美術教學心得體會
當我們心中積累了不少感想和見解時，可以尋思將其寫進心得體會中，這麼做可以讓我們不斷思考不斷進步。但是心得體會有什麼要求呢？以下是小編收集整理的美術教學心得體會，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
美術教學心得體會 篇1
評課今天參加吳興區美術“設計應用”領域的中短期培訓，有幸聆聽了四位老師的美術課堂，感受頗豐。四位老師親切的教態，對教材的深入把握及精彩的課堂設計給我留下了深刻的印象。
《星星閃爍》——丁玲
丁老師課堂首先由一個情景的匯入，讓學生手拿剪好的星星跟著音樂的律動找朋友，迅速的將學生拉進了課堂。隨後學生又在丁老師的引領下，循序漸進的畫星星，在學生的體驗中不斷改變不斷豐富。打破了學生原先對星星的傳統認識，在不斷的體驗中發現變化與美感。課堂中比較重視學生自己的生成，老師在學生自己生成的作品上再加以修改和引導最後完成一件星星閃爍的作品。學生的作品也呈現的非常豐富，非常的有美感。但是我認為這堂課是不是還可以引導一下星星的組合，不一定是沒人一張紙上畫一個星星，還可以在一張大的紙上有星星的大小等的排列，組合的構成變化。不光是單個星星的變化還可以是多個在一起的構成上的變化。
《門的裝飾》——孟麗芳
孟老師的課堂總會給人一種非常愜意的感覺。整堂課有一箇中國傳統文化的大背景。裡面講到了很多中國傳統文化
中的文案，像龍鳳呈祥、福在眼前、幸福蓮年等。並且課的開始部分也是從中國傳統文化中的甲骨文“門”字開始的。而且孟老師自身的文化底蘊也是非常深厚的，她對門的理解非常的透徹。包括門的形式感及藝術語言，門的各部分的結構，隔扇門，門上的裝飾紋樣，隔心，裙板等，這些知識都在孟老師的課堂語言上體現了出來。並且最後的作業也組成了一扇完整的門。課的設計也非常精妙，課剛開始，讓學生折對開的門。起先我認為這只是一個簡單的小練習，後來發現原來這一折太神奇了。這樣折過的一扇對開的門用到了最後的作業中，將整堂課串在了一起，並且非常的有立體感，這樣就使最後的作業呈現時候的美感大幅度的提升，同時很好的解決了對稱的問題。整堂課孟老師準備的教具都做的非常的精緻，很有視覺性。特別是那幾個紋案的圖，一個個貼到黑板上，顯的很別緻。還有兩個門鈸。但是在課的前面部分欣賞門的的時候，是不是稍微多了一點，不夠精煉，而且看的速度是不是快了一點，有點走馬觀花的感覺。這裡的節奏能不能放慢一點。再有在最後的作業當中體現的也不多。可以再提煉一下。
《現代建築設計》——蔣珏熙
整堂課蔣老師主要是藉助悉尼歌劇院這一個建築來向學生講解現代建築的設計的靈感，設計的型，設計的組合形式等問題。同時選取了白紙這一種學生容易接受，造型能力
又非常強的材料讓學生在發現的過程中去感受去體驗。教師下發的四張白紙也經過了精心的設計，四個不同的形狀的紙，因為這樣學生在單個造型的時候可以儘可能多的做出不同的造型。教師在教學的過程中關注學生的學習過程。從視覺中不同角度、不同組合的建築圖片的發現、感受轉換成學生造物上的體驗這一個學生學習的過程。老師一直在挖掘學生看到圖片“哇”後面隱藏的內容，在這個過程中教師又抓住其實的一個點來進行教學深入，而沒有全部都來剪，避免了平鋪直敘。最後學生的作品也很好的呈現了他們的設計靈感和造型的組合。但是我感覺在前面的單個造型之後後後面的組合中間這個過程稍微有點脫節，這一步的轉過來中間是不是還應該再有一個環節。
《多彩多姿的課程表》——鈕淑貞
鈕老師的這堂課教態非常的親切。課堂的匯入也非常的有趣，透過一個小遊戲讓學生很快的進入到了課程表。然後老師想了很多好的方法來解決學生在課程表中圖示的設計。但是這個教學的過程中教師並不是一味的傳授，而是讓學生自己去發現困難，發現問題，然後再一個個的去擊破這些困難。老師的問題並沒有把學生給束縛住，反而是引導學生更好的去感受去體驗，再透過小練習把問題解決。在講解課程表外形裝飾的時候鈕老師也選擇了很好的方法去解決。並且透過自己的示範和範作的欣賞，更加直觀的去發現。最後學
生的作品也都很好的展示了出來。但是我感覺小圖示的講解是不是比重太大了一點，導致後來的外形稍微輕了點，兩者是不是可以互換一下？
美術教學心得體會 篇2
非常榮幸參加了由《早期教育》編輯部和《東方娃娃》雜誌社組織的xx年“幼兒園繪本教育”研討會，來常州進行專場研討活動。上午由三所幼兒園現場展示三個繪本教學，下午是南京專家講座，分別是簡健萍博士的“繪本與幼兒的發展價值”和李慧博士的“繪本在幼兒園運用的方式、方法”。
就上午的三個繪本教學活動談談我的想法：
透過三個教學活動展示，詮釋了繪本教學的3個不同課程模式。挖掘了繪本豐富的內涵，構建多元課型模式。也打開了我的眼界，讓我對繪本教學形式有了更多的瞭解。
小班繪本《灰太狼娶新娘》教師選用了遊戲型的課程模式。在整個活動中利用了生動地Flash課件，並配上有趣的音效，有效地將繪本知識傳達給幼兒。灰太狼的新娘是誰?給孩子製造了懸念，透過不同的身體部位的觀察從中習得形容詞和句式“毛茸茸的尾巴、尖尖的爪子”等，到最後孩子們發現灰太狼的新娘原來還是狼，孩子們興奮不已，給幼兒提供了很大的想像空間，充分調動了幼兒的思維能力，孩子們在活動中積極性很高，暢所欲言，大膽表達。
大班的繪本教學《胡椒生長在哪裡》，這是一個科學繪本。教師選用了細讀型的課程模式，教師根據大班幼兒年齡特徵選取了比較接近幼兒生活經驗的5個畫面，透過帶著問題去繪本中尋找答案到解答，再到了解書的結構，最後到再現閱讀，加深對書的理解。整個活動中充分調動了幼兒探究慾望，滿足幼兒的好奇心，在活動中採用了後半部分自主閱讀穿插的方式，教師適時指導，創造了更多的機會讓幼兒表達，提高了語言表達能力。這次活動都是機關幼兒園的孩子參與其中，從孩子情況能反映出孩子們積累的繪本素養及紮實的閱讀功底，孩子們的理解能力很強，知識面很寬泛，語言表述習慣非常好，可見並非一日之功。
第三個教學內容是大班的繪本《最好的貓，德澤》，這是一個關於親情，關於生命的繪本故事。人都是有感情的，有時候，人與寵物的關係，超乎朋友，近乎親人。對於這樣一個繪本，教師主要選擇了賞讀型的模式，教師以旁白“我”匯出故事情節，透過觀察圖片、討論，加上教師語言、教態的感染，幼兒深入其中。故事高潮：貓德澤去世，音樂、圖片的渲染，整個悲傷流淌在每個在場的人的內心，這無疑是一堂非常成功的教學活動。
這次的學習，讓我學到了很多，繪本教學的創新還需要我們在課堂中不斷摸索，只要孩子喜歡的就一定是最好的。
美術教學心得體會 篇3
小學新課標的美術教育以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構，這就要求我們美術教師在教育教學中要注重培養學生的美術素養。然而，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作（製作）、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會：
