音樂評課稿（精選15篇）
現在音樂課堂教學是一個很複雜的時間段，新的教學方法還剛剛起步，老的教學思想已經根深蒂固，如何上好一堂讓學生喜歡的音樂課，尤其是對工作不久的音樂教師來說更是重要重中之重。以下是 小編收集整理的音樂評課稿，僅供參考！
音樂評課稿 篇1
針對這一課的童趣特點，鄧老師採用了利用學生已有的生活經驗，提問的方式引入本課，首先，師問：“小朋友們喜歡什麼動畫片？”，這樣能激發學生的興趣。接著教學中我採用童趣化的語言：“請你帶著老師走進動畫城，和小夥伴們一起認識動畫城裡的人物吧！”再次激發學生的學習興趣，為學生創設一個童趣的世界，然後將本課的難點節奏、較難的旋律進行訓練。這樣多種方法激發學生的學習興趣，一下子就拉近了師生的距離。整個課堂也變得生動有趣多了。
歌唱教學不僅是音樂課中最基本，而且又是最難的一個課題。在這一課中我儘量採用聽唱教學法，從頭至尾多次利用情景創設，讓歌曲的難點出現在教學的各個環節中，讓學生充分地發揮自主學習的優勢。對於歌唱教學來說，讀歌詞也是一個非常重要的環節，充分利用好了這個環節，既可以激發學生的歌唱情感，幫助學生提高聲音位置，讓學生用正確的感情、聲音表現歌曲。如：教唱過程中“這裡有誠實，也有狡詐。”這句節奏很難唱準，因為是一字多音，我採用了很多方式讓學生唱好它，對這一難點的解決還是比較滿意的。
教學中發現的問題：
1、歌曲處理時時間不足，有的同學還是不能完全掌握。
2、在歌詞教學中，聲音位置及學生的表情要求還不到位。
3、在歌曲伴奏方面還要加強。
透過這節課的教學我收穫頗多。在以後的教育教學中，我會發揚優點改正不足，不斷地進行反思與提煉，不斷研究，努力提高自身的教學水平，使自己成為一名新課程背景下的科研型、反思型的音樂教師！
音樂評課稿 篇2
《山谷靜悄悄》，這是一首意境美好，旋律優美中夾帶輕快，難點較多的歌曲。今天，我們就聽了紅老師的這節課。
一、聽了這堂課，也引發了我很多思考：
1、教師自身對教材的把握。備課前反覆瞭解教材是備課之本，反覆吟唱，可以讓我們找準歌曲的難點，以及學生在學唱時可能會出現的問題，對歌曲情感的處理也會更妙。反覆聆聽，可以讓我們挖掘出欣賞曲中的有效要素。
2、教師問題的設計。可以說教師的提問是串聯課堂的主繩，是推動課堂前進的動力，所以在問題設計上我們還要下更大的苦功，爭取能夠簡煉、指向性強，有吸引力。
3、手勢輔助教學。在這節課上，王老師運用手勢來提示音高，我想，手勢真的是一個有效地輔助手段，感情、時值、節奏等都可以涉及，我們還可以進一步發展。
4、扶與放。一般來說，按照不同年齡段的學生，選擇扶與放，對於低段學生可以多扶些，中段的扶逐漸向放過渡，高段多放些，但我們在實際教學中，總害怕學生會出錯，扶得較多，還是要好好告訴自己，放吧，相信學生能行，當然，在事先要培養他們的能力，也不能一放了之，要且扶且放，等學生有這樣的能力和自信了，就事半功倍了。
二、主要教學特色：
1、教師課堂教學語言的精心設計，使課堂教學的實施與教學環節的銜接體現出有效性。
2、分段賞析過程中對旋律的分析指導、引導體驗的過程比較細膩，方法比較有效，效果比較明顯。
三、聽課後的收穫體會：
1、教學三維目標的制定理念和課堂教學實施過程中操作的有機融合，是我們音樂學科教師需要努力的方向。
2、音樂課程實施的有效性需要關注：音樂特質的理解把握；學生學習方式的改變，終身學習能力的培養；教學三維目標的有機整合、有效落實；教學理念和操作行為之間的差距要儘可能縮小。
3、教學內容豐富多彩，教學資源的運用使課堂變得活潑輕鬆，很好地吸引了學生的注意力。使音樂課真正成為一種欣賞性的課程。
4、欣賞課教會學生們從樂曲的作者、情緒、速度、力度樂段等很多方面去思考，讓他們自己分析樂曲尋找答案應該是我們共同努力的方向。
