電影情書觀後感(彙編9篇)
當觀看完一部影視作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？這時我們很有必要寫一篇觀後感了。到底應如何寫觀後感呢？以下是小編為大家整理的電影情書觀後感，希望能夠幫助到大家。
電影情書觀後感1
近期在我們迎來520美好的節日同時，我們也迎來一部關於愛情的電影著作《情書》，可以說在20xx年這部電影是最為經典的愛情電影之一了。
觀看了《情書》電影后，內心久久不能平靜，有的時候愛情也是一把雙刃劍，暗戀並不是美好的，應為只會讓你承受更多的痛苦之情。電影《情書》改編自同名小說，以一封沒有寄出的情書為引，開啟了兩段唯美刻骨的愛情故事。故事開頭，博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹去世兩週年，而博子小姐在藤井家中和他的媽媽談起往事，悄悄記下了畢業名冊藤井樹下方未搬家前的地址。她誤以為這個地址已經不復存在，心中想著天國的博子小姐往這個地址寄了一封信。而接下來的劇情圍繞這一封信所開展的話題，為後者的劇情提前做好了鋪墊，這就給觀眾們留下美好的開頭了。同時也是由巖井俊二執導，中山美穗、豐川悅司、酒井美紀、柏原崇主演的人生必看愛情電影《情書》今日官宣定檔5月20日，全國院線浪漫重現。定檔海報以影片女主角“渡邊博子”（中山美穗 飾）雪中仰望天空的場景再現經典，喚起影迷們青春記憶裡的那一封“情書”。
劇中最為經典的還是開頭那一句“你好嗎？我很好。可以看出了簡簡單單的一句話，卻呈現出更多的不捨之情，也是最令人印象深刻的一句臺詞，經過歲月洗禮，聲音依然在群山和記憶裡清晰嘹亮。看到這裡心中難免有些感想，世界上最遠的距離不是生與死，而是我在你面前，卻沒有勇氣跟你表白。人生最大的遺憾不是自己的野心沒有完成，而是一份暗戀之情，人為什麼會流淚，因為是眼睛代替了嘴巴說出的悲傷。
想起片中那一處很令人感慨的小細節：少年藤井總喜歡借閱許多罕有人愛看的書籍，在借書卡上樂此不疲地寫上自己的名字“藤井樹”，木訥又可愛的少女樹覺得“那真是一種怪癖”，多年後博子寄給女孩樹信中的一席話“我覺得，他在借書卡上所寫的藤井樹，是你的名字。影片中的每個情節段落，每個細節都相當準確地組織在影片韓而不露的意義結構中，幾乎達到了天衣無縫的程度。
電影情書觀後感2
520是早期來源於網路上流行語，是一個有關於情人的節日，而在這一個美好的日子裡國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映，導演巖井俊二親寫中文“你好嗎”手寫信問候中國觀眾，引發影迷紛紛以“我很好”回應以示致敬。5月20日，《情書》與觀眾銀幕久別重逢，不容錯過。
觀看了這部經典的愛情著作後，深有體會，有的時候愛情是美好的，也有的時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家巖井俊二的長篇小說，其小說由一個同名同姓的誤會展開，透過兩個女子書信的交流，以舒緩的筆調細緻的展現了兩段可貴的愛情。故事主要是圍繞一封信來所展開的話題，當博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹去世兩週年，于山難。這個開頭，已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞澀地愛著他，樹先生也不懂得表白，他用一些看似無理和怪異的行為來引起她的注意，而女孩兒就這麼一直苦惱著，煩著他，疏離著他，直到男孩兒轉學離開。
電影全片沒有一句告白，卻能將暗戀的故事表現的淋淋盡致：這才是我最為敬佩的地方。正如故事中的少年藤井樹一樣，每個人的人生中都曾有過一段暗戀故事，“暗戀”裡的心酸與美好、小心翼翼與隱晦剋制，都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書，放學後在校園車棚製造的“偶遇”，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀詩意而美好，少年的欲言又止令人心動。有觀眾甚至稱讚這是一部“無論何時都會流下熱淚的電影”，可見影片對“暗戀”的極致刻畫動人至深。