一、從生活中獲取創作素材
生活是一切文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉，小學生的美術活動也是如此。我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光，才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式去觀察事物和描繪事物。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。
二、由淺入深，循序漸進地指導
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處於“塗鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的塗鴉成分，缺乏對描繪物件的取捨和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的雲彩，雲彩下面是幾隻展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正因這樣，就要我們對他們進行耐心地引導，但美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。只有在掌握了基本技法後才能去進行創新（創作）。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較複雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了。
三、給學生更多的機會
小學低年級的學生由於其畫畫正處在塗鴉階段。往往是想到哪裡畫到哪裡、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要儘量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤於巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為範例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響鬚生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收穫，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂於參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創作（作業）時間。有很多情況學生可能不能在一節課裡完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助於提高學生的繪畫和自主創新能力。
美術教學心得體會 篇4
從參加工作到現在已有整整四年時間，從剛開始教中學美術到現在教小學美術，不能說經驗豐富，也不能說頗有成就，但對教育教學這方面還是頗有感觸。中小學美術教育不同於專業美術教育，他為發展學生的整體素質服務，以學生髮展為主，注重培養學生的審美能力、感知能力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展《美術課程標準》強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習；強調情感體驗；注重學習過程；注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。透過美術實踐活動提高學生的整體素質。最終使學生學會學習、學會做人、終身受益。以前接觸中學較多，但在接觸小學美術後我發現讓我感觸的和需要學習的更多。小學美術教學更講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育。
我常常想：什麼樣的美術教學是適合學生髮展的呢？怎樣上好美術課？帶著這些問題，我邊教學邊摸索，經過一段時間的實戰實施後，我把自己的一些的做法與粗淺的想法寫出來與各位教師分享，以期取得認識和方法上的共鳴。就美術課堂教學方法及評價而言，我注重了以下幾方面：
一、關注時間、地域以及個性差異
由於所教的班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯示出來的效果也是大不相同的。以此，在課堂紀律的組織上，在提問方式等方面，我因人而異，防止依樣畫葫蘆，這樣，學生鮮明的個性不會被抹平乃至同化。注重培養學生的發散思維和豐富的想象力。透過教學評價，幫助學生樹立自信心傳統的美術教學。過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗，無法讓大多數學生體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那麼幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會透過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到讚美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的讚美對於孩子來說是推動其進步的風帆。
二、興趣是學習美術的基本動力之一
我們知道每個人都會對其感興趣的事物給予優先關注和積極探索，並表現出心馳嚮往的狀態。研究表明，如果每個人對某項工作有興趣，就有可能發揮他全部才能並長時間保持搞笑利率而不感到疲勞；相反，學生容易精力疲勞。興趣還可以開發智力，是成才的起點。重視形成性評價，提高學生的美術能力課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯絡，但是教學結果並不能簡單地等同於教學過程，因為相似的教學結果可能來自於不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。
三、善於發現學生的閃光點
教師一句激勵的話語，一個讚美的眼神，一個鼓勵的手勢等都能帶來好的教學效果。教師對學生小小的成功，點滴的優點給以讚美，可以強化學生獲得成功的情緒體驗，滿足成就感，進而激發學生學習動力，培養自信心，有利於學生良好心理品質的形成，有助於建立和諧的師生關係，營造一個奮發向上的班集體氛圍。教師的讚美愈多，學生就越顯得活潑可愛，學習的勁頭越足。教師的讚美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強、更是實現以人為本的有效途徑之一。
