關於練習書法的心得體會範文（通用8篇）
心中有不少心得體會時，可以尋思將其寫進心得體會中，這樣可以幫助我們分析出現問題的原因，從而找出解決問題的辦法。那麼要如何寫呢？下面是小編收集整理的關於練習書法的心得體會範文，僅供參考，大家一起來看看吧。
練習書法的心得體會 篇1
首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字型，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
透過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
說起書法，不能不說王羲之；說起王羲之，幾乎是家喻戶曉，說不定還能說出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。
王羲之（303—361），東晉書法家，字逸少。原籍琅琊人（今屬山東臨沂），居會稽山陰（浙江紹興）。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身於兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時著名的女書法家衛夫人學習書法。以後他渡江北遊名山，博採眾長，草書師法張芝，正書得力於鍾繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。
與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標誌著書法家不僅發現書法美，而且能表現書法美。後來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書聖”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的傳說，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之聖”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《聖教序》等。
王羲之的書法影響到他的後代子孫。其子玄之，善草書；凝之，工草隸；徽之，善正草書；操之，善正行書；煥之，善行草書；獻之，則稱“小聖”。黃伯思《東觀徐論》雲：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家範，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源。”其後子孫綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之後，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。
王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書聖地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中說：“洎乎漢、魏，鍾（繇）、張（芝）擅美，晉末二王稱英。”右軍書名蓋世於當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏於革新，轉師張芝，而創上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入聖，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》雲：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，於逸少亦然”。改變這種狀況的是由於梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鍾繇”轉變為“鍾繇——王羲之——王獻之”，在《觀鍾繇書法十二意》中，蕭衍雲：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。
歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰讚辭，評鍾繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。透過比較，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其餘區區之類，何足論哉”！從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立並鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的範圍，但王羲之的書聖地位仍未動搖。“書聖”、“墨皇”雖有“聖化”之嫌，但世代名家、鉅子，透過比較、揣摩，無不心悅誠服，推崇備至。
中國書史上雖推崇王羲之為“書聖”，但並不把他看作一尊凝固的聖像，而只是看作中華文化中書藝創造的“盡善盡美”的象徵。事物永遠是發展的、前進的，王羲之在他那一時代到達“盡善盡美”的頂峰，這一“聖像”必將召喚後來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峰。
練習書法的心得體會 篇2
之前很少接觸書法，現在經過兩個多月的練習，我終於領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。
聽別人說學好書法也是需要花很多時間的。果真這樣。，但經過兩個多月的書法練習我也學到了很多。至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。
學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我們起初接觸到的是篆書，然後過度到隸書，接下來是楷書，每種書法字型都有它的特點。我覺得篆書的筆畫是非常優美的，隸書是比較柔和的，只有楷書是挺拔有力，有氣勢的。而且我個人比較偏愛楷書，特別是顏真卿的楷書。因為我能感受到它的神，所以每次我寫的時候，都能胸有成竹的寫好每個筆畫的形，寫的時候我都沒想到要怎樣的頓筆，收筆，提筆什麼的，但只要心中有它的形就比較容易掌握了。
要真的學好某種字型風格，也就是說某個歷代書法家的書法風格也是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字型風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富和造就自己。
當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，透過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
最後，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。
“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
練習書法的心得體會 篇3
在開學的前三週，我學習了書法。同大一下半學期的書法大體相同，主要是學習顏真卿的顏體。但是練得時間太短，成效並不太大，還需進一步的學習和長時間的勤奮練習。
在學習書法，閱讀書法史的時候，要學會從不同的書法形式後面找到古人都遵循的法則。這種法則，雖然在外在形式上的表現，歷代不同，各人相異，但其內在的規律法則卻是一樣的。
學習書法，很重要的就是從點畫用筆上去找古今一脈相承規律。
歷代大家都很重視寫楷書，學書法的人不能在楷書體會到多少書法規律性東西於其他書法是不會體會很深的。除了實用以外，楷書裡面包含了大量的書法最基本規律和完備的筆法。楷書讓人靜下來注意每個點畫的動作，細節，儘量把每個提按轉折做到位。長期靠這個養成的用筆習慣，讓人手下的感覺微妙而細膩。
結合歷代大家對不同人物書法的品鑑，用心比較和體會里面的高低好壞，去認識書法最基礎本質的東西。還有就是要把不同的書家多做橫向和縱向的比較。在學習過程中不斷矯正自己，依靠的就是不斷深入的讀帖和臨帖。
用筆尤其要注意起筆和收筆的地方。不管寫哪種書體，行筆必須自然，動作必須連貫，筆勢要暢，勢圓筆方，勢方筆圓，整個動作就像打太極一樣，動作要有節奏，要合於自然。行筆要提中有按，按中有提，筆要留得住，殺進紙去。不能有含糊的東西。順著心中的節律，從胸有成竹到胸無定數，自然生成。
寫唐楷有收穫，再寫魏碑也不會有太大障礙，只不過用筆更方一些。它的筆勢是一致的，都是一脈相承的。
學藝術的三個層次：
一，技法上的學習；
二，視覺形式的研究；
三，精神層面的修養。