作為最經典的愛情電影之一，始終是亞洲最高分愛情電影。《情書》以唯美清新的風格，溫馨而又浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感，更多的讓這部電影成為美學標杆。世界上最遠的距離不是生與死，而是我在面前卻不敢跟你表白。暗戀其實是一件痛苦的事情，或許你我之間並不缺少什麼，更多的是缺少心中那一份勇氣，因為有你，世界變得美麗；因為有你，生活有了意義。但有的時候愛情也會留下更多的遺憾才最為致命的。
電影情書觀後感3
《情書》 這部日本電影給我們的感覺很直接，也很純真，一本書，兩個愛情故事，三個人的感情歸宿，用回憶的方式，紀念著沉甸甸的愛，就好像一封寄往天堂的書信一樣，一去不復返，只因為愛一個字。
這部電影是一個年輕日本導演巖井俊二的第一部影片，他以詩意般的敘事方式表達少年的初戀，給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過，再次觀看，帶來的感受還是不一樣，青澀的年紀，純真的愛情，只因為膽怯卻沒敢開口表白，在男主角逝去之後，為了追尋記憶，不經意間重新開啟。
很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好，或許也無法去定義它。一本書，一張卡，一個名字，一幅畫，一句“你好嗎？我很好。”照亮了男主角最青春的年華，給我們精神上的衝擊，是井藤樹的對待愛的執著，也是導演的用苦良心。
影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地裡滑翔的鏡頭，整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地裡那個鏡頭。短短几秒鐘卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般，是對離去的愛人的無法忘懷？還是對生命的思索？那個鏡頭一直向四周延伸，然後向高空延伸，從高空往下看，整個鏡頭裡只有一片白雪，中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多么微不足道，感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼，靜靜地、久久的躺在哪雪地裡。
整部電影運用故事的方式，扣人心絃，倒敘的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度，把現在和過去，回憶和現實交叉開展，讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜，來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷，最後一個鏡頭就好像，一片無聲雪花，穿越過去，把昨日呈現在眼前，卻無法觸控到他的臉頰。
另外人物的感情非常細膩，每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實，化作紛飛的雪花，他來過，突然消失了，卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局，並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾，就好像人生總是有遺憾，這就是現實與理想中共存世界。
電影情書觀後感4
《情書》是1995年日本上映的純愛電影，在1998年引進國內。當時看完《情書》後，被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動著，簡單的二句話卻藏著無盡的思念。“你好嗎？”“我很好！”。