四、 關注個體差異，評價注重引導學生的發展
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同於一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬鬆的時空環境。
五、 加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體
《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生髮展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然後再到講臺前展示，並說說為什麼這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，如何透過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。採用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋樑，充分發揮評價促進學生髮展的功能。透過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。
六、要有愛心
教師的愛，要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼的保護幼小的心靈。作為一名美術教師，要增進師生之間的互相理解和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，促進學生身心健康發展。在這方面對低年段的學生我做的比較突出，結果低年級的學生比高年級的學生更喜歡我的美術課。每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”！在孩子們那既活潑又充滿稚氣的語言中，我感受到前所未有的幸福和快樂！他們的反應讓我瞭解到他們在學習中也體會到快樂。我也因此深深愛上了美術教學工作。
美術教學心得體會 篇5
臨朐縣，是濰坊市屬縣區中，山水風光最為秀麗，文化積澱最為深厚的一個縣，是全國書畫之鄉、小戲之鄉、奇石之鄉。擁有獨具我縣特色的濃厚的文化藝術氛圍，近年建成的龍韻文化藝術城，更是吸引了全國各地的藝術家前來交流，創作。臨朐的這個特色，為我們的美術教學提供了得天獨厚的校外教學資源。
打造我縣獨具特色的美術校本課程，我認為，可以從這幾方面入手：
一、充分利用我縣書畫之鄉的優勢
我縣是全國有名的書畫之鄉，有名的書畫家和書畫愛好者眾多，水平普遍較高，這就為我們的學生提供了很好的學習和欣賞的機會。美術社團活動時，可以邀請本地的畫家、書法家進行當場演示，當場講解，效果比影片講解要好得多。也可以組織學生參觀本地眾多的畫廊，對不同風格的書畫作品進行觀摩、欣賞，開闊學生的視野，讓學生認識不同的風格，也帶給學生不同的美的體驗。
二、充分利用我縣秀麗的山水風光資源
沂山、老龍灣、石門坊等等，都是遠近聞名的美景，如有條件，可以組織學生遊覽，寫生，也可以讓學生利用節假日，在家長的陪同下游覽，運用攝影或速寫的形式，深化對風景的表現能力。
三、充分利用我縣奇石之鄉的優勢
我縣擁有全國最大的奇石市場，全國各地的奇石在臨朐集散，五彩繽紛，目不暇給，給學生提供了很好的欣賞條件。組織學生到奇石市場參觀姿態各異、色彩紛呈的奇石，體驗大自然帶來的鬼斧神工。
美術教學心得體會 篇6
在實驗班美術課堂教學中，我盡力為學生搭建了快樂的學習“舞臺”，美術教學心得體會。讓他們在輕鬆愉快的氛圍中學習美術，在以下兩方面的有效嘗試。可以幫助學生提高美術課堂的教學效率，發揮美術功能的作用，促進學生素質的全面發展。
一、拓展想象空間。
“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。繪畫教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養想象力。
在上《綵線連彩點》一課時，我運用了旅行時路上看到了許多美麗的景物引入教學，把學生的思維帶到了一個廣闊的空間。學生髮揮自己的想象力，用綵線連彩點的方法進行繪畫創作。在作畫時同學們的想法要比老師豐富，他們敢想敢畫，老師及時給予肯定表揚，學生作品大膽富有創造，畫面充實有新意。
二、美術作業的評價
在評價作業時，可以採用合作的評價標準，心得體會《美術教學心得體會》。例如：老師認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習——再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西。”《綵線連彩點》的作業畫完時，我把學生作品全都貼在黑板上，全班同學都參與進來選出我最喜歡的作品，並說出自己喜歡的理由，老師評選自己喜歡的作品最後看誰的作品得票多。最後武姿同學的作品得了第一名。唐連山、劉馬克、徐彬舒的作品也很受小朋友們歡迎。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支援．
《綵線連彩點》這節課同學們上的非常好學到了很多知識，在上《淅瀝的小雨》時同學們的作品普遍非常有進步畫的比以前好了，塗色均勻顏色搭配漂亮。
以上所述，為我個人的一些心得體會。透過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛
美術教學心得體會 篇7
我任教美術有xx年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，透過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣於模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣於依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量,使學生透過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。可以拿當地的風俗，如宜興的紫沙壺進行教學。
第二：加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關係。
第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯絡,與學生生活經驗的聯絡,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄影、範畫、參觀、訪問、旅遊,甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