音樂評課稿 篇3
聆聽世界各地民族民間音樂，瞭解世界各地民族民間音樂的風格特徵，是初中與高中音樂教學中都涉及到了的教學內容。以湘藝版課標實驗音樂教材為例，在初中音樂教材中，有“世界民族之聲”系列單元，如，八年級上冊的《世界民族之聲——亞洲音樂》，八年級下冊的《世界民族之聲——歐洲音樂》，九年級下冊的《世界民族之聲——非洲、美洲音樂》；高中《音樂鑑賞》模組教材的第三單元主題是《音樂與民族》，教學內容包括亞細亞民間風情、走進非洲與美洲、歐洲民音音樂掠影三個板塊的民族民音樂欣賞。比較初中與高中音樂教材相同主題下教學內容的組織，高中《音樂鑑賞》模組教材《音樂與民族》單元民族民間音樂的內容所涉及的國家更多、音樂種類更多，內容也更深入。以“亞細亞民間風情”板塊為例，該內容包括十三個國家六首歌曲、五首樂曲的聆聽與體驗，還包括對三種民音樂器的認識與相關音樂文化的瞭解。
思考同一主題下的音樂教學內容在不同學段的教學實施，除了體現教學的內容有差別之外，在教學目標的設定、教學方法的選擇以及教學層次的把握等方面，都應體現兩個學段教學的區別。初中學生是第一次以主題單元的方式集中瞭解世界各地的民族民間音樂，教學目標的定位，應該是能激發學生對世界民族民間音樂瞭解的興趣，讓學生樂於聆聽與體驗，能記住一些在各國具有符號意義的民族民間音樂作品的主題，並初步瞭解其音樂的風格特點。基於以上教學目標定位下的初中學段的世界民族民間音樂教學，在教學上應突顯如下特點：
一是選材要“精”。
“世界民族民間音樂”所涉及的地域太廣，內容太多，受初中音樂教學時間的限制，只能以“擷英”的方式，選取各地域最具代表性國家的最具代表性民族民間音樂聆聽體驗，瞭解其最需瞭解的相關音樂文化。如，黃老師在《亞洲音樂之旅》第一課時的教學中，選擇了亞洲的東亞、東南亞、南亞三個區域最具代表性的三個國家的民族民間音樂，即日本、印尼和印度。各國音樂的選擇也很具代表性，日本民歌《櫻花》素有“日本國歌”之美稱，且具有典型的日本音樂的風格特徵；《星星索》也是一首在世界流傳較廣的印尼民歌；而“拉格”被稱為印度古典音樂的靈魂，是印度古典音樂的兩個基本因素之一。
二是方式要“新”。
包括組材的方式和教學的方式都要體現新穎、多樣，所呈現的資料和所採取的教學方式，要能引起學生興趣，吸引學生的注意力，激發學生的表現熱情。教學中所呈現材料的形式不能僅是民歌與民曲，也不能僅是音響與文字介紹，教學的內容最好能涉及歌、舞、樂多方面藝術表現形式的作品，材料呈現方式也應多種多樣，如音響資料、文字資料、圖片資料、影視資料或教師與同學的現場表演等等。同時，教學時不能一味的聆聽或講解，要以學生喜歡的方式學習，可採取體驗和表現相結合，講解與探討相結合等方式展開教學。聆聽音樂時要關注對音樂風格的體驗與探討；演唱經典民歌或音樂主題，讓學生熟悉記憶經典的民族民間音樂旋律，既是很好的參與表現方式，也是該內容學習需達成的主要目標之一。在黃老師的教學設計中，教學內容涉及了歌、舞、樂三種藝術表現形式，在教學中也注意了學生的參與表現，如，重點學習演唱了《櫻花》，哼唱了《五木搖籃》曲的主題旋律，以伴唱和伴奏的形式參與表現了《星星索》，還體驗了印度舞的動作特點，黃老師的教學較好地體現了初中學段的教學特點，
三是容量要“豐”。
世界民族民間音樂內容的學習，初中和高中兩個學段中教學實施最主要區別應體現在教學的層次上。初中相關內容的教學應該讓學生更多的“知道”一些什麼，記憶一些具有符號意義的民歌與民曲，而在高中學段相關內容的教學中，除了讓學生更多地“知道”一些什麼，還應該更深入地思考與探討一些“為什麼”，思考其音樂風格的形成，探討音樂與人文社會環境的關係等等。初中學段的教學應“淺而寬”，而高中學段的教學則應體現“窄而深”的特點。因此，在初中學段的教學中，儘可能增加單位課時的教學資訊量，讓學生能更多的瞭解世界民族民間音樂，擴大學生的音樂視野。所以，在一課時學習和了解3-4個國家的最具代表性的民族民間音樂，應該是比較合適的教學容量。