博子是電影中逝世的男主藤井樹的未婚妻，藤井樹二年前在一山坡上意外死亡。二年來，博子懷著對藤井樹的無比思念與傷痛中度過，於是寄出了一封到“天國”的情書，結果居然收到了回信，回信的是與博子未婚夫同名的女孩子，以前也是同班同學。隨著頻繁的信件來往，博子也知道了自己未婚夫以前的暗戀故事。相信大家看電影的時候也會跟我一樣，會有些迷惑，就是切換場景的時候，二個一模一樣的女孩子，突然在不同的地方書寫著信件，慢慢的往後看，才明白過來。
博子與藤井樹（女）是二個長的一模一樣的女孩子，藤井樹（男）以前跟藤井樹（女）是同班同學，並而且暗戀著藤井樹（女）。在電影的回憶中，我們能看到男主為了接近藤井樹（女），等待二個多小時的畫面；在路上騎著腳踏車捉弄藤井樹（女），給其戴頭套；在借書卡的背面，偷偷畫上藤井樹（女）的畫像等等。看著回憶中的畫面，讓人覺得搞笑而傷感。搞笑的是電影裡滑稽的鏡頭跟男主的有些“幼稚”的做法，傷感的是這何嘗不是很多人在羞澀的年紀不懂的表達自己愛戀的一種行為呢？只能透過一些“小動作”引起對方的注意或者只為了更接近對方一些。這種無法表達出口，單純的暗戀，沒有經歷過的人又怎麼會懂得呢？
看完電影，或許有人覺得博子很可憐，覺得博子只是藤井樹（女）的替代品。只是因為長的像，才得到男主的一見鍾情，我只想說這只是表面看到的一層吧。另一方面的說，博子也是幸運的，博子遇到男主，愛上了男主，如果不是男主的逝世，有機會結婚的，可以一生一世一起的。試問，如果你遇見一個跟你暗戀的人長的一模一樣的人，你會喜歡，會想著去接近嗎？答案應該是肯定的，而且相處過程中，已經打算結婚了，這能不算幸福嗎？還是隻在糾結，博子只是藤井樹（女）的替代品，那麼，請問愛情究竟是什麼？什麼樣的愛情是幸福的呢？
電影情書觀後感5
看完《情書》這部電影，平靜的內心猶如掉進一顆石頭，泛起了波瀾。一首歌一個故事，一部電影就像一場人生，細細品味電影，又何嘗不是在細數過往的酸甜苦辣。
一部好的電影是經久不衰的，總是會有人回看，而每次觀看都能從電影中體會到不同的感受。《情書》是1995年日本上映的電影了，時隔二十幾年，再一次搬上電影院的螢幕，正是說明了這部電影的經典。我們能從影片中看到博子失去未婚夫，卻一直念念不忘，不能自拔。博子的愛是純粹的，是專一的，是遇見藤井樹以後全身心付出的愛。生活中，又還有多少這樣子的愛情呢。博子的未婚夫藤井樹對博子的愛，很多的人都會認為博子只是替代品，藤井樹其實愛的是跟他同名同姓同班的女孩子。（以下為了區分，男主稱藤井樹，女藤井樹稱為啊樹）。其實在這一段感情裡，經歷不同的人，會有不同的想法。藤井樹對初戀的感覺並未親口表達，都是透過回憶中的點點滴滴而呈現出青春期對初戀物件的朦朧感覺，或許是喜歡，或許是愛，但在天國的藤井樹永遠也無法親口表達了，心願在最後卻是實現了，啊樹知道藤井樹曾經喜歡過她。
藤井樹的真實想法已經無從考證，對啊樹的感情也許的真的，也有可能只是看到博子與阿樹長的一模一樣，才一見鍾情，這是現實中很現實的橋段。另一方面影片中既然藤井樹能成為博子的未婚夫，我認為，這也是存在真實感情的，如果愛一個人只愛其樣貌，一段感情肯定不會是長久的，愛一個人，不能說100%的這個人的所有都喜歡，但至少也應該是靈魂契合，相互喜歡，相互尊重的，才能一直走下去。如果只是一廂情願的話，那麼二個人基本很難走上婚姻的殿堂。
經典的電影總是百看不膩，電影映射出的情感，就像人生的路上每走過一步，都能有不同的感受。一百個人有一百個經歷，有一百種情感，人生能遇見無數的人，卻難以碰見一個靈魂契合，相互喜歡的人。如果遇見請珍惜，如果沒有遇見又與他（她）走在一起，也請珍惜。因為有些人，或許一個轉身，就再也見不到了，從此只在回憶裡。
電影情書觀後感6
電影《百年情書》取材於“黃花崗72烈士”之一的林覺民烈士殉難前親筆書寫的兩封遺書“與妻書”與“稟父書”。
影片以林覺民烈士從1905年至1911年期間的革命活動，與廣州起義最後三天時間所發生事件並行交織，集中展現了林覺民親情家國的熱血人生。
