巴人的通俗歌曲，彷彿西方音樂已經被擺上了上層社會的文化享受中，在中國更乏關於西方音樂流派的評述。
從經濟基礎和上層建築的相互關係來看，西方音樂流派正宗性源於基督教的純正性，按照基督教的發展，將西方音樂從宗教音樂發展至實用音樂，即波普藝術。
西方中世紀可以說是古典音樂的突出時代，中世紀即西方的封建時代，這一時代的音樂代表體現在清唱劇（巴洛克時期，最傑出的'清唱劇大師當數英籍德國作曲家亨德爾。和康塔塔以及眾讚歌），清唱劇類似於獨唱，康塔塔近似於中國的大合唱，而眾讚歌則是前兩者的綜合體，與近現代中國音樂發展的區別則是，表演物件的不同，西方中世紀音樂的表演物件是上帝神靈，類似於唱詠，音樂劇大多為僧侶，因此舞臺設計比較簡單，中國近代音樂則是有固定觀眾的關注，舞臺設計考究，表演形式注重視覺效果。古典音樂的發展，極具代表性的格列高利聖詠中最富特徵的旋律不僅長久地儲存在中世紀作曲家的創作中，而且還儲存在後來許多世紀的作曲家的創作中。我們在巴赫、莫扎特等人的作品中可以聽到這些旋律，如莫扎特的《朱庇特交響曲》、李斯特的《死之舞》，柏遼茲的《幻想交響曲》第 5樂章 、聖桑的附有管風琴和鋼琴的《 C小調第三 交響曲》、拉赫瑪尼諾夫的作品鋼琴和管絃樂曲《帕格尼尼主題狂想曲》。流傳至今的諸多樂曲形式，如小步舞曲、軍隊進行曲，以及奏鳴曲第一樂章 等，都是由格列高利聖詠衍化而來的。
備受矚目的音樂家舒伯特和貝多芬是古典音樂之浪漫主義時期的代表人物。他們從基督教學中汲取養分，創作出更多的宗教音樂。而聽眾對於宗教音樂的把握比較明確，因此符合受眾群的需要，而使西方音樂發展至頂峰。
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