美術教學心得體會 篇8
轉眼間我們幼兒園開展米羅美術課程一個學期了，所有的培訓、教學、成果都歷歷在目。透過一個學期的培訓學習和教研，我們的美術教學也在不斷的成熟中。
記得今年夏天外出學習，我第一次接觸到米羅可兒，當時是聽的一節拓印想象的課，從開始對這節課的迷茫，到後來的不信任，到最後的驚訝、讚歎，使我深深的喜歡上了米羅可兒。
繪畫是一種兒童十分喜愛的活動，能充分發揮兒童的想象力和創造力，使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是借形想象為核心，以相關、相似、相對想象為基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象，是將人類最普通、最原始的想象，運用到兒童教育中來的一種形式。本著這種理念，我開始了本學期的美術教學。
我印象比較深刻的一節課是小班的《高高興興上幼兒園》，在排出課程表知道那周要上這節課的時候，我就開始精心的準備。先是我在同事那借了幾面小鏡子，然後準備所需要的各種材料。終於開始上課了，我先和小朋友們做了個臉部表情的遊戲，然後每一組發了兩面小鏡子，讓小朋友們觀察自己豐富的表情，此時孩子已經非常感興趣了，我趕緊進入正題，問問小朋友上幼兒園快不快樂，是不是像鏡子裡的自己一樣笑得那麼開心，為什麼喜歡上幼兒園呢……開始畫了，怎樣擺脫孩子畫的像小拳頭一樣小呢？嗯，這個早就想好了。我告訴小朋友們把你們的小手開啟放在畫紙上，畫的時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看著鏡子裡的自己，看一眼畫一筆，一定要畫出自己的特徵。這時孩子就開始認真的畫了，我對個別不敢畫的孩子進行著重引導，並來回的觀察孩子畫的情況，當我看到文文畫的畫時我開心極了，她把自己獨特的小眼鏡也畫上了，還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看著鏡子裡的自己，看一眼，畫一筆。當她覺得很滿意的時候，我及時的表揚她，然後告訴她如果再加一些什麼會更漂亮。一節完美的美術課結束。
美術教學心得體會 篇9
美術，美麗的藝術，學會欣賞，學會創造美麗藝術，作為老師，教孩子們美術，學會創造藝術，任重而道遠。這是我在教學中的心得，歡迎閱讀。
在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，說話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前說話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是說話太快。因此越接近實習，我心裡越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。
來到實習學校，見到穿著統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的“老師好”，我的心裡已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有著雙重身份的學習生活。
教學體會
我任教初三級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這裡變得有點微不足道。
1.基礎技能課。
第一堂課，我抱著敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂彷彿有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。
但是，一個星期下來有五節的重複課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力。根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：
(1).聲調錶情是控制課堂氣氛的方向盤。
(2).別想著一節課你說完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。
(3).儘早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。
(4).別老在簡單的問題上搞太多花樣。
(5)學生喜歡實際例子的引導。
於是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之後，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。
2.作品鑑賞課。
可以說鑑賞課是美術教育裡面最難以把握的課堂，像水中月，霧裡花，你知道她的`美，卻難以展現在學生面前。
在備課階段，我儘量想象優美的語句，或搜尋大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂儘量設成我的想像中那樣完美。
而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去說.還有聲調沒有控制好，整節課就平了。
我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。
接下來，我嘗試讓學生去說大師的故事，或是怎麼欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但著實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加註意了什麼時候用什麼聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。
幾節課下來，我多了點體會和一些思考。
(1.)課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。
(2.)要想去感染學生，你必須要有真實的感受。
(3.)教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性並加以引導。
(4.)把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。
3.手工製作課。
最後的一個星期是手工製作課，主要讓同學們製作和設計傢俱模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在初中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜尋了大量而又精美的手工製作，我也事先做好了幾個範品。我也想著讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發著人的情感。