林覺民與一干小夥伴，林文、林尹民、方君瑛、方聲洞、馮超驤、劉元棟等，自小立志報國。自中國甲午海戰戰敗，簽署《馬關條約》後，中國大地已經一片狼藉，清政府腐敗無能，國土遭列強欺凌瓜分，愛國志士在熱血革命的感召下，紛紛投身革命洪流。
1905年，林覺民迎取了陳元凱之女陳意映為妻，婚後，兩人情投意合，恩愛有加。然而國難當頭，林覺民沒有沉溺於愛情的纏綿，於1907年借官費生出國留學之機來到了日本。在日本期間，林覺民和他的夥伴們先後加入了以孫中山、黃興領導的同盟會，決意推翻滿清，革命救國。
1911年孫中山領導的同盟會決定於4月在廣州舉行武裝起義，林覺民與夥伴們一同加入了敢死隊，決意以死報國。林覺民最後一次回家探望，沒有把自己此行的危險性告訴愛妻和父親。但敏感的父親已經從兒子反常的舉動中有所感覺，一家人吃了最後一頓團圓飯。此時，林覺民的長子已經5歲，陳意映懷的第二胎也已待臨產。面對愛妻、愛子、年邁的父親——林覺民此時肝腸寸斷但卻義無反顧地離開了他的親人。
在香港公寓，起義前夕，林覺民淚水與筆墨齊下，寫下來世紀絕唱傳世名篇“與妻書”“稟父書”，之後依然參加了廣州起義。起義中，林覺民等浴血奮戰，攻佔了總督府，但終於因敵我實力懸殊，林覺民的夥伴們一個個悲壯犧牲，林覺民負重傷被俘，最終不幸就義。
廣州起義距武昌首義成功僅幾個月，此次起義的意義重大，振奮人心。林覺民等烈士的熱血為神州大地澆灌出了自由之花，其功績將光照千秋，永垂後世！
《百年情書》將更加真實地還原當年的歷史人文情懷，而且儘管出演的演員大多為新人，但是卻都有著一顆澎湃的心，對待每一個鏡頭也都很用心地去表現，所以說《百年情書》無論從哪個方面講都是一部充滿愛的影片：親情、友情、愛情，每一個都是主線，每一個情都有煽人淚下的一面。
電影情書觀後感7
難得看完一部電影想寫一下觀後感，不敢說感觸很多，但感觸很深是真的。
看過不少電影了，發現自己還是最喜歡看這種型別的電影，即在平淡之中牽引一個觸動人心的故事，它沒有什麼太跌宕起伏的情節，也沒有太過熱烈的情感描繪，只是這般淡淡的，淡淡的描述就足夠好了。
“情書”，看到這個片名時我便猜測是一個人寫給心愛的人的書信吧，它或許感人至深，或許怎樣，所以才取了這個片名。但是看完後才發現，全片中並未出現我所想的所謂的情書，這樣乍一想覺得似乎有點“文不對題”，其實那只是膚淺的自我以為，“情書”，“LOVE LETTER”，其實是最適合不過了。它或許指的是博子與女藤井交流的書信，或許指男藤井偷偷畫了女藤井頭像的書籤，管它呢，“情書”二字是那樣唯美，簡單，吻合。
電影有兩處深深觸動了我。第一幕是年少的女藤井看著男藤井在圖書室的窗前看書的情景：風把那白色的'窗簾掀得好高，在那純白色窗簾旁站著一個乾淨的男孩，女孩突然悄悄地看著他······那一刻我莫名的眼睛發酸，因為那種情景，那種感覺是那樣熟悉。我想到了那時，還有他。那時的場景大概像電影中的場景，因為感覺總是很像，而他也像站在純白窗簾旁的男生，乾淨好看，那時的我也像年少的女藤井一樣只是懵懂的看著那一幕，並無太多感想。如今想來，那時的他和我，該是在最美好的時光中吧。
第二幕是影片的結尾了。當一群青春少女興致勃勃地為女藤井揭露一個小發現的時候，女藤井就是在那麼毫無心理準備下看見了在書籤背面的畫著的自己的頭像，然後既驚訝又歡喜地不知所措起來，最後淡然一笑······那是一種怎樣的心緒，我想我能完全體味。相對於我的第一個觸動點，我想這一個觸點會更為大眾化一些。
看這部電影的時候，其實我是連同我心中的那份“情書”一起去看去體會的。因為片中的場景，人物，都能牽扯出我對於自己的聯絡。我很慶幸我也擁有如電影裡所勾勒的那種美好情感，那種人類最初最純的情感，我想，這不是所有人都會有的，又或許所有人都擁有過，只是我不知道，畢竟那樣的情感豈是與他人分享得來的？就算想分享，也不知如何描述最貼切最能讓人瞭解吧，所以我很少跟別人提及我擁有過那樣一份情感，直到看完這部電影，才恍然，原來我們的青春有這麼多相似點，這麼多共鳴，也或許只有電影才能這麼直觀、貼近地傳達那樣一種無法名狀的情感。
電影情書觀後感8
渡邊博子站在高山平地上，四周群山圍繞，到處白雪茫茫，銀裝素裹，她面向那座與天幕相接的高山，大聲呼喊：--你好嗎?