黃老師設計的《亞洲音樂之旋》一課，應該是較好地體現了初中學段該部分內容教學的特點，也應該能達到較好的教學效果。另外，教學設計中還有幾個小問題，提出來與黃老師探討。
一是關於教學情境的創設。黃老師創設了去三國旅遊的情境，教學中還特別強呼叫“乘飛機”方式到達哪國，如，“請同學們作好準備，飛機起飛了——”，“我們已經飛到了千島之國——印尼”等等。在小學中低年級的音樂教學中創設情竟，確實能將學生帶入情境，也能讓學生在情境中更好的感受與體驗音樂。但該課是八年級下冊的內容，學習的內容即有對音樂的感性體驗，還需對音樂文化有理性的認知，再採用創設情境教學的方式，難以將學生帶入情境，在情境中的教學也不利於學生理性的認識音樂。
二是關於教學內容的組織。在欣賞與瞭解日本音樂時，黃教師談到了日本音樂的三個種類，且強調《櫻花》為宮庭雅樂，還探討了日本流行音樂的風格特點，教學內容是否涉及過廣過深。而在“印尼”音樂介紹部分，只簡要介紹了甘美蘭音樂，沒有提供音樂或影片的欣賞，這種方式比較“文化”而不夠“音樂”。
三是關於教學設計的表述。在“教學過程”的表述只分為三個大標題，即匯入、亞洲音樂之旅、總結。建議多分幾個板塊表述：匯入課題、日本音樂欣賞、印尼音樂欣賞、印度音樂欣賞、小結全課。
借黃老師的課談了自己對“世界民族民間音樂”內容教學的一些粗淺思考，供老師們交流探討，在此也感謝黃老師提供的課例。
音樂評課稿 篇4
這次教研活動，聽了金鈴老師講的《小烏鴉愛媽媽》，在學生進入課堂時，金鈴老師使用《藍精靈》這首歌曲，學生們一邊演唱一遍做舞蹈動作，使學生們很快的就進入了音樂課的狀態中。
在新課匯入中，金老師使用猜謎語的方式來進入課題並進行情景教學，提出“烏鴉邀請小動物們去家裡做客”使學生們都能集中注意力跟著老師的思維方式走。並在黑板上出示了XX、XXXX、X—的節奏，分別指出節奏表示的是我們和小兔子、烏龜在前往烏龜家時走路的步伐，讓學生們在情景中潛移默化的學習了本節課的節奏型。“走著走著到了大森林裡，烏鴉媽媽每天給小烏鴉喂蟲子，有一天烏鴉媽媽老了飛不動了，大家看看小烏鴉去哪了？”（播放flash)透過教師的情景匯入為學生分析了歌曲的大概意思，使學生們懂得小烏鴉很孝順。緊接著教師在學生學習歌曲環節中，教會了學生2/4拍子的強弱規律並用手勢來表示，這種方法新穎並且學生很容易接受。接下來在劃分樂句時學生看著老師製作的新穎的課件很容易就把樂句劃分了出來，課件起到了很好的作用。在分小組按節奏讀歌詞的時，教師把全班分成幾個小組，進行輪著讀歌詞，增強了學生們的團隊合作意識。在最後一個環節進行了知識拓展，使學生們知道烏鴉反哺的故事，並透過這節課的學習使學生情感價值的培養得到了一定的表現。
這節課是一節非常優秀的課，生動的情景設計很吸引人，整節課層次清晰，並能利用情境匯入一個環節扣一個環節的來完成各環節的教學目標。教師所作的課件也很新穎，很吸引孩子們的注意力，孩子們和老師之間的互動特別好。這節課的亮點很多，很值得讓人來回味。
《小烏鴉愛媽媽》看課反思：這次教研活動，聽了金鈴老師講的《小烏鴉愛媽媽》使我受益匪淺感觸頗深，這節課以音樂審美為核心，以學生們的興趣愛好為出發點，體現了新穎的音樂教學方式。
在律動環節中教師播放《藍精靈》，學生跟隨音樂邊唱邊跳進入教室，在這個環節中我沒有固定的歌曲讓學生們來演唱和表演，每次上課前我只是播放一些關於這節課內容的音樂讓學生拍手進入教室，沒有設計其它的內容，這是我所欠缺的，在組織教學中還應多多設計內容。