在真正的課堂上，效果都不錯。我把初中時的一些幻想陳述或轉為提問放在匯入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的製作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕鬆的鋼琴曲，沒有人發問我為什麼播放音樂，我也沒故意說明。整個課堂情境，輕鬆流暢。師生能得到較好的交流。上完這個課以後，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看著她們的作品，我彷彿回到了我的中學時代。
藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧秘。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。
美術教學心得體會 篇10
在教學中，為了上好每一節課，必須堅持每次講新課之前必須做好充分準備，認真鑽研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善於烘托教學氣氛，歌曲在課堂氣氛的烘托中起了很大作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更需要準備的是老師多方面的知識、身後的文化底蘊，這需要我努力地學習知識，長期積累。在遊戲過程中，學生精神放鬆，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能，鞏固知識，熟練技能。在《摸一摸畫一畫》的教學中，指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺；引導學生體驗色彩、點、線條、機理等造型語言；引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。
引導學生透過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解對於低年級孩子有些困難，因此我決定使用遊戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，並用十分神秘的話語吸引孩子們迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子們將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，課堂被一次次的推向高潮。透過手中的觸覺和課堂的氛圍，孩子們創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展了自己的視覺表達能力。
只有巧用遊戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課標也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命，同時巧用遊戲激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力。遊戲能給學生帶來學習興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新慾望。
美術教學心得體會 篇11
上週我有幸參加了教師進修學校組織的美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師範學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話併合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：
第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關於教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師！告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公佈了目前教師的心理健康現狀，接著透過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣洩情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯絡教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越複雜的教育現象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那麼將直接對他的教育物件（學生）產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為範！
教師承載著教書育人的責任，既要有紮實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利於教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關係到學生健康、長遠的發展。
第二個講座是關於中學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要佔用週末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的週末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收穫，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：
1、鑽研全部教材；
2、瞭解學生、分析教學物件；
3、物質準備。
她還指導我們如何制定教學方案，並且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。
第四場是合肥師範學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過於潦草，要麼盡說好聽的，要麼說一些籠統模糊的套話。
上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，瞭解有關教改的資訊，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收穫很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最後用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善於思考的教育工作者。