寫褚的楷書，用筆的時候，要注意筆鋒的變化，敏銳的捕捉筆尖入紙，行筆，出鋒的運動軌跡，要充分發揮出筆毛的彈性。點畫”是動作，蘊含有基本的筆法和動作在裡面，過去的人對書法強調動作，筆法。用“線條”來講書法是講不徹底的，因為書法根本不是線條。
好的書法能表現出作者人生，生命的體驗。無論文學，還是書法，既含蓄又直接。好的作品我們會感受到它無拘無束的情感流露，無障礙，隨心所欲。初學一個帖，點畫和點畫之間一下很難擺順，這需要我們去找規律，一點一畫，一撇一捺間每個大家都會有一些規律性的東西，規律找到了，才能深入。寫一個字，切忌把每個部分孤立起來，要做到協調，整體協調能力是很重要的，這有很多竅門，道理在裡面。
臨帖時要隨時隨地提醒自己不要讓筆把自己左右了，要用筆，自己左右手中的筆。下筆要善於找參照，大膽落筆，隨時調整，鍛煉出前筆有缺憾，後面的點畫能補救回來的本事，字的形要控制好，也在於善於找參照。臨帖的時候自己的主觀不要被帖套住，隨時想到整體的關係，更加註意單個字的整體，角度的大小，長短，筆劃之間的配合。從大的方向把握住“度”，再從細節上深入。褚字圓轉多，筆劃多的字方折少，點畫少的字方折多，這樣整個字，整篇字都能挺得起。顏體字是下面收得比較短，重心下壓。複雜多折畫的字，多數折要削弱。強排程，一個字強調只能一兩個點畫，要有主次關係，整體決定細節。
在這三週的學習中，我練習的顏體和柳體沒有區分。書法史一門長期的練習，需要鑽研和靜心學習。我會在接下來的書法學習中不斷提高自己。
練習書法的心得體會 篇4
為了全面提高學生的綜合素質，結合我校的實際情況，學校開展了書法課程。由於我校的生源來自農村，學生的程度水平參差不齊。
所以學生在書寫中存在不少問題：學生的書寫姿勢不正確，沒有良好的書寫習慣，書寫不規範等。正是結合我校學生的實際情況，尤其是小學生的年齡特徵，在具體的教學尋找一條可行之路，下面我談談自己在教學中的一點心得。
從興趣出發，營造良好氛圍，小學生天真，可愛，好奇心強，也容易激發興趣。首先給他們講解了王羲之的故事，他利用自己字的影響力，幫組老奶奶的風扇。可見一手好字具有多大魅力，具有多大的影響力。
接著讓學生欣賞。感受漢字形體美調動學生學習的興趣，參與與熱情。再有開展小組比賽，評選優秀“小小書法家”，並將好的作品張貼在教室周圍，這樣在很大程度上激發了學生的學習熱情。書寫，從基本技能入手。良好的寫字習慣使學生才會有更好的發展。
因此，教學中，我首先注重對學生基本寫字姿勢的培訓。正確的寫字姿勢可以使身體各部位到舒展，輕鬆，也有利於身體健康和視力健康。其次，重視基本筆畫練習。漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鉤八種筆畫組成的。寫好一個字，就要寫好每一個基本筆畫，每一個筆畫都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。並給學生編些形象的順口溜便於記憶。
從一開始就讓學生練就紮實的基礎，為今後的寫字打下良好的基礎，持之以恆，方有收穫。硬筆書法的練習，不是一蹴而就的事情，必須長久的堅持。因此，每天要求學生堅持臨摹一小時，並要求在平時的漢字書寫中注意鞏固練習效果，同時，要求學生端正態度，認識漢字文化，民族文化的魅力，弘揚民族文化。只有將思想和行動結合起來，才會最終學有所獲。
練習書法的心得體會 篇5
在中國書法藝術裡，點是一個最基本的'元素。早期的中國文字並沒有點，象甲骨文、鐘鼎文、石鼓文、小篆裡，都找不到點，只有等隸書的出現，點才問世。點的出現，大大豐富了漢字的結構變化，也給書法增添了無窮的魅力。
書法中的點的形態各異，變化多端。有園點、三角點、多角點、水點、垂點、側點、撇點、挑點、藏鋒點、露鋒點，還有各種兩點組合、三點組合、四點組合等等。不同的點給人以不同的美感，如園點、藏鋒點給人以渾厚、穩健感，水點、露鋒點給人以流動、飄逸感，三角點給人以險感，多角點給人以力感等等。點大的似面，小的若有若無，輕若蟬翼，重若崩雲。
點的書寫千萬隨便不得。唐人孫過庭在《書譜》中說：“一點成一字之規”。點的寫法千變萬化，但總的看來應該出筆中鋒，藏頭護尾，起迄分明，形體自然，宜厚重，忌輕薄。有人寫點左右兩筆寫成（即挑和剔相對而成），所謂有陰陽開合之意。也有人寫點如高山墜石。就一個字、一幅作品而言，點應當形態各異，大小不同，潤枯有變，顧盼生姿。要點點有精神，點點有意態。清代書法理論家包世臣說：“形質成而性情見，所謂畫變起伏，點殊扭挫，導之則泉注，頓之則山安也。”