在匯入新課中教師以給學生們猜謎語的方式進行，使學生們緊緊跟著老師的思維方式，並且這種情景設計一直貫穿著整節課當中。例如：“烏鴉請大家去他家裡做客，小兔子烏龜是怎麼走的？”之後教師出示相應的節奏型，調動了學生的興趣和積極性，在很短的時間內學生們學會了相關的節奏型；“走著走著到了大森林裡，烏鴉媽媽每天給小烏鴉喂蟲子，有一天烏鴉媽媽老了飛不動了，大家看看小烏鴉去哪了？”（播放課件)透過情景匯入為學生分析了歌曲的大概意思。在情景設計中我每次都是有頭無尾，要不就是中間環節就把設計的情景給丟下了，不能每一個環節緊緊相扣，這一點我還應該增進。金老師所設計的情景獨特新穎，這一點應該多多努力和動腦筋。
在學習歌曲中，教師的層次非常清晰，先是學習2/4拍的強弱規律、進行樂句劃分、按節奏讀歌詞、全體演唱歌曲及換形式演唱、以及為歌曲伴奏。在這一過程當中我每次上課的時候都很模糊，不知道先上哪一環節，並且不能及時糾正學生們演唱過程中出錯的地方，沒法有效的完成環節中的教學目標，在這一點上我要多多努力，每次備課的時候把環節的順序弄清楚，教學目標要突出，教學的時候不要過於著急要把目標達成後在進行下一環節。
教師在拓展知識環節中，讓學生們理解烏鴉反哺的故事，使學生懂得要從小尊老愛幼，孝順自己的父母。在這一環節中使我明白知識的拓展性在音樂課中也很重要。
這節課聽過後感觸很多收穫也很多，這是一節非常精彩的課，有很多值得我去學習的東西，那麼在日後我要多看一些關於音樂教學的材料和理論知識，多聽課多讓有經驗的老師幫我評課，提高自身的教學水平，為做一名合格的音樂教師而努力。
音樂評課稿 篇5
這堂課最突出的就是引導學生生成體驗與感悟的方法是多元的：
一、文字性體驗。“文字”是本堂課的關鍵詞。執教者讓學生透過對課文的多種方式的讀（放聲朗讀、默讀、跳讀）生成體驗。新課標一再強調閱讀是學生的個性化行為，應讓學生在主動積極的思維與情感活動中，加深理解與體驗，有所感悟與思考。本文屬於人物描寫的佳作，必須要求學生透過多種形式的讀來培養語感。在讀的同時，教師又很有層次地要求學生：1、圈點勾畫，找出自己認為精彩的語句，談出獨特的感受。這一做法就緊扣住文字語句，從一個小的切入點開啟整篇文章，使得學生能夠把從《命運交響曲》中的感性認識逐步昇華為理性思維。2、結合文字內容，感知貝多芬的人物形象。這一環節既是對初步感知的片段的有分到總的歸攏，更是從文字篩選、提取、概括人物形象的高度的提升。3、畫出貝多芬外貌描寫的語言並分析。這一環節是本科教學的重點所在。執教者巧妙地運用了“換詞法”使得學生透過對兩組外貌描寫的語言的對比，形象且深刻地認識到外貌描寫對塑造人物形象的作用。三個板塊的設計由淺入深，由感知入手到寫法收束，處處離不開對文字的分析，也符合學生的認知規律。
二、參與性體驗。即新課標所要求的透過設計體驗性的活動，讓學生參與其中。本堂課，教師設計了“眾說紛紜，評點人物”這一環節，讓學生從不同的角度（比如傭人、來訪者、貝多芬本人等等）評價人物。看似只是評價點的豐富，實際上卻照顧到每一個學生的個性化發展。因此在學生充分的討論的基礎上，學生對貝多芬形象的“偉大”“平凡”就有了比較深刻的認識。
三、形象性體驗。也就是透過創設情境，讓學生主動積極地思考、在情感活動中加深理解和體驗。具體途徑是：透過多媒體，展示圖片，播放樂曲，把文字中抽象的文字元號和形象化、音樂化的可感藝術相結合，把學生帶入並使之沉浸在體現文字內涵的具體情境中去。
音樂評課稿 篇6
1、教材分析：
本節課是九年義務教育初中七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。整個教學單位內容包括《牧馬之歌》、《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。
