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國小音樂課教學反思

小學音樂課教學反思集合15篇

  身為一名優秀的人民教師,教學是重要的工作之一,藉助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力,教學反思我們應該怎麼寫呢?下面是小編為大家收集的小學音樂課教學反思,僅供參考,歡迎大家閱讀。

小學音樂課教學反思1

  今天下午六年級的音樂課是學唱歌曲《歌唱祖國》,為了讓孩子們能充滿更深的感情去歌唱祖國、讚美祖國,我先簡單介紹了這首歌曲的創作背景,以便讓學生對歌曲有個更深的瞭解,然後進行了配樂詩朗誦———我的祖國這個環節,音樂時而激情澎湃,時而深情婉轉,讓人遐想、讓人感動,更讓人充滿希望,詩中描繪了祖國的美麗富饒、地大物博,每個字都讓人感動,更讓人自豪。

  六年級的孩子都能分清善惡美醜,這樣的文字配上這樣的音樂讓他們朗誦起來應該是充滿激情的,然而,在1班,只有王文蔚、王佳禾、張庭筠幾個同學讀得很好,其他同學或多或少的讀的不如他們好,在2班就不同了,風氣就不對,讓王文軒等幾個人,沒有人願意站起來,問為什麼,她們說,“其他同學都看我們笑話”,聽了這話,我先讓嘲笑別人最嚴重的兩個同學站出來,開始,他們知道羞愧,不願站出來,後來還是出來了,然後我沒有很生氣,只是說“同學們,我們是不是一個班集體?大家是不是在一起了六年?同學們在一起是應該相親相愛、相互關心、相互幫助的,關心幫助那些較弱同學的學習、生活,我叫起來的幾個同學也確實是比較優秀的,其他同學應該學習人家的優點和長處,既然知道羞愧,不願讓別人笑話,就不要笑話別人;想要獲得別人的尊重,首先要總重別人,這幾個同學他們之前肯定參加過很多的演講與比賽,他們在陌生人面前都很自信,很從容,為什麼不願在咱們同學面前表現呢?是咱們同學不夠善良嗎?不是的吧,是不是自己不如別人,才笑話別人,來掩飾自己的不足與膽小……老師相信在做的每個人都是善良的,都有自己的優點,更希望自己向別人一樣優秀,獲得別人的讚許,是吧?”之後的演講很震撼,非常成功,同學們還給他們兩次掌聲

  。我很高興,不是因為他們又會唱了幾首歌曲,而是他們其實很懂事,很善良,知道尊重別人,更希望獲得別人的讚許,這樣的班級就是優秀的。

小學音樂課教學反思2

  過去,中小學音樂教育以教音樂知識、技能為主,如今新課標強調透過音樂課程培養學生創造意識,強調讓學生感悟、理解音樂、喜歡音樂,為學生一生愛好音樂打下基礎,這一點十分重要。音樂不是一種技能教育,應當透過音樂的薰陶,提高學生的審美情趣。中央音樂學院教授、國務院學位委員會藝術學科組組長於潤洋認為,這次課程標準的制定,從根本上理解了音樂課的價值,突出了藝術教育的特點。迴歸藝術教育的本質,使藝術課體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悅性:高度重視藝術教育在培養和提高學生全面素質中的不可或缺的重要地位和作用,把對學生藝術能力的培養和人文素質的提高很好地結合起來;把學生的發展置於中心地位,強調多門藝術學科的溝通和融合,發揮培養和提高學生的道德情操、審美能力、創新精神等多方面的功能,使藝術課程體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悅性;大大開拓和豐富了教學內容,既有藝術知識技能,更有藝術製作、藝術表演、藝術批評、藝術欣賞等方面的內容,並強調這些內容與日常生活、情感體驗、文化背景和科學知識的緊密聯絡;創設了體驗式、探究式、對話式等教學方式,豐富了藝術課的教學方法;對學生學習成績的評定,著眼於學生的藝術能力和人文素養的提高;藝術教育課程標準的改革與創新,使藝術教育的本質真正迴歸到情感教育、審美教育和素質教育的層面。

  快樂無限一:把快樂帶回“老家”(課前準備)--讓同學們回去收集草原、蒙古族舞蹈等的資料

  師: 孩子們,下一節課我們要學習《草原就是我的家》,老師希望大家能收集一些資料,行嗎?

  生:行!

  師:這首歌表達了蒙古族人民在草原上快樂生活的情景。請你們回家後(1)收集一些有關蒙古族的資料,例如:服裝、草原、生活起居、習慣等等。

  (2)有條件的同學學習一兩個舞蹈動作回來。

  (彭可熒一2班)生:老師,我媽媽在育新幼兒園當老師,她會跳蒙古的舞蹈!我回去學習一兩個動作……

  (劉子健 )生:老師,我們家有很多的民族圖片,是上次媽媽旅遊的時候買的,我到時候帶回來,好嗎?

  (溫梓源)生:我爸爸去過蒙古旅遊,我把它的旅遊照片帶回來給大家看看……

  ……

  師:太好了,我們大家一起找資料,下一節課一起帶回來好嗎?

  生:好!

  快樂錦囊:

  充分調動學生學習的積極性,教會學生學習的方法是非常有效的手段之一,讓學生回家收集資料可以達到自主學習的目的。並且起到資源共享的作用。發揮各個同學及其家庭成員的所長,既能增長知識、又能促進親子關係。

  快樂無限二:快樂大家庭聚會(上課學習)--遊戲課堂、邊學舞蹈邊學歌曲

  片段一:

  (上課前同學們教室門口列好隊)

  師:同學們請你們騎著馬兒到“大草原”……

  生:模仿騎馬的動作進入教