高中音樂教學心得體會（精選6篇）
當我們心中積累了不少感想和見解時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，這樣有利於我們不斷提升自我。那麼好的心得體會都具備一些什麼特點呢？下面是小編整理的高中音樂教學心得體會（精選6篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
高中音樂教學心得體會1
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑑賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明瞭方向，高中的“音樂教育――不是培養音樂家，而是培養人。”是“別的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所瞭解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、瞭解自己的學生。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好，對不同的樂曲採取不同的學習態度。喜歡的就抱積極的態度去欣賞；不喜歡的，就表現出厭煩情緒，以消極的態度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據學生的具體情況，選擇具代表性的優秀作品作為範本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：對於歌曲的欣賞：一般可以藉助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養。而對於一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠歎調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的瞭解，才能更好的理解作品的內容。
高中音樂教學心得體會2
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑑賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標誌之一，也是文化素質水平的標誌之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。上好每一節音樂課，我在教學中不斷總結，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
一、欣賞教學時多聽多感知
首先欣賞是透過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要透過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，目的在於把學生的注意力吸引到音樂上來，透過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。什麼樣的音樂都離不開“聽”。“聽”是一種音樂作品，我們既要在聽的程序中讓感官得到愉悅，又要使精神得到昇華，感性和理性進行完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的“內涵”，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反覆地聽。多聽是培養音樂鑑賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反覆地聽，會給我們的聽覺製造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先後展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
二、由表及裡，由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及裡，由淺入深的發展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經過這麼一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發展。這樣既符合心理反映過程，也有利於欣賞教學。
三、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，豐富學生的想象能力
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽後感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利於培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。採用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發學生的想象、聯想能力，又應注意教師的指導作用。由於學生的年齡、知識水平、審美經驗等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。
音樂是聽覺的藝術，因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有巨大的價值。”欣賞教學過程的每個環節都離不開聽，初聽、有目的地分段聽、有分析評論地聽、復聽等，都是以聽為本。音樂藝術及欣賞教學的本質規律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。
音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處於整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。
高中音樂教學心得體會3
半學期的高一《音樂鑑賞》已經結束功課，等高一學生完成下學期的《音樂鑑賞》後半部分才能進行最後的學分評定。看著這些高中生對音樂從茫然到一知半解，直到他們能夠了解其音樂作品的內涵，我很欣慰：至少他們現在不會排斥課本中的音樂作品，這也達到了我開學初的目標。音樂不能用簡單的幾個詞語就可以概括，要敞開你的心去體會音樂帶給你的第一感受。在欣賞音樂的同時，學生還從音樂作品的片段譜例中學到了許多有用的音樂樂理知識。
一、師德表現
關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。配合組裡搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。關心熱愛學生，做學生的好朋友。
二、課堂教學
高一年的音樂課內容是《音樂鑑賞》，要求一學年完成全部學時，共兩學分。通常學生都愛聽流行歌曲或輕音樂（包括電聲音樂），對於書本上的音樂作品高中生都有一定的排斥心理，認為這些音樂都太難理解或過於深奧。為了使學生能儘快地接受課本中所要求欣賞的內容，我透過各種方法拉近學生與這些音樂作品的距離，如：《音樂鑑賞》的《滾核桃》欣賞，我讓學生親自學打作品中的經典節奏（輪刮鼓邊、擊打鼓邊等），讓學生親自去體會打擊樂器帶給我們的音樂魅力；第八節的京劇欣賞中，我請男生自己來體會假聲的奇妙感覺，再對比欣賞梅蘭芳的京劇旦角唱腔，使學生了解京劇唱腔的特點。在經過一學期的認真教學，高一年的學生已經能在老師介紹作品後獨立地欣賞音樂作品了，並且能夠在聆聽作品後大膽說出自己的聽後感，在這基礎上還掌握了少量的樂理知識。
三、教學工作
為了提高自己的教學認識水平，適應新形式下的教育工作，我認真的參加學校及晉江市教委安排的每一次培訓活動，認真記錄學習內容。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課，上好每一節常規課。同時配合組裡搞好教研活動，並完成學校佈置的各種活動任務。在完成工作的同時，還不斷地給自己充電。
