取景時對影象進行裁切的技巧介紹
在拍攝中，對重要的主題元素進行有意捨棄，會令很多攝影者感到驚奇、困惑，甚至會相當排斥。然而如果誰不會使用這種構圖方式，那也就意味著他放棄了一種有效的手段——能讓觀賞者在觀賞照片時產生迫近感，並使其願意將視線長時間地停留在照片上。因為並不一定要將所有內容都必須反映到照片中—未完全呈現的內容也會對照片產生重要的影響。
完整映像
我們常常會說，對主題的生硬裁切會讓觀賞者感到困惑，其理由是，觀賞者在欣賞照片時期望看到的是這一主題的完整輪廓。這種期望並不會針對所有的影象元素，而僅限於最重要的影象元素，這是因為每張照片都反映了現實中的一個部分—它無法將一切影象元素都完整呈現出來。舉個例子：拍攝草地上一座單獨的房子，包括屋前的小路、周圍的樹木和灌木時，觀賞者並不期望看到草地或小路的全部，但期望看到房子和近處樹木的全貌。房子的全貌以簡單的方式構成了該照片的主要主題—尤其是當它透過某種構圖方式被進一步強調時。不作切割也是強調和突出影象元素的一種方式。
人類的.大腦可以在精神上將只看到部分的主題補充完整。你可以對影象元素進行切割。這樣你就可以將主題的重點從壁虎的身體轉移到它的頭部。
降低視覺的主導性
如果現在攝影者只拍攝一所房子的區域性，那麼房子在照片中佔據的影象區域就會減小，其重要性也會隨之下降，這樣一來整個照片的所要表達的內容就會發生變化—或許是房子的某一個細節，或許是房屋與周圍環境的關係，或許是另一個影象主題，如場景的色彩。拍攝時對影象進行裁切，可以降低某些影象元素的重要性，並突出影象中本來不太重要的元素。從右邊這張人物面部肖像照中我們可以看得尤其清楚：即使是對頭髮進行輕微裁切，也能降低人物頭部形狀的突出特點（見第94頁），從而使髮型佔據主導，同時人物的眼睛、鼻子和嘴巴這些影象元素也能在前景中脫穎而出。
上部或下部的輕微裁切會賦予某個主題一種視覺上的支援，並防止其在較大的空間內顯得孤單、絕望。
許多人不敢對影象進行大幅裁切，其實這樣的裁切不僅會給某個影象元素帶來極高的集中度，也會賦予整張照片很高的關注價值。
影象裁切的強度影響著影象元素在照片中的地位和分量—與有意的裁切比起來，輕微的裁切（有時）幾乎不會被察覺。它可以在視覺上給予某個單調區域內的影象元素以支援，並防止其被孤立甚至脫離主題。拍攝時對某個影象元素進行較大幅度的裁切或者非常徹底的裁切，可以明顯降低某個元素在照片中的重要性，甚至使之完全脫離影象所要表達的內容。
以裁切求接近
影象裁切不僅能在視覺上凸顯影象元素的重要性，也能以非常簡單的方式拉近觀賞者與主題之間的距離。某個主題被裁切得越厲害，其與觀賞者之間的距離就越近，影象看起來就越詳細、越直接，這樣觀賞者也就更容易消除情感上的距離。當某人或某物直接出現在一個人面前時，他就不得不對其進行深入研究，同樣，這種照片的觀賞者也會感覺自己好像就站在主題面前。
以上內容基本上適用於所有主題，但其在人像攝影領域的效果尤為明顯：由於某種社會因素，兩個（陌生）人之間會有一定的距離感，想要使這兩個人都感覺舒服，他們之間需要保持約一臂的距離。在這個距離下，他們在談話時可以完全看到對方的頭部，因此我們在欣賞照片時也會有這樣的期望。只有面對那些我們非常熟悉的人—伴侶、家人、朋友時，我們才會與之更加接近，這時我們無法完整地看到對方的頭部甚至臉部。
對於我們不熟悉的人，我們會本能地與之保持最短的社會距離—約一臂長，而不至於太“逼近對方”。這個距離使我們可以完整地看到對方的頭部，因此在觀賞照片時我們也期望如此。只有面對親密的朋友、家庭成員或自己的伴侶時，我們才會毫無顧忌地與之接近，這時我們只能看到對方的臉。透過所選的影象區域，我們可以將觀賞者帶入這種情景中，並傳遞給他一種接近、親密以及認識照片中人物的感覺。
作為一名攝影者，你可以透過對照片中人物的頭部進行裁切，明確表達出這種親密感，並從視覺上減少人與人之間的距離感，由此可以迫使觀賞者拉近自己與照片中人物之間的距離。這樣做的結果是，照片要麼很有魅力—因為觀賞者可以體會到這種感覺，要麼使觀賞者從內心抗拒並嘗試拉大與人物之間的距離—這取決於攝影者所塑造的人物是否能令人產生好感。
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