美術教學心得體會 篇12
孩子想象是以培養孩子想象力為主要目的的繪畫形式，它不僅可以使孩子的思維出在興奮階段，也同樣可以讓孩子的想象力更加得豐富和奇特。有些課堂如數學，語言總是在老師說教，孩子被動接收的氣氛中度過的，這一點極大得限制了孩子想象的翅膀。孩子的學習應該是快樂的，而實踐證明，快樂的心情會使他們的想象力更豐富，更完美。在想象畫的教學中正是可以緩解這種緊張的氣氛，併為孩子創設一個寬鬆而舒適的氛圍，激發孩子的興奮點，創作慾望就會充分激發與調動。
在教學中若能試著採用各種方法活躍課堂氣氛，想方設法選擇一些趣味性很強，創意很濃並能夠調動學生全身心投入的繪畫課程，讓孩子經過欣賞，表演，訴說，比賽等等活動，使孩子的手，眼，腦都興奮起來，就更容易激發孩子發揮想象，進行創作。如在課程“美麗的小花鴨”這一教學活動中，是讓孩子多多思考和發言如何去裝飾這隻可愛的鴨子身上的圖案，可以先讓孩子欣賞並引導孩子思考鴨子是由幾部分組成的？每個部分可以用什麼樣的小圖案來裝飾才能更加得漂亮呢？有的小朋友就會說：“可以用心形，條紋，小花，月亮。“他們還會說出很多你所想不到的東西，很是奇妙。然後再讓孩子將想出來的小圖案將鴨子打扮的漂漂亮亮的。每一個孩子的心都是一個充滿幻想的神奇世界，教師在教學活動中應用”童心“去想孩子所想，用孩子喜歡的方式去激發孩子創作的慾望，讓孩子頭腦中有鮮明清晰的形象，是孩子產生內心的創作衝動，發展孩子繪畫創造力，而想象化完全可以憑他們盡興自由畫畫，使美術教育達到理想境界。但若教師先出示了範畫，接著示範範畫的畫法，然後讓孩子依葫蘆畫瓢畫出教師師範畫的內容，這種方法雖然能透過繪畫的過程發展孩子的繪畫技能，使孩子掌握繪畫的一些最基本的方法，但是消極作用就是容易造成孩子畫的模仿化，概念化，使孩子在畫畫時產生消極，被動，乏味的情緒阻礙孩子想象力的發展，扼殺他們潛在的創作意識。這是想象畫教學中所不容許發生的，也是最忌諱的事情。真正的想象畫就是要有目的，有計劃地引導孩子在觀察和感受的基礎上敢畫，想畫。
由於這些都是孩子親自想象和幻想出來的，所以孩子能夠大膽，自由的作畫，並且利用畫面來充分表達自己歲生活的感受。想象畫可以豐富孩子的想象，鼓勵孩子多多自由作畫，從而使孩子對美術活動懷有強烈的感情。教師可以在教學中提出一些線索作為思考的起點，使其展開想象，大膽創作。
美術教學心得體會 篇13
我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。
一、透過教學評價，幫助學生樹立自信心
傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。
課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那麼幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會透過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到讚美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的讚美對於孩子來說是推動其進步的風帆。
上《我們的社群》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什麼，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎麼畫社群，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。於是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閒時村裡組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用讚許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什麼樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終於畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢於動手錶現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。
孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象徵性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對於這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和讚美。如果教師對於這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那麼將很大的傷害到孩子的自信心，以至於他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什麼地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以讚美的評價，對於孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點讚美的評價，使他們多一份自信。
另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，採用在作業上貼上小標誌和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，後面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。
二、重視形成性評價，提高學生的美術能力
課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯絡，但是教學結果並不能簡單地等同於教學過程，因為相似的教學結果可能來自於不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。《美術課程標準》指出：美術教學評價既要透過作業評價學生美術學習的結果，更要透過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中，我採用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業後邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地瞭解他的作業，瞭解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯絡起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。