整個教學單元我計劃用兩課時來完成，第一課時教學內容：重點學唱歌曲《青春舞曲》弱處理《褐色的鵝》；第二課時教學內容：重點欣賞歌曲《牧馬之歌》、弱處理《新疆之春》.《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》。這樣安排的目的不僅是遵循了循序漸進、由簡到繁的教學原則。
《青春舞曲》這首民歌是由酉西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，再20世紀40年代從一個維吾爾族高階知識分子口中學得並加以整理而成。全曲是由五個基本相同的節奏的樂句組成，同樣的旋律重複及最末兩曉節稍許變化的旋律，再加上新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，使歌曲的風格特點表現得淋漓盡致。
2、教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：透過音樂活動，瞭解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：透過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
音樂評課稿 篇7
4月8日下午我們集團校藝術組又舉行第二次教研活動，這次我們前往婁橋校區，有倪愛雙老師執教。
《可愛的小象》是一首傣家風格的歌曲，以傣族吉祥物“象”為主題，創作了由四個樂句構成的結構規整的一段體的兒童歌曲。旋律柔美流暢，具有濃郁的少數民族風格特點。
活動中，讓我頗為疑惑的是針對藝術類學校該如何進行常規音樂學科的教學，只因為他們有著“藝術”這頂小帽扣著，所以給學生的學習目標和要求與我們普通班級有所區別。因此對於這堂的音樂活動我們有著不一樣的觀點。首先值得大家肯定的：倪老師課前準備很充分，對教材也進行有效解讀，上課時也充滿激情，樂此不疲地帶領著孩子們遊戲。
課堂上，倪老師從一開始聆聽歌曲時，她就先從歌詞入手，對歌詞進行理解分析而不是從音樂本身能給我們帶來的音樂感受入手。如歌曲唱了什麼？歌曲中小象有什麼特別之處等。其次，針對一年級的小朋友來說，在學唱歌曲中，對音樂知識點的掌握和落實有一定程度的拔高，如節奏後十六分音符，及低音6和低音5等掌握等，這在普通班級是無需掌握和落實的再次，在整個音樂活動過程中，學生還沒真正體驗歌曲的音樂特點，在表演時總是未能達到老師預設的目標，導致師生反覆的律動，歌唱的美感還沒達到較為理想的效果。
課後，我們就針對藝術學校，對綜合課"的教學目標設定有所差異，他們側重知識點的教學和掌握，這也許是我們這次活動疑惑的焦點。
音樂評課稿 篇8
這節課一開始，郭老師採用情景教學的方法。無論老師，還是學生，都在輕鬆的音樂活動情境中合作，共同完成本課的學習。學生學得較輕鬆，學得愉快。今天的教學效果是不錯的。
一、老師在熟悉音樂教材中，創造性地編排教材，面向全體學生，制定好切實可行的教學目標和教學步驟，注重音樂與自然，音樂與人文的結合，為取得優良的教學效果打下了基礎。
二、教學中，老師把握住每一個教學環節，注意挖掘教材的旋律美、快樂美。在教師循序漸進的引導中，透過“唱一唱”環節充分地感受到了歌曲的旋律美；“跳一跳”環節充分地感受到快樂美。
三、教師動情的演唱，生動、有趣的講解，豐富多采的圖片，為啟發學生感受歌曲的情緒，以達到培養學生樹立正確審美趣味，積極進行審美體驗，提高學生音樂鑑賞力發揮了主導作用。
四、“態度決定成敗，細節鑄就成功，創新意味輝煌。”這三句話，是我們教育者應該牢記的。對新工作不久的音樂教師來說，郭老師這節課能取得了較好的教學效果，已體現出郭老師的不懈努力和優良的音樂基本功。相信她今後會更加出色。