影片就以這樣的畫面開始了，故事情節很簡單，透過渡邊博子與藤井樹(女)的來信來剖露中學時代那個藤井樹(男)的情感故事，藤井樹對自已的暗戀隱蔽很深，他沒表達，日本電影《情書》觀後感。或許用自己的方式表達，但對方卻沒感覺出來，這些零碎的情感透過鏡頭與場境的轉換娓娓道來，讓你感受那個因登山事故而亡的藤井樹與已同名同姓的同班女生的情感片斷，細膩地向觀眾道出人內心深處的東西，初戀，是美的，不管有沒有遺憾，這是青少年邁向成長的第一個理程碑，是與自已內心掙扎的源頭，也是以後婚姻生活的藍本，電影以藤井樹(男)現在的未婚妻渡邊博子與他初戀的物件的來信去追憶這位亡人，在雪花飄落，茫茫的雪國世界裡，情書就這樣展開了敘述。
從這部影片讓我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想導演是想透過這個簡單的故事刻意地去營造這個愛的氛圍，因為想表達純潔，故用了雪景，或許是一種寓意，這只是我的自我見解，人類的情感在這部影片子裡單純，真切，與之相對比，真實的人類情感要複雜多了，這種描述手法是人類對美好情愫無限的嚮往，觀後感《日本電影《情書》觀後感》。
在我們每個人的心中，都會有屬於自已的情書，物件或許並不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活裡，因為第一次對異性產生好感，會藏在心裡，在忙碌的生活中，在現實的世界裡，或許你我都不會再記得當年那份淡淡的愛，但它永藏心底，在某一個特定的環境下，會變成最美好的回憶，
不管渡邊博子如何思憶藤井君，但他已成了過去，將來只有陪伴在自已身邊的秋葉，對於已經死去的人，最好是忘記吧！即使很難，也要繼續向前行。藤井樹(女)雖然在藤井君去世後才知道自已竟是對方的初戀物件，這是一份禮物，值得一個女人一生去珍藏，因為我記得錢鍾書的話："讚美一個女人，最好的方式就是愛上她"！
電影情書觀後感9
這是一個關於冬天的故事。
北海道的雪景，冬日的暖陽和厚圍巾，連主題曲也叫《a winter story》。
萬物枯萎，並不是傷感，而是平靜，就像生活，就像永遠活在記憶裡的藤井樹，就像一切都沒有發生過，我們吃飯、淺笑、患上一場莫名其妙的感冒，痊癒後吞下一口溫水。
我們總是活得輕易，又或許是情感太容易溜走，時間太漫長，太健忘，太可欺。
海誓山盟不是人類能擁有的能力，高尚的墓碑也不可尋。
可是，我依然沒有忘記你，藤井樹，那也是女主角的名字。
那些青澀時光中的羈絆，從爺爺在院子裡種下那棵樹時，就已經開始。
另一個時空的我將你喚醒，於是我走進一段回憶。
那時的日子真糟糕，因為相同的名字，總少不了同學的起鬨和不怎麼善良的譏笑。
男孩子簡單地發洩憤怒，女孩子在浩大聲勢前默然。
你為我狠狠揍惡作劇的同學。
我看見在你若影若現的身影，在圖書館的白窗簾前翻飛。
思緒突然就飄遠了，我竟然有片刻晃神，彷彿我蒼老了，在輕搖的搖椅中回憶一切。
我想，有些感情，只屬於少年和少女，屬於藤井樹和藤井樹，也屬於曾經的我們自己。
一絲絲的雀躍，是漫長等待中的微火，我的心跨越開滿山茶的小徑，淋了一場混著青草味的雨，然後我看見了你。
我將自己的情緒隱藏，將頭埋進圍巾，埋進土地，和你一起呼吸。
我甚至不知道什麼是愛，但是我止不住的靠近你，因為每時每刻都讓我感到生而為人的歡喜。
你是我離天堂的最後一步，我是呼吸著的聖靈。
後來，疾病帶走了藤井樹，他死在昨天，死在永遠回不去的過去。
而我們也長大了。
我們學會了尷尬地回應學妹對曾經故事的追尋，學會了隱藏自己。
學會了用虛榮去掩飾不安全感，用金錢去衡量魂靈。
學會了愛上關懷，愛上陪伴，甚至愛上束縛帶來的平淡，它們就像冬天窗戶上的霧氣，暈染出小小心房的溫暖，我們說它們才是生活本身。
從一定程度上來說，我們也死在了昨天。
道阻且長，於是我穿過層層風雪再次尋找你。
在病床上，我輕輕喚著一個亡者的姓名。
漫天的雪白，我的聲音很微弱，可是卻快把自己燃燒盡了，單薄如紙片。
我以為那些情感經過時間的發酵會像火一般熾烈，可是風很大，吹走了棉衣。
於是我向你問好，在茫茫天地，在時空的蒼野。
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