閱讀屋>輔助設計與工程計算> 平面設計的視覺與觸覺分析論文

平面設計的視覺與觸覺分析論文

平面設計的視覺與觸覺分析論文

  摘要:平面設計又名視覺傳達設計,其是一類以“視覺”作為表現及溝通的方式,透過多種方式來結合及創造符號、文字及圖片,以此來傳達訊息或者表達想法的工作。良好的觸覺感知及視覺衝擊是一個高質量平面設計作品不可或缺的重要成分。筆者結合工作經驗與相關理論知識,在本文中分析了平面設計的視覺及觸覺設計的方法,供讀者借鑑。更多設計論文相關範文盡在職稱論文發表網。

  關鍵詞:設計論文

  引言

  隨著經濟的進步與社會的發展,平面設計行業逐漸壯大,並對其他行業的發展產生了深遠的影響。為了使平面作品能給觀眾帶來最佳的視覺體驗,往往會著重最佳化平面設計作品的視覺衝擊能力及觸覺感知感。現階段,公眾對平面設計作品的要求越來越高,這就需要廣大的平面設計師在平面設計作品的“視覺”及“觸覺”上做文章,從而程度地增強平面設計作品的表現力。

  一、視覺設計介紹

  (一)視覺的基本概念

  視覺指的是透過雙眼接受外界環境電磁波刺激後,中樞神經系統進行分析及編碼加工後而獲得的主觀感受。視覺的存在使人類能夠感知五彩繽紛的世界,某種意義上,視覺是人類最重要的感覺。

  (二)平面設計中視覺語言的表現方式

  平面作品上的文字、圖形及色彩等因素會對人眼產生刺激,此後大腦便會形成一系列的主觀感受,例如分析平面作品上的文字是否得體、色彩搭配是否自然等。現階段,較為常見且成效顯著的平面作品視覺語言表現手法有文字圖形化及色彩心理誘導等,具體論述如下:

  1.文字圖形化。文字圖形化是十分重要的一類視覺表現手法,愈來愈多的平面設計師利用文字圖形化手法成功創造了大量優秀的平面設計作品。在文字圖形化過程中,文字的外形發生了一定程度的改變,使得人們在看到文字的同時腦海中產生相關的畫面。文字是平面設計作品的主要構成因素之一,平面設計師有意誇張化文字的偏旁部首,使得原本“中規中矩”的文字呈現出別樣的效果,從而引發人們的無限遐想[1]。漢字文化源遠流長、博大精深,部分漢字能夠表達多種內涵,某些情況下,人們較難準確地理解平面作品上文字的內涵,此時,如果結合平面設計作品的主要內容將文字進行圖形化,則可以令人們更好地理解與認知文字的內涵。此外,文字圖形化手法有助於美化文字的外觀,從而強化平面設計作品的美學特徵。(如圖1)為文字圖形化示意圖。

  2.色彩心理。不同的色彩給人的心理感受有所差異,利用這一點,平面設計師能夠以特定的色彩來裝飾平面設計作品,使不同色彩的平面設計作品給人們造成不同的心理感受。通常情況下,觀賞者往往會感覺主色調為暗色的作品成熟、厚重及有深度,而亮色的平面設計作品一般會令人產生活潑明快的心理感受。此外,諸如紅色等暖色能夠給人以溫暖的感覺,而白色等冷色往往會使人感到冰冷。所以,在平面設計過程中,設計師應當結合作品的情感定位來選擇合理的主色調,從而最大程度地提升作品的質量,強化作品的表現力[2]。

  二、觸覺感的介紹

  (一)觸覺的基本概念

  觸覺的概念有狹義及廣義之分,狹義的觸覺指的是皮膚與相關物體接觸而產生的'感覺,而廣義的觸覺則指的是皮膚表面壓力增加,使皮膚變形而引發的膚覺。觸覺是人類認知世界的基本方式之一,正因觸覺的存在,我們能感受到與皮膚接觸的物體的形狀、大小等特徵。