另外，教學中還應注意幾點：
1、歌詞小黑板應抄大一點。
2、在教學中，應注意音樂性。如：教學歌曲的唱法還可以再形式多樣些，會取得更好的教學效果。
3、教唱歌曲難點時應注意聽歌曲的前奏與間奏掌握節拍，尤其是：“快樂地跳舞”要讀得清晰、準確。
總體來說在聽完這節音樂課後，讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念，以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合。在教學中採用了豐富的教學方法和教學手段，營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍。
音樂評課稿 篇9
首先肯定這是一節比較好的音樂課，具有課改意識，無論從老師的教學設計，課堂把握，教具的設計，教師的語言神態，都體現了音樂教學的美感。總的感覺是王老師把這首樂曲挖的很細，不管從樂器的認識、樂器的聲音特點、民族樂器的分類，還是樂曲片段欣賞，都能時時刻刻以學生的認知、學生的感受為主線，讓學生學會欣賞音樂。
在第一部分的聆聽鼓聲，這個片段上，可能王老師說了一句誤導的話：“敲擊的樂器”，所以同學們千猜萬猜，猜不到大提琴上去。我們學生與市裡學校的差距，其實也就在這裡，知識面不夠寬，關於民族樂器、管絃樂等的介紹，四年級的時候，為了迎接市裡的檢查，我特意對這些孩子進行過整理和講解，但是從學生的發言情況來看，卻還是說不出大部分的樂器來，從這一點上來看，我們的孩子要拓寬他們的知識面，多讓他們觀看各種樂器的演奏影片，多瞭解著名的大型的舞劇、歌劇，多欣賞一些海外名家的作品。
第二部分的設計，老師設計的非常精細，有打擊樂器節奏的配合、有舞曲性的配合，這些設計非常的能引導學生學會欣賞。
音樂評課稿 篇10
週三，我們研修班進行了第一次培訓。陳青老師的這堂《春曉》，主要是欣賞不同版本的《春曉》，表演《春曉》和《小雨沙沙》這兩首歌曲。透過這次的學習，對我來說真是受益匪淺。有太多太多的感觸想抒發。因此，我想在這篇文章當中再次回味這一堂回味無窮的課。
首先，這堂課的亮點是，陳老師在平時教學當中就特別注重柯爾文手勢和合唱。在課前的發聲練習中，我便開始為之欽佩。在課中，陳老師又將合唱很好地運用起來，讓孩子們用自己的聲音去描繪和感受春天。聽到孩子們快樂輕鬆地描繪出美麗而又真實的春天，我也就沉醉了……醒來後，我感覺到自己是多麼的遜色。
其次，教態及語言室給學生的第一印象，好的教態給給生以美感，同時也給學生創造了一個優美和諧的藝術教學氛圍，提高了學生對音樂課的.興趣和審美意識的培養。陳請老師的“孩子們”和輕柔的聲調，不快不慢的語言節奏好像春天裡面面的細雨滋潤這萬物，和諧、優美、和飽滿。
最後，陳青老師在課堂中彈的伴奏是清晰，不花哨的。可以邊彈鋼琴邊對學生提出演唱技術要求，這也是要一定的技術的。
針對陳老師這麼樸實，真實的課堂。我開始了自己的反思：我的課堂從來都是固定的匯入，學唱和表演。若是公開課則會挖空心思加入許多花哨不真實的元素使課堂變得豐富。但真正成功的課堂並不是靠這些去落實的。正像陳青老師一樣即便是拿著教學光碟都能夠把課上得那麼惟妙惟肖。其實學生需要的是像陳老師這樣，循序漸進地引導學生慢慢去了解和掌握音樂中的知識和技能。這樣的常規課才是成功的。
總之，像我這樣的新教師在這堂課中收穫許多。希望以後能有更多學習和進步的機會。
音樂評課稿 篇11