三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同於一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬鬆的時空環境。
記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂塗。我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂塗。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在讚歎之後就告訴他們：這些都是老師從動畫片裡給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。下課後我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以後的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區裡的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。
教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，透過評價可以更好的促進學生的發展。
四、加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體
《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生髮展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然後再到講臺前展示，並說說為什麼這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。透過自評，促使學生對自己的學習進行反思，瞭解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會採用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生髮了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。然後問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什麼貼在那兒?還有哪些地方不夠好?學生積極性非常高，在輕鬆氛圍中透過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑑別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以後，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關係更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。
給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，透過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。採用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋樑，充分發揮評價促進學生髮展的功能。透過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。
美術教學心得體會 篇14
上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初二有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能收放自如呢?
我在一次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的課堂知識與課堂教學環節相互利用，相互滲化，融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下:
1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解思考環境保護問題。三毛所處的生存環境和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋樑。
2、加強美術與其他學科的聯絡，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不侷限於美術領域裡的知識傳播。
3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有遊戲、音樂、電影、動畫等易於引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味、不夠形象生動。怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是這次頂崗實習來讓我感到頭痛的問題。思考暫時的辦法有幾個:一是借鑑先學後教的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，後在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是儘量多準備一些形象的資料，化平面的問題思考為立體的形象思維方式。三是讓學生多參與，發表意見解、疑問。老師儘量不講出答案，有個別同學回答甚至學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的差生趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要一心二用、眼觀耳聽八方，這也是現在某些內容教學困惑。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。最近駐縣教師要求我們一週聽評課兩次，寫聽課記錄，寫反思，這讓我在課堂管理方面的經驗收穫了許多！頂崗實習，真的對我們的成長起到很大的作用！
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