  (二)觸覺感的設計

  觸覺感的設計工作需要消費者的參與,設計者必須要結合大多數人的觸覺體驗來開展設計工作,如此方能使作品對消費者的觸覺感官系統產生最大程度的刺激。平面設計中的觸覺感設計工作涉及多個技術領域,其中包括仿生學、人體工程學、心理學系造型語義學等,所以該項工作具有較高的難度。平面設計中的觸覺設計旨在令觀賞者有效地判別作品所欲傳達的資訊。添加了觸覺設計元素的平面設計作品的材料具有特殊的肌理及質感,人們觸控作品後皮膚受到壓力而變形,從而產生觸覺,隨後,大腦對觸覺進行分析,由此,人們便收到了平面設計作品所蘊含的資訊。大腦的分析活動需要大量原材料,其中包括了觸覺,皮膚是最大的感覺器官,其是產生觸覺的主要場所,皮膚接觸某種物體所產生的觸覺資訊反饋至大腦,大腦在短暫分析後判斷物體的外形,依據已有的經驗判斷物體的用途[3]。目前,業界已基本達成共識,觸覺能夠對平面設計產生較強的輔助作用。平面設計作品的外形特徵既可以透過視覺反饋至人腦,也可以透過視覺呈現在中樞系統之中。實際上,觸覺與視覺的關係十分緊密,某些情況下,視覺是催生觸覺的關鍵甚至是唯一因素。舉個例子,在人們欣賞某件平面設計作品的過程中,只有該作品具有較強的視覺表現力,能夠令觀賞者產生興趣,則觀賞者才會觸及該作品,從而產生觸覺。

  三、平面設計過程中視覺衝擊的呈現

  在過去很長一段時間內,平面設計界鮮有能令人留下深刻印象的作品,究其原因是業界沒有充分認識到視覺衝擊力對於平面設計作品的重要性。筆者認為,可以透過以下途徑來提升平面設計作品的視覺衝擊力:

  (一)將構圖視覺線的牽引功能發揮到極致

  平面設計人員在設計過程中應當充分發揮構圖視覺線的相關牽引功能,如此有利於強化平面設計作品的視覺表現力。視覺線牽引指的是在平面設計過程中,充分地發揮構圖元素及各類色彩的功能,從而實現牽引觀賞者的視覺,吸引觀賞者注意力的目的。任何一件平面作品都具有一定的內涵,而部分人可能無法在短時間內深入、準確地把握作品的內涵,這就需要平面設計師們結合專業知識,利用點、線、面等基本的構圖元素來對作品受眾進行有效的引導,使得受眾能夠準確地把握平面設計作品的內涵。上文提到的文字圖形化是效果較顯著的一類構圖視覺線牽引手法。

  (二)重視體現平面設計中構圖圖形的層次感

  首先對構圖圖形的層次感進行解釋:平面設計作品中構圖圖形的層次感指的是作品的主次分明,作品的主體能夠對觀賞者造成直觀的視覺感受,而作品的次要部分要能夠對主體部分產生一定的襯托作用。為了最大程度地體現平面設計中構圖圖形的層次感,設計師必須要注意作品中元素及圖形的層次感,最為有效地凸顯自身希望表達的主題,令觀賞者對平面設計作品產生極為深刻的感受與印象。

  (三)充分發揮平面設計作品的色彩誘導功能

  前已述及,不同的色彩會令人產生不同的心理感受,所以,在平面設計過程中,設計師應當要充分地發揮作品的色彩誘導功能,以求強化作品的視覺表現力。現階段,行業內首屈一指的平面設計師對色彩的敏感性與運用能力極強,出自優秀的平面設計師之手的作品的色彩層次分明,主色調中蘊含了作品的豐富內涵,而且作品的內涵是顯而易見的,並非隱藏至深。今天,平面設計師在設計過程中應當要對各類色彩進行綜合運用,藉助不同的色彩來表現不同的作品內涵。如果平面設計作品的格調是明快、活潑的,則應當採用明快的亮色來裝飾作品,如果作品的格調是陰鬱、沉重的,則可以考慮將暗色作為作品的主色調。

  (四)善於利用明暗

  在平面設計過程中,平面設計師應當善於利用光感的差異來表現、烘托作品的主題。能否利用明暗誘導作品觀賞者已成為判斷平面設計師專業能力是否合格的關鍵因素之一。平面設計師在設計作品的過程中應當對動態光感、光感捕捉及光感折射進行充分利用,利用明暗差異來有效地烘托平面設計作品的主題。現在,越來越多平面設計師意識到,光感的明滅變化有利於營造相關平面作品主題表現所需的氛圍,近年來,許多平面設計大家的作品便充分地利用了光感的明滅變化,證實了明暗差異確乎能夠有效地強化作品的視覺表現力[4]。

