走進抽象藝術說課稿3篇
作為一位傑出的老師，就有可能用到說課稿，編寫說課稿助於積累教學經驗，不斷提高教學質量。那麼應當如何寫說課稿呢？下面是小編收集整理的走進抽象藝術說課稿，歡迎大家分享。
走進抽象藝術說課稿1
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書-----美術鑑賞第5課《走進抽象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一、教材分析
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種型別之分，瞭解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現，進而能夠創作抽象藝術作品。
教學目標：
對抽象藝術有更深入、具體的認識，透過欣賞抽象藝術作品瞭解和認識抽象藝術的兩種基本形態(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現。
教學重點：
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
教學難點：
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發展到抽象的。
二、教學方法：展示法，講練結合法，探究討論法
三、 學法指導
1、 引導學生採用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，並巧妙匯出本課。
2、 討論法，小組合作法。
四、教學過程
新授過程：
匯入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現實生活中具體存在的，真實的再現現實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，但不能因此說它與現實就沒有任何關係。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。相同之處?不同之處?
學生活動：分別請一位同學回答問題，然後找同組同學作補充。
教師活動：老師總結後引出——抽象藝術的含義
(一)抽象藝術及其兩種形態(冷抽象，熱抽象)
1、抽象藝術的含義
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創作的美術型別。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義： 代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義： 代表人物：康定斯基。
作品賞析 《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑑賞紐約百老匯夜景的照片，然後一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：
1、爵士音樂;
2、蒙德里安生平簡介;
3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論後回答問題：
這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯想起什麼?橫豎交錯的線條讓你想起什麼?
教師活動：老師補充總結
能力練習： 欣賞幾幅作品，判斷它們是屬於冷抽象還是熱抽象藝術作品。
創設情景請同學們思考：具象藝術能夠如實的再現客觀世界，而抽象藝術卻完全排除現實形象的可辨性呢?那麼藝術為什麼會走向抽象?
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因
問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。
1.抽象藝術的形成?：
2.抽象藝術形成的原因?：
1.抽象藝術的形成：
19世紀中葉照相機的發明加速人們對美術的本質思考，20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經基本確立
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發明，現代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之後具有什麼樣的特點?
(三)抽象藝術的特點
分析性,即把藝術的各種語彙分析、抽離、孤立出來並加以誇大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：A形式與色彩;B構圖與筆觸; C材料與肌理;D空間與透視;E光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現，
抽象藝術在現代生活中的運用。
拓展：學生欣賞完這些作品後，躍躍欲試，都想創作抽象藝術作品，那麼，這時候老師要適時滿足學生的慾望
動手實踐，創作作品。讓學生聽一首音樂，創作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧
這節課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現。
四、板書設計
透過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然後分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環節，分析鑑賞部分作品。
走進抽象藝術說課稿2
一、教材分析
首先是教材分析，本課是選自人民美術出版社普通高中課程標準試驗教科書《美術鑑賞》第5課。
1、本節課分4個部分內容，分別是：
第一部分講述的是現代抽象藝術的奠基人、俄國藝術家康定斯基“發現”抽象藝術的故事。
第二部分“兩位抽象藝術家，兩種抽象藝術”。
第三部分“藝術為什麼會走向抽象？其藝術美有哪些表現？”
第四部分“誰都能創作抽象藝術嗎？”
2、本節課貫穿了美術鑑賞以後的整個教學，是學生進一步順利學習美術的基礎，也是形成學生合理知識鏈的重要環節。在以後美術作品鑑賞方面具有重要意義。
本著課程的標準，在吃透教材的基礎上，我確立瞭如下的教學重點，難點
重點是：“培養審美的眼睛”，掌握美術鑑賞的一般方法，認識美術鑑賞對於個人未來人生髮展的重要價值和意義。
難點是：主要是如何結合例項講清美術的主要分類方法、美術鑑賞的概念和美術鑑賞的一般過程或方法。
透過對範例的講解來突破重點、難點，培養學生的鑑賞能力，幫助學生獲得美術鑑賞活動的樂趣和成就感。
下面，為了講清楚出重點、難點，使學生達到本課設定的要求，接下來我再談談教學目標。
二、教學目標
根據上述教材的分析，考慮到學生已有的認知結構心理特點，我設計瞭如下的教學目標：
1、知識目標
1、瞭解和認識三大美術型別中的第三種類型——抽象藝術。
2、讓學生了解抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）。
3、瞭解美術走向抽象的簡單過程以及抽象藝術的語言和藝術上的美。
2、能力目標
1、透過講練結合，培養學生對抽象藝術的鑑賞能力。
2、分組學習方式，培養學生與他人溝通交流、初步培養學生運用知識的能力，培養學生加強理論聯絡實際的能力。（即透過積極的思維創作一幅抽象藝術作品）
3、情感目標
透過從現實身邊抽象事物的經驗與體驗出發，激發學生學習抽象藝術的積極性。
三、教法與學法
再次說說教法與學法
關於教法：
為了能夠達到教學的實效性，有效地促進教與學的完美統一。
基於此，我準備採用：
1、範例展示，結合引導探索的方法，激發學生對抽象藝術學習興趣。
2、講練結合法：教師精講、學生多練，體現了以學生為主體、教師為主導的教學原則。
再次說說學法
知識的掌握上，高中學生原有的美術知識關聯性和參與性不強，所以在教學方法上要全面系統的去講述。所以在本節課上我用圖片、幻燈、和各種美術道具直觀的展現在學生面前，由淺入深的對學生進行分析。所以我採用以下兩種學習方法：
1、主動學習法：展示範例，提出問題，在學生在獲得感性認識的同時，教師層層深入，啟發學生積極思維，培養學生思維想象的綜合能力，主動探索知識。
2、反饋補救法：在練習中，注意觀察學生對學習的反饋情況，以實現“培優扶差，滿足不同學生的需求。”
四、教學過程
我根據以人為本，突出學生主體地位的理念，將我的教學過程設定如下：（1）匯入新課（2）講授新課（3）學生練習（4）拓展（5）本課小結
其中匯入新課和講授新課15分鐘，學生練習20分鐘，其他時間安排10分鐘。
1、匯入新課
首先同學們來看兩組圖片，《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
第一幅是現實生活中具體存在的，真實的再現現實，即具象藝術。
另一幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎？學生回答：“不存在”。
我們稱這種沒有現實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢？這節課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
2、講授新課
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現任何現實中的可視物，但不能因此說它與現實就沒有任何關係
老師總結後引出：抽象藝術的含義
（一）抽象藝術的含義？
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創作的美術型別。
1、抽象藝術的兩種形態以及代表藝術家
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑑賞紐約百老匯夜景的照片，然後一邊聽爵士樂（爵士樂：《藍色狂想曲》），一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂；2、蒙德里安生平簡介；3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
1、這幅作品使用的`語言有哪些？2、不同的顏色塊讓你聯想起什麼？3、橫豎交錯的線條讓你想起什麼？
學生活動：同學們分組討論後回答問題：
教師活動：老師補充總結
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬於冷抽象還是熱抽象藝術作品。
創設情景請同學們思考：具象藝術能夠如實的再現客觀世界，而抽象藝術卻完全排除現實形象的可辨性呢？那麼藝術為什麼會走向抽象？
由上面的問題引出：
（二）藝術走向抽象的原因
問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，
1、抽象藝術的形成？
19世紀中葉照相機的發明加速人們對美術的本質思考，20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經基本確立
2、抽象藝術形成的原因？
照相機的發明，現代的社會化大分工，西方科學理性的影響。抽象藝術形成之後具有什麼樣的特點？
（三）抽象藝術的特點：
分析性：即把藝術的各種語彙分析、抽離、孤立出來並加以誇大，甚至絕對化，這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：A形式與色彩；B構圖與筆觸；C材料與肌理；D空間與透視；E光影與運動。
3、學生練習
為了科學落實新課標的整合，同時突出學生主體地位，將同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。同時，播放輕音樂，為學生創設輕鬆的鑑賞氛圍。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然後找同組同學作補充。
4、拓展
學生欣賞完這些作品後，躍躍欲試，都想創作抽象藝術作品，那麼，這時候老師要適時滿足學生的慾望，讓學生動手實踐。放一首音樂增加氣氛，讓學生一邊聽音樂，一邊創作一幅抽象藝術作品。
5、課堂小結
對拓展的練習進行總結，對學生的作品進行自評互評和教師點評，尊重學生個體差異性，以鼓勵學生為主；目的是鍛鍊學生口語表達以及讓學生獲得成功的體驗，從而增強學生的自信心！
透過課堂小結讓學生回顧已學過的內容，尊重其個體感受，從而實現本教材人文性特點，同時又鞏固今天所學的內容。
五、板書設計
我主要透過多媒體直接展示法：
首先展示本課課題，
然後分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環節，分析鑑賞部分作品。
以上就是我說課的所有內容，由於經驗不足，教案准不夠詳細全面，希望各位評委老師對本節說課批評指正，謝謝各位評委老師！
教學觀點每一個孩子都是獨一無二的，學生的學習應該是一個動態的充滿靈氣的個性活動，每個學生都是作為一個獨特的生命個體參與學習過程的始終，尤其是美術的學習，更是一種充滿個性、表現個性的活動。美術課的開設，不是以培養畫家為目的，而是培養學生的動手能力、創造能力、想象能力。愛因斯坦說過：“想象比知識更重要”。
走進抽象藝術說課稿3
(一)組織教學：檢查學生準備情況。
(二)匯入新課(1分鐘)
利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民間美術是民族文化的重要組成部分，因此，作為一箇中國人，應該瞭解中國的民間美術”作為開場。播放影片《中國民間美術》，運用直觀教學的方法，讓學生對民間美術有直接的感受。
請各組根據課前預習，從預先放置的盒子中，集體討論後選出屬於民間美術作品。小組討論後結合書本知識，推薦一位評委上臺講評。
(三)講授新課
1.設定問題，引領學生欣賞
講解民間美術的定義，並提問：民間美術有哪些特點？民間美術大體有哪些種類？加強學生對民間美術的理解。學生回答問題後，對答案進行分類、歸納總結後提問：同學們知道自己家鄉有些什麼民間美術嗎？激發學生的學習熱情。
2.講解
選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材，介紹相關藝術作品的產生背景、發展歷史和目前的發展狀況。同時解析不同民間藝術形式的所表示的深刻含義。
(1)年畫(12分鐘)
我國曆史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文徵明、唐伯虎、仇英等一大批傑出的文人墨客，其文化底蘊、積澱深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出現了木刻年畫，清，雍，乾裡，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀於戰火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經坎坷，幾起幾落，解放後，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的製作方法獨樹
(4)玩具(2分鐘)
每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝願，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，透過加工製作，使之成為精美的民間藝術品。請學生生回憶兒時的玩具，並介紹以前最喜歡的玩具是什麼？為什麼？
(5)編織(1分鐘)
在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質，巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹製品，造型美觀，而耐用的整體形態達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄影]
五、板書設計
比較人文畫作品和剪紙作品的區別
【走進抽象藝術說課稿】相關文章：