舞蹈教學中關於學生藝術表演力的培養分析的論文
舞蹈的學習相對來是比較系統的,它不僅涵蓋了最基礎的舞蹈表演的技巧而且還包含了對舞蹈審美能力的培養。想使學生的藝術表演力得到真正地提高,要求教師善於運用多種教學方法,去挖掘每一位學習者的潛力,並有針對性的對學習者進行表演能力的培養,使舞蹈學習者能夠更加全面具體的感受舞蹈帶給生活的改變,使其對舞蹈表演產生濃厚的
興趣,早日投身到舞蹈表演中去。
一、舞蹈表演教學的藝術特點
1.舞蹈表演教學的藝術目標,其實舞蹈教學並不是像大家理解的那樣只是簡單的由教師教給學習者一些表演的技能,而是要使每一個學習者對藝術都能夠有高度的欣賞和感知,並且自身的綜合能力素養得到大幅度的提升。教育歷來就講究因材施教,所以對於舞蹈教學也毫不例外,需要教師關注每一個學習者,對他們的優點和長處要注重發展,使每個人都能形成自己獨特的舞蹈風格。對於學習者的情感也要善加利用,讓情感和舞蹈動作高度融合,這會使舞蹈更有生命力和感染力。另一方面對於學習者來說,也不需要一味的追求統一,要透過自己對舞蹈內涵的理解去深化學習,做到活學活用。
2. 舞蹈表演教學的藝術原則。任何一項技能的學習都不是一蹴而就的,它都需要一個循序漸進的過程,那麼舞蹈表演學習也是一樣的,舞蹈表演教學的藝術原則一言以蔽之,是遵循潛移默化和鼓勵創新的原則。要想真正的學好舞蹈表演這門藝術,學習者首先務必要有濃厚的興趣,並能夠在現實的生活中長期堅持不懈的不斷積累、堅持訓練,時刻不放鬆對自己的要求,只有經歷了這樣一個長期的漸進的學習過程,才能使學習者逐漸培養成舞蹈的表演能力。臺上一分鐘,臺下十年功啊,此話一點不假,然而勤奮固然在學習過程中十分重要,但是不能忽略藝術的最大魅力是在於創造力的這一特點,作為一個舞蹈表演者要把創新作為自己學習的核心,沒有創新的表演一定是不能調起人們欣賞興趣的更何談受觀眾歡迎呢?所以說,對於一個舞蹈表演者務必要具有驚人的創造力和想象力,只有這樣舞蹈表演者才會在藝術的大舞臺上嶄露頭角。教師在教學過程中藥充分調動學生學習的主動性和積極性,積極主動的學習和被動的學習效果是截然不同的。另外在教學過程中給學生充分的鼓勵和引導,引導他們進行大膽創新、自主學習。不斷地加強對學生全方面的訓練,不斷的激發學生創造的熱情,這都將對學生學習舞蹈、熱愛舞蹈、投身舞蹈表演藝術的行業和事業中起到極大的促進作用。
二、舞蹈教學中學生藝術表演力的培養
1. 舞蹈傳授者要注重對學生舞蹈表演藝術審美特徵和意識的培養。舞蹈是一門藝術,它既包含了表演藝術又包含了審美的藝術,所以對於舞蹈可以它有自身特定的美學特徵和美學規律。所以,想要充分的展示出舞蹈的無限風采,就需要對舞蹈的編排精心的設計和大膽的創新,使舞蹈表演展示出它應有的風采。在舞蹈知識的傳授過程中,教師為了使學生能夠真正的掌握好舞蹈的表演藝術,且能編排出優秀的舞蹈,則必然要運用多種多樣的教學方法,做好因材施教,盡職盡責培養舞蹈學習者的表演能力,使他們日後能夠更好的展現我國舞蹈的風采。透過以上的論述我們不難發現,瞭解舞蹈表演藝術的美學特徵和表演規律在整個舞蹈的學習過程中扮演著非常重要的角色,那麼舞蹈表演藝術的審美特徵主要有那些呢?其實無外乎就是:舞蹈表演藝術的形象性、舞蹈表演藝術的動作性、舞蹈表演藝術的虛擬性。
作為一個舞蹈表演的愛好者,不論你是教學工作者的角色還是學生的角色,都應該去積極的探索舞蹈表演藝術的美學特點、表現方法及其反映生活的美學規律,同時善於借用藝術的表現形式把我們的生活惟妙惟肖的展現出來,並大膽採納特殊的舞蹈美學手法,這樣的表演帶必定能使觀眾賞心悅目。
2.利用電化、多媒體進行課堂的日常教學活動。無論是想要做一個優秀的舞蹈學習者還是一個優秀的舞蹈表演者,對舞蹈的產生、歷史背景、發展前景有充分的瞭解都是十分必要的,這對學好舞蹈非常重要。在教學課堂中,可以利用多媒體等裝置對舞蹈的基礎技能、編創等課程做出課件進行播放,便於學生對舞蹈的觀賞,也有利於學生對舞蹈家的舞蹈風格、創造思想、創作背景等有更深層次的瞭解,從而更能提升學生的欣賞能力,還有分析經典舞蹈作品的能力。透過現代化的教學環境和教學裝置讓學生重溫舞蹈歷史,是學生能夠從欣賞者的視角去品鑑舞蹈表演、舞蹈音樂、舞蹈服飾、舞蹈燈光等,使學生綜合素質能力全面提高,培養出越來越多的多元化舞蹈人才。
3.注重舞蹈舞臺表演經驗的積累和學生想象力的培養。學習舞蹈一方面是為了增強對藝術的審美能力 ,另一方面是需要在舞臺上進行表演展示,這樣看來一個舞者的舞臺經驗就顯得很重要了。往往舞臺表演成了檢查一個舞蹈表演者能力的平臺,所以在平常的`舞蹈學習過程中,就要求舞蹈教師能夠把舞臺經驗多多的傳輸給學生,使他們逐漸積累豐富的舞臺經驗。同時也需要我們舞蹈教師多對學生進行實踐上的指導,對學生理論知識傳授和實踐能力培養要
雙重高度重視,例如:可以進行影視表演的實踐,模特表演的實踐等等。在整個舞蹈的編排和表演過程中,舞蹈表演者所具有的想象力和創造力是非常重要的,常常決定了整個表演的成功與否,所以表演者的創造力和想象力不容忽視而且應該引起相當重視的。在舞蹈教學過程中培養學生的接受能力、想象力、創造力能夠使學生對舞蹈的理解能力、表演能力有一個全面的把控,從而有利於自身的全面發展。
結束語:
近年來,隨著我國國民經濟實力的全面提高,我國在各個領域都得到了空前的發展,像在政治、經濟、教育等領域都是如此,而且國民的審美能力和素質也在相應的提高,在這樣的前提下人們對於舞蹈表演藝術的要求也自然是越來越高。所以,為了迎合人們對藝術觀賞的高要求,從事舞蹈的教學工作者應該從多方面、多角度對舞蹈學習者的舞蹈表演能力進行全方面的培養,以使我國的舞蹈教育水平快速提升,從而進一步推動我國舞蹈表演藝術教育事業邁向新的臺階。
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