  (五)重視作品突破點的把握工作

  現代平面設計作品中包含了大量的影象及圖形,如果能夠合理地突破影象及圖形本身的視覺平衡點,則能夠有效地表現出別樣的作品主題。在實際的平面設計過程中,設計師應當對相關圖片素材進行深入細緻的研究,在此基礎上尋求圖片等素材的突破點,結合圖片素材本身所具有的光線感及空間感來突出作品的主題。平面設計作品包含了大量的元素,在設計過程中,這些元素的大小比例是可調的。應當看到,構成設計作品的元素大小的比例的不同,作品對觀賞者造成的視覺衝擊力也有所差異。事實上,對平面設計作品構成元素大小比例的調整並非易事,如果比例設定不合理,則可能令觀賞者產生不適,所以,設計師應當結合設計美學、人體工程學來合理地調整、確定作品構成元素的大小比例[5]。

  四、如何在平面設計中呈現觸覺感知

  (一)運用誇張設計法

  誇張設計法是一類應用十分廣泛的平面設計方法。就目前而言,平面設計師們為了最大程度地實現設計作品的質感化,經常會運用誇張設計法,收到了較為良好的成效。在應用誇張設計法的過程中,設計師們可以故意誇張化作品中某個與主題關係密切的影象、文字的大小,從而令觀賞者產生別樣的感受。目前,超現實誇張、戲劇性誇張、對比性誇張及逆反性誇張是應用頻率最高的誇張設計法。

  (二)運用裝飾設計法

  當下,裝飾設計法已成為強化作品質感的重要方法之一。為了促使平面設計作品呈現出極為優良的質感,應當要在作品設計過程中合理運用裝飾設計法。在應用裝飾設計法的過程中必須要著重突出“裝飾性”,如果需要在作品中加入繪畫,則應當採用具有較強裝飾效果的繪畫,新增至作品中的文字也應當經過特殊處理,能夠引人注意。

  (三)運用線割設計法

  在運用線割設計法的過程中,設計人員應當做好對作品中畫面的分割工作,該工作所採用的工具是“線”,可以將多種商品有機融合為一個統一的整體,使用或明確或不明確的“線”將畫面分離開來,隨後將商品的主次、大小作為分排依據來有序地排列商品。目前,曲線分割及直線分割是線割設計法的主要組成成分。曲線分割法在商業廣告設計工作中應用廣泛,在曲線分割法的操作過程中,平面設計作品被予以“圓形”分割,使得作品在形式上呈現明顯的流動狀,卻能令人產生和諧統一感覺。水平分割與垂直分割是直線分割的兩大構成成分,前者能夠令人產生沉著安寧的感受,後者則可以予人穩定的感覺[6]。

  (四)強化對特定事物造型及肌理的模仿

  平面設計工作主要或者說是最高目標是確保能夠在二維或者三維空間中,促使作品受眾能夠對作品所傳達出的訊息有一個系統、直觀及全面的認識與瞭解。人是一種較依靠於經驗判斷的動物,容易形成對固化的認知習慣,因此,設計師可以設計一些與生活中常見食物外形、觸感相類似的作品,從而使人們在看到作品後迅速產生親切感及認同感。新時期下,平面設計師應當做好對人們所熟知或者所習慣的事物造型及肌理的模仿工作,使得所設計出的作品既貼近現實生活,又具有強烈的個性化特徵。現階段,市面上有許多模仿動漫人物外形的平面設計作品,這些作品的形象貼近兒童的認知習慣,因此受到了廣大兒童甚至是青少年的喜愛。(如圖2)為某動漫人物外形平面設計產品示意圖。

  結語

  平面設計工作已滲透至各行各業之中,極大地推動了社會的進步。為了有效地提升平面設計作品的質量,必須要做好關於平面設計作品的觸感及視覺表現工作,為此,廣大的平面設計師應當善於利用先進的平面設計方法,在實際的設計過程中勇於開拓創新,如此方能最大程度地促進平面設計行業的長足進步。

【平面設計的視覺與觸覺分析論文】相關文章: