關於高職院校傳統繪畫教學分析
傳統繪畫作為中國傳統文化的重要組成部分，在五千年的中國文化歷史的長河中是一顆熠熠發光的明珠。它以中國博大精深的傳統文化底蘊為依託，融合了中國哲學思想的文化理念，以中國獨有的人為主觀意象創作進行表現，形成了獨立於世界文化之林的文化傳承脈絡。
傳統繪畫從題材上分為山水、人物、花鳥三個部分的內容;從表現形式上分為工筆、寫意以及兼工帶寫三種方式。現代的傳統繪畫在對傳統的繼承上又發展出眾多新穎的表現形式與技法，以及新材料的綜合利用，不斷推動著傳統繪畫的日益豐富和向前發展，和時代一起變化從而煥發出新的中國文化特色。
在高職院校中傳統繪畫的教學和學習應該在以下四個方面得到重視和學習。
一、學習和欣賞傳統繪畫，提高學生的整體審美意識
傳統繪畫的特點是講究畫面意境的營造，是畫面中整體氣氛的設計。繪畫品評的首要條件是氣韻生動，再有骨法用筆為基本的繪畫要求。畫面線條講究流暢飄逸而不輕浮，疏鬆隨意而不散亂，以畫面意境的營造為最高的表現形式，強調了畫家主觀世界的精神內涵，融合了中國傳統文化的精神理念和哲學思想以及宗教文化的經典教義與時代特點。用形神兼備的表現方法，刪繁就簡，寓理於畫的方式，預示出生活中的哲理，使讀畫之人能讀懂畫之意境，與畫之作者產生共鳴之情，從而走進畫家的精神世界，瞭解繪畫作品的時代背景以及畫家的生活經歷和思想追求。
意境的營造之美莫過於齊白石的寫意畫作品《蛙聲十里出山泉》，畫面以寥寥幾筆線條的石頭，蝌蚪和泉水營造出寂靜的山谷中，大自然中生命形式的延續與成長，使欣賞者產生了自由的想象空間，在時間與空間方面都進行了延伸。這是傳統繪畫區別於西方繪畫用真實場景來表現具體畫面的高明之處。
欣賞傳統繪畫不但能夠欣賞色彩在畫面中的高度概括與統一，品味主觀色彩在畫面中的強烈表現，而且能體會傳統繪畫中以墨當色在主觀意象世界中的精彩運用，它利用墨加水分的多少，形成焦、濃、淡、溼、乾等色彩的變化，在畫面中形成不同的層次、不同的質感、不同的畫面效果，體現了傳統繪畫中墨分五彩的繪畫理念。
高職院校的學生在欣賞傳統繪畫名作的過程中，通過了解、品評作品的創作時代、創作背景以及畫家的人生經歷，教師引導學生分析作品的畫面構成，汲取作品成功之處，逐步提高學生的審美意識，培養學生的興趣和愛好，接受傳統文化的薰陶，承擔起傳承優秀傳統文化延續發展的責任。
二、傳統繪畫是中國傳統文化的歷史積澱，是高職院校課程的重要組成部分
傳統繪畫的學習過程，是從基本的毛筆線描聯絡開始的。毛筆講究的是線型與線性的表現特點，需要紮實穩定的毛筆書寫能力和毛筆線條的掌控能力，只有靜下心來勤學苦練，才能體味傳統繪畫名作精美絕倫的畫面效果所帶來的心靈震撼和藝術創作的真諦。
傳統寫意畫中，畫家運用酣暢淋漓筆墨效果，來抒發自己胸中的感慨，恣意而率性。清代畫家鄭板橋的《竹》和徐渭的《墨葡萄》，體現了畫家參照客觀現實而又超越於現實，不拘泥於現實的客觀物象而直抒胸臆的表現手法和創作理念。流傳下來的傳統工筆人物畫作工緻精美，敷色沉穩，人物傳神，以唐代畫家周 的《虢國夫人遊春圖》為例子，人物服飾亮麗，質感逼真。還有元代的永樂宮壁畫《朝元圖》，雖是民間畫工所畫，但整個壁畫場面宏大，人物眾多，各具神貌，顯示了壁畫創作大氣磅礴、渾厚壯麗的藝術效果和畫面高超的整體設計能力，體現了傳統工筆畫勾線敷色、流暢靈動的繪製特點，既展現了現實生活中人物服飾的特點，又經過了藝術加工的處理，是不可多得的歷史資料和研究線索。
傳統繪畫在高職院校中不僅作為一門必要的欣賞課程，在教學活動中更應成為一門必修的主要技能課。學生學習和掌握基本的傳統繪畫技法，研究其繪畫理念，是對中國傳統文化的繼承和學習過程，也是學生充實自己實際技能的學習途徑。傳統文化無論現在還是將來都應該是每個學生重視和堅持學習的精神遺產，學習和保護中華民族的傳統文化是每個青年學生特別是幼兒教育工作者首先要做到的一個必要任務。
三、傳統繪畫的學習是提高個人修養的必要途徑
在中國文化的發展中，文人學者注重個人的氣質修養，因此，在琴、棋、書、畫方面進行了學習和研究，追求精神超脫的藝術修養。而傳統繪畫的學習會帶給學生精神方面的愉悅和成就感，加深學生整體素質的提高。傳統繪畫的學習不僅能使學生掌握必要的學習技能，還能透過學習繪畫了解中國社會發展的政治經濟、文化歷史、風俗習慣等各方面的知識，增長學生的見識，提高學生的綜合文化知識水平;再者在繪畫中學生透過對作品的畫面安排和佈局，能提高學生分析問題，逐步解決問題的實際操作能力，對學生整體的綜合素質具有很大的影響。
四、傳統繪畫的學習是學生對傳統文化的繼承和延續
傳統繪畫對於學生來說，學習過程是對傳統文化研究探索的過程，也是欣賞和運用的創作過程。新型材料的運用，居住環境的佈置，心靈精神的薰陶，使傳統繪畫散發出無窮的`藝術魅力，也促使學生在學習的過程中更具有積極和主動的主觀因素。
學生從臨摹傳統繪畫的經典名作入手，在學習繪畫基礎的過程中，加深對中國傳統文化的瞭解與認識，探索中國傳統文化的博大精深的歷史文化內涵和文化理念，培養學生學習傳統文化的興趣，塑造學生的民族自信力和民族文化的歸屬感，認識到發展民族文化的重要性，從而自覺繼承和發揚中國優秀的傳統文化。
在學生學習傳統繪畫的過程中，引導學生不拘泥於傳統繪畫所使用的工具與材料，積極嘗試多種材料和技法的練習，在繼承傳統繪畫精髓的基礎上大膽地進行探索，在形式和表現方面力求有所突破。
結語
在文化發展的過程中，越是民族的就越具有世界性，在世界的文化之林中就越能散發出獨特的民族特色。傳統繪畫在高職院校學生的學習過程中是非常重要和必要的學習內容，從學生素質方面的要求，到傳統文化的繼承，以及個人的塑造都具有十分重要的作用和價值。高職院校教學，重視傳統文化，塑造中華民族獨特的文化脊樑的理念的實施和發展，也是中國文化脈絡分支的發展方向。
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