四、其他
我經常收集各種音樂材料，以便於讓學生多聽、多看、多接觸優秀的音樂作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。在教學上，我會充分的利用學校現有的器材來上好每一堂課。同時也希望自己在以後的教學上會有更好的表現。
高中音樂教學心得體會4
作為一名高中音樂教師，對高中音樂的教學還存在一些不足，透過教學，使我在最短的時間內掌握高中音樂教學的新理念和教學特點，我將改變以往的教學理念和方法，大膽組織教學資源，設計教學活動，指導學生對樂曲及相關新知識的主動獲得和檢驗，進行音樂的情感體驗，感受音樂要素在音樂表現中的作用。透過學習和實踐，有了很多感受與反思，總結如下：
一、轉變觀念、改變傳統的教學模式
在以前的教學中，我總是想教給學生很多內容，覺得必須用很多語言才能將作者生平、作品風格等等講述清楚，結果我說了很多，學生聽進去的卻很少，最後根本總結不出學習重點。可以說是費力不討好。這主要是我的教育理念還處於教師是以教為主的舊理念、舊思想。透過對新教學改革理念的學習，我將改變以往的教學方法。從以教師授課為主，轉為學生本位，按照學生所喜歡的手段方式進行教育。
捷克教育家誇美紐斯指出：“興趣是創造一條歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”有了興趣，就邁出了教學成功的第一步。如何把學生的興趣作為課堂教學的出發點和切入點，充分調動學生在學習過程中的主體作用，激發學生的自主思考能力，同時更大程度地發揮好教師的主導作用，以提高學生的學習成果呢？
在以後的教學設計中，我將改變上來就介紹作者、作品、創作背景的傳統流程，換位教學，讓學生透過影片，透過閱讀書本自主學習、歸納總結影片與書本的知識，即減少了枯燥的講解，又鍛鍊了學生的自主學習和總結知識的能力。轉換老師講，學生聽的舊教學模式，老師引導學生如何學習、如何總結知識，學習自主學習的方法。實踐證明，轉變師生教學模式後，學生更愛主動參與教學中，課堂氣氛不再沉悶，教師也不用死記硬背生硬的概念，學生反而記得更多，學的更深。
二、改變方法，發揮學生的主動性
在高中音樂鑑賞教學中，教會學生欣賞書本里的音樂不是目的，目的是要學生透過音樂鑑賞方法的學習，學生學會欣賞、學會鑑賞音樂。引導學生建立正確的音樂審美，提升個人藝術審美品位，為學生在將來的工作、學習、生活中擁有良好的音樂鑑賞素質打下基礎。
我在以後的教學過程中，將著重強調對音樂欣賞方法的培養，從音樂要素出發，每節課都將音樂形式要素的基本內容運用到音樂鑑賞過程中來。學生基本養成了賞析作品先從分析形式要素開始的音樂鑑賞習慣。在本課中，對和聲、織體、曲式等比較複雜的形式要素知識進行新授。採用了分聲部演奏主題的對比聆聽和比較形象的.線條動畫來展示音樂聲部擴充套件、發展的步驟與過程，讓學生學會並掌握這些複雜、枯燥的音樂知識。而不是死記硬背枯燥繞口的概念。學生掌握賞析音樂的步驟和方法就等於掌握了更廣闊的音樂鑑賞空間。
三、師生互動，構建和諧課堂
在以後的教學中，我將努力克服在教學中存在的一些問題，將重點、難點等不容易理解的地方放慢、有重點、有感情的進行講解，讓學生學習的積極性得到提高，並且主動參與到學習中，真正做到師生互動，讓學生用心傾聽，積極參與，達到理想的教學效果，形成良好的課堂文化。
以上三點是我在本次學習後的一些反思。經過這次學習，意識到要作為一名合格的音樂教師，首先，要深入學習教學新理念。掌握各項檔案、精神和最新理念。還要深入學習專業知識，提高自己的教學組織能力。不斷總結經驗和教訓，在實踐中不斷提升教學能力，早日成為一名優秀的高中音樂教師。
高中音樂教學心得體會5
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高一年級以歌唱教學為主，為了讓學生能力得到了鍛鍊在練聲與歌唱的中間穿插一些音高與節奏的訓練，這些訓練以遊戲式的集體參與方式出現，如可先聽音高1、5、3、6，然後就這些音以一小節編出不同型別的節奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先讓學生打出來每一小節的節奏型，等對準拍點後再連貫，然後加入音高全部唱出來。這既緩解了練聲與歌唱之間緊張的情緒，也使學生能學會學以致用，貫穿到音樂的其他領域。
不足之處：是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了基本樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的一面。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，以班級為單位開展綜合音樂會，展示個人特長，同時也分享了藝術的愉悅。
本學期還組織學生參加校園歌手賽，在經過短暫的訓練之後，雖然沒取得優秀的名次，但是也賽出了她們的良好水平，同時也提高了她們對音樂更深入的認識。
本學期加強對藝術高考生的指導，利用晚自習時間對其進行專人輔導。
四、考試：
為了使音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試採用了歌唱表演、合唱指揮、樂理知識考核三個方面，效果良好。
五、其他：
我經常利用課餘時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。在條件允許的情況下，讓學生適當地接觸一下電腦音樂。
此外，我還很注意自身的學習。如：參加市裡的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;參加合唱團，和團員一起學習共同進步。
高中音樂教學心得體會6
本學期為高一上學期，學生基礎普遍偏差，甚至有些學生從未上過音樂課，完全靠興趣愛好支撐學習的熱情。所以本學期音樂特長生培養活動中，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現將年度音樂特長生培養活動總結如下，以便今後更好的開展工作，彌補不足，精益求精。
一、進行了簡單的樂理和識譜教學。
樂理方面，同學們基本掌握了音的產生和特性，音的名稱和音高關係，五線譜記譜法以及音的節奏節拍。
識譜方面，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節奏來進行教學，經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。
二、聲樂。
加強科學發聲訓練，激發合唱興趣。歌唱是以高位置的科學發聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我採用了他們能夠理解並完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發學生開啟喉嚨，放鬆下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑑別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節奏、聲部的和諧，學會有控制地發自內心的歌唱。
三、舞蹈方面：透過舞蹈興趣小組的開展，培養了學生對舞蹈的興趣與愛好；學到了舞蹈的基礎知識和基本技能；培養了學生健康的情趣和良好的品德情操；培養學生的欣賞能力、舞蹈能力、表演能力和創造能力；提高了學生的藝術修養。
透過本年度的學習，音樂特長生大有收穫，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規律，能識簡單樂譜，在發聲技巧和表演方面也有很大進步。舞蹈的身體柔韌性和協調性也加強了。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的特長生培養會越辦越好。學生的專業也會越好。
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