今天xx老師執教的《木瓜恰恰恰》一課，以欣賞為主，在初聽歌曲後，用小樂器立馬調動了學生的積極性，也為後面的教學環節做了基礎鋪墊。綜論此課，教學過程中音樂要素突出，邏輯思維清晰，學生不僅會唱，更會跳，會奏，顯得整個課很充實，教師在課堂中顯示了較強的調控能力，智力模式完整呈現了出來，不過整堂課的感覺是知識點太細碎，也許對於音樂基礎較薄弱的學生來說，有點應接不暇。逐句逐句的分解過程偶爾會有拖沓之感，而且在十六分音符串聯的那一樂句中，教師並沒有針對學生的情況作出相應的措施，這點稍有遺憾。值得一提的是諸老師將三維目標中的情感態度與價值觀目標在課堂中反映了出來，最後部分請學生設計的“好行為宣傳語”，很好地體現了歌唱教學中的審美體驗與雙基落實。
從xx老師的精心準備中，我們可以感覺到：上課老師能更加突出音樂學科的特點，關注音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特徵，強調音樂課程各領域的教學只有透過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。
音樂評課稿 篇12
每次聽馬巧香老師的課都有新的收穫、新的啟發。這次聽《老王》更讓人倍感人性的光輝與溫暖。下面是我聽課後的一些建議：
1、課前的匯入十分新穎，用識記成語，引入本課內容，這不僅讓學生深刻了解了“感恩圖報”這個成語，更是對本課老王恰當的描述；
2、能結合課文中老王的圖片，討論老王的人物形象及品質，這裡設計的很棒；
3、課堂最後設計的觀看圖片環節很好，找的是一些社會上的弱勢群體，配以音樂，從而讓學生髮自內心去關愛弱者，關愛不幸的人，加深了學生的感受和體會；
4、在教學過程中，時刻關注學生的動態，指導學生學會學習，做筆記；
5、整個課堂的節奏把握的很好，不慍不火，照顧到了學生的認知理解能力；
6、部分和後來的學生再次展示如果糅合一下會更好，能節省課堂的時間，並且達到高效；
7、部分的作者和作品介紹和前面的教師指導放到一起要好，導學員介紹完畢後，教師進行簡單補充指導；
馬巧香老師在課堂中補充了大量圖文資料，將學生由課內引向課外，由文字走向生活，不僅豐富了“老王”形象，且將閱讀匯入心靈，啟發學生“以善良對待善良”------這些設計環環相扣，引領著學生走入文字，走向文字的深處。總的來說，這是一堂生動又富有深度的課。
音樂評課稿 篇13
一、教材分析
本課內容選自中師音樂專業班《音樂欣賞》課本下冊第三章：浪漫樂派時期的作品欣賞。我認為本課的內容在外國音樂作品欣賞中具有重要的地位和作用，因為浪漫樂派時期的音樂欣賞在這本課本中不但從內容上是最多最豐富的，而且世界許多著名的作曲家的作品也大多在這個章節。而法國作曲家聖桑的作品又特別具有代表性，因為他的作品“在技術與風格上既繼承了古典的傳統，又能吸收新的發展成果”。同時《動物狂歡節》這個作品在小學音樂教材和中學音樂教材裡都有，可見其重要性之所在。
二、教學目標
1、提高學生欣賞音樂的水平，明確標題音樂與非標題音樂的區別；
2、培養學生運用所學知識，聯絡小學音樂教學實際進行教學設計的能力；
三、重點及難點
1、重點是：欣賞《動物狂歡節》中的第十三曲《天鵝》及第十四曲《終曲》；
2、難點是：聯絡小學教學實際進行小學音樂欣賞教學設計；
四、學生情況分析
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022班是二年級音樂班，這個班的學生認真，課堂氣氛活躍。他們透過一學年的音樂欣賞課，已經有了一定的音樂欣賞知識和能力，對於《動物狂歡節》這樣的標題音樂作品他們還是有一定的理解力的，但是作為小學音樂欣賞教學設計這樣的知識和內容他們還是比較缺乏的。
音樂評課稿 篇14
《青春舞曲》是人教版音樂課本中的一首新疆民歌，它旋律優美流暢，節奏鮮明生動，並且蘊涵著深刻的人生哲理，是一首非常富於教育意義的民族歌曲。