只有充分認識點在書法中的作用，才能更好的駕御它。可以說，點是一切造形藝術的靈魂。點的停頓連貫起節奏作用，點的大小形態起裝飾作用，點的離合位置起協調佈局作用，精彩的一點往往有畫龍點睛的作用。
此外，練書法要多看，包括看書展，讀字帖。多練，包括用鋼筆練。隨時都可以練的，其實硬筆與毛筆是相通的，一般來講，用鋼筆也可以寫出毛筆的效果。自學時實在走不通了，也不要氣餒，可以適當放一放，做一些有益身心健康的運動，比如：瑜珈、舞蹈、垂釣，有句話說得很對：要想練好字，功夫在字外。舉杆遛魚的時侯，魚線在水面上劃出的軌跡很象草書，書法與釣魚同樣是妙不可言的。
練習書法的心得體會 篇6
之前很少接觸書法，現在經過一個學年的練習,我終於領悟到了書法也是門很美的藝術，它是有精神和靈魂的。但經過一個學年的書法練習，我學到了很多.至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。 學書法,如果真的投入當中的話,你可以感受很多的樂趣.果真沒錯,我個人比較偏愛楷書, 俗話說：“萬事容易開頭難”。臨摹是學楷書的一個不可缺少的過程，要掌握書法的運筆技巧，就得下苦功夫。初臨摹字帖時，不知從何做起，臨了幾帖，覺得模仿的不像，就重新臨帖，結果越臨越不像了，真有點左右為難,但我還是堅持臨帖，久而久之心浮氣躁漸漸消失，發現靜下心來的臨帖要比粗枝大葉的模仿一翻效果更好些。透過學楷書，使我深深的懂得了要想寫好楷書，不只是機械的臨帖，關鍵在於筆法，選一些比較輕靈，多筋的圓筆碑帖臨寫，使字做到筋骨並用，方圓並舉，快慢互用，富於情趣。要真的學好某種字型風格是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解,然後要掌握他的書法特點和運筆技巧.其實書法的境界確實是無窮大的,你要學好它,真的得花時間,我們要花時間去領悟某種字型風格,多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景.只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格.學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富
和造就自己。當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，透過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
書法的道路是漫長的，沒有捷徑可走，只有繼承傳統，下苦功夫去練，才能有所創新有所成果，只有持之以恆腳踏實地的去多臨帖，多練，多寫，才會進步，否則，寫出的字是經不起觀看的。“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
練習書法的心得體會 篇7
書法是一門藝術，是一種學問，一種文化，書法藝術，書法技藝，博大精深，是中華民族的傳統文化的瑰寶。
我們中國書法有三千多年的歷史，是古人聰明智慧的結晶，是祖先留給我們的一筆巨大的寶貴財富。是我國獨有的一門藝術。
書法也可以理解為漢字的書寫方法和規則，方法和規則是進行書寫活動時遵循的法則，按照書寫方法，規則寫出來的字跡。書寫作品是按照一定的方法和規則創造出來的。
退休後，我愛好寫大字和書畫，而毛筆字不同於書法，過去所寫毛筆字是自由體，筆畫不規範，隨意寫寫畫畫，不按規則去寫，不成體系。近兩年，我參加了五家渠市文化館舉辦的書法培訓班。這個班是公益性的，不收學費，配有專職從事書法老師任教。教材是統一用漢隸“曹全碑”書法教材，任課老師從書法的橫、豎、撇、捺、點、鉤、折彎一筆一畫從用筆教起，老師不僅在書板上親自寫，而且還手把手的親自教，使學書法的初學者，掌握了書法基本筆畫，然後一個字一個字地教，從握筆、用筆、運筆，老師手把手地教學員，運筆時從起鋒、側峰、回鋒的基本知識，老師教得認真，學員學得紮實，很快提高了學員的書法學習熱情。
透過兩年來書法理論和實踐系統地學習，在專職書法老師的指導下，受益匪淺，收穫很大，進步很快。最近，三月份我用所學習的隸書書法的規則和方法，按照書法的規則，規矩創作出了8幅書法作品。參加了石河子大學紀委舉辦的反腐倡廉書法展覽，四月份，我創作出了6幅書法作品，其中3幅作品是內弟建立的食品廠，我創作了“輝煌創業史，豪情南通人”書法作品得到親友們的高度評價和讚賞。又寫了三幅書法作品參加了石河子大學老年書法展覽，這對我所學的隸書書法技藝水平得到很快的提高。