㈠匯入新課過程：課前首先用課件播放一首大家比較熟悉的新疆民歌《達坂城的姑娘》，由此一步步展開新課，介紹新疆的風土人情《青春舞曲》。
㈡學唱歌曲過程：有感情的朗頌歌詞、老師範唱講解、學生輕聲跟唱、集體齊唱等步驟有效地使學生掌握新歌。
㈢表現協作過程：讓熟悉新疆歌舞的學生展示他們的才藝，全班同學可以進行集體律動，並且可以分成演唱組和節奏組進行互動創作。
㈣拓展引導階段：介紹“西部歌王”王洛賓先生的概況，欣賞新疆樂器圖片，並透過歌曲內容引導學生思考其中蘊涵的道理，告誡大家青春易逝，時光寶貴，要珍惜光陰。
㈤小結深入階段：總結本課內容，激發學生熱愛民族歌曲，熱愛西部地區的感情，鼓勵他們立足現在，拼搏進取，將來投身到祖國轟轟烈烈的西部大開發建設中去。
音樂評課稿 篇15
聽了《小烏鴉愛媽媽》這節錄像音樂課後，讓我獲益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念，以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合。她在教學中採用了豐富的教學方法和教學手段，充分體現了教師的個性及教學特色，充分營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍，下面我就對該課進行簡單評議：
一、以故事為主線，體現其音樂性。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生，啟發學生，讓學生在音樂引導中自然地進行學習。例如：
1、在引入音樂活動前，用音樂進行師生問好。
2、活動中，律動音樂、遊戲音樂、創編活動的背景音樂等，都以音樂為主。
3、活動後，以《世上只有媽媽好》等音樂作為結尾，結束新課。讓學生充分感受了不同情緒的音樂，讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗。這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、遊戲結合成一個整體，這樣既使課堂更加完整活躍，又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受美妙的音樂，體驗其中的快樂。
二、構思新穎，銜接巧妙、自如。
本課教學環節之間，銜接巧妙，課堂教學流利順暢。教師仔細分析教材，選擇恰當的教學方法，使各環節自如地過渡，不流任何痕跡，課堂教學保持整體性。
本課教師將烏鴉媽媽出去為小烏鴉們找蟲吃，到烏鴉媽媽老了飛不動了，小烏鴉們找蟲子喂媽媽的故事情節先後順序貫穿始終。構思新穎，銜接自然，使教學生動活潑，興趣盎然。
三、學生自主創編，其樂無窮。
一節課是否精彩，除了看教師的教，還得看學生的學。本課充分體現了學生的主體地位，讓學生乘著想象的翅膀，自由翱翔於音樂世界。例如：本課的高潮就在創編活動這一環節。“高潮”往往是課堂教學的“畢彩樂段”，此時是學生注意力最集中，興趣最濃厚，積極性最易發揮的時刻。教師就充分利用這一有利時機，多一點自由給學生，分組創編並展示，讓學生自主探索，自由發揮，教師只稍加點撥、指導而已。
四、教師基本功紮實，課堂效率高。
作為一個音樂教師，音樂基本功是很重要的因素，沒有紮實的基本功，就談不上一節成功的音樂課。在這堂音樂課中，無論是教師的彈，還是教師的唱;無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了一個音樂教師紮實的音樂素養。正是因為有了過硬的基本功，學生才能很快進入狀態，扮演好自己的角色，出色地完成好這堂音樂課。
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