學習書法要有勤奮精神，要耐得住寂寞，棄去浮躁，腳踏實地進行研究，我每天要保持3個小時的臨貼練字，白天忙了，晚上補課，要有自覺的學習堅持精神，不要急於參加書法展覽，只有書法基本功的千錘百練，功到自然成，書法作品一定會寫出漂亮的書法文字，取得優異成果，會得到意外的收穫。
隸書作為初學者來說，容易上手的，從隸書入手學書法是一個既專又寬的路子。
透過書法學習使我體會到既鍛鍊了眼神，又開闊了智慧，是用腦、用手，用眼，同時運動的好方法，真是活到老，學到老，學無止境。臨貼要有幾篇，幾十篇地反覆推敲練字，對照字帖，不僅要寫得像，更要寫得好，寫得精，要求精益求精，細了再細，不可馬虎應付，也不可隨意造字，在臨貼動筆前首先要讀貼，因此，讀貼是臨貼的前提，只有在理會的基礎上再運筆，以隸書系統的某種基本形態，以此為臨習的範本，靈活呼叫隸書的各種字法和各種筆調去為自己的創作服務。
“曹全碑”是漢隸的代表作之一，以漢隸的篡書簡化演變而來，字形由長變為扁方，筆畫由彎變直，出現波挑以依勢變為橫勢，筆畫在篡書的直、曲、點的基礎上增加了撇、捺、鉤、挑、點、折加上橫豎，漢字的八種筆畫基本成型，同時漢字更為簡化，筆畫更為規矩，長短更以豐富多彩，其文字字型寫現代文字大同小異，為中國現代文學，文字及書法奠定了堅實的基礎。
漢隸“曹全碑”是漢碑中挑魚盛譽，以風格飄逸多姿，結構勻整，著作於世。
古人評說“曹全碑秀美飛動不束縛，不馳驟溝神品也”，其結字習整，透闊典麗，用筆方圓兼備，而以圓筆為主，美妙多姿，是漢隸成熟期飄逸秀麗的一路書法的典型。
隸書的勻圓的線條，變成平直，方正的筆畫，字型略微寬扁，橫畫長，而直畫短，講究“蠶頭雁尾”、“一波三折”，運筆更為簡短。
隸書也是日積月累靠許多人共同創造的。漢隸蘊含著一種特大的氣勢，充溢而湧動的雄健的力量，精美絕妙的漢隸至今仍然散發著無窮無盡的藝術魅力。
練習書法的心得體會 篇8
學習書法是長期持續努力才能達到一個高的水平。學習書法是極其考驗一個人永續性和耐心的一門學問，以下是我學習書法的一些心得體會。
開始臨帖時，頭幾天當然會不像或不太像，到後來一天比一天好，越寫越像，自己看到不斷進步，心裡當然高興，因此越臨勁頭越足。過了一個時期，漸漸地覺得越寫越不像;這是學習書法的常見現象，許多人由於這種現象而悲觀失望，先是自怨自艾，到後來乾脆換一本帖，也有的甚至從此停下來，以至於前功盡棄。
還有就是不能三天兩頭頻繁的換帖，往往有些人學歐字，學了些時，覺得不大對勁，就改學顏字，顏字過了幾時又不對勁，就改學柳字，這樣改來改去，自己沒有一定主見，其結果必然一事無成。也有些人歐字剛學了不久，看見顏柳字帖，認為顏柳都比歐字好看，就丟開歐字，改從顏柳，這樣練字也是永遠練不好的。臨帖必須專心致志，不可三心二意，選定了某一本帖，就要一口氣練下去，不到成功不止，這也是學習書法重中之重。
還有就是“流水式”的練字，今天臨第一頁，明天臨第二頁，後天臨第三頁，十天就臨完了，再從頭裡臨起。這樣臨帖，也是要不得的。因為每天換臨一頁，等於每天換寫若干生字，要十天方一轉回，帖裡所有的字就不容易全部記住。所以必須每天臨同一頁字，臨他十天八天，臨熟了，方換一頁，如有某一字或某幾字老寫不好，還得重複練習。
再有一種情況是不能“一曝十寒”。有些人練字像犯冷熱病，高興時一天寫上幾百字，不高興時一歇就是半個月，這樣“三天打魚，兩天曬網”式的練字，肯定是不會有好結果。
還有不能一味追求獨特與怪異，有一種人明明自己對寫字從未下過苦功，而目空一切，專批評別人寫的字這個不好，那個不好，就是在選擇字帖時，也嫌這嫌那的，不是說這本帖不好，就是說那本帖俗氣，凡是整齊規矩的字帖都瞧不上眼，專挑冷僻的、殘損的以及字形奇裡古怪的碑帖，作為學習範本，想從這裡面練成一手不同凡俗的字來。這種人，不肯打正規基礎入手，而只是從秒奇立異的動機出發練字，不用說，是決不會有良好結果的。
古代那麼多精品碑帖，要取法乎上，終成正果!還有就是不能眼高手低，臨帖的越臨越像，說明手與眼逐漸跟帖裡的字接近;後來的越臨越不像，則是眼已能進一步看出帖字裡的某些特徵，和自己字課裡的某些缺點，而手還不夠熟練，掌握不住帖字的特徵，克服不了自己的缺點，儘管誠心誠意地照帖臨寫，而寫出來的字總與帖裡的字不一樣。這是生理現象的自然規律，不能勉強，也不能灰心喪氣。一定要闖過這一關，堅持苦練，最終會有所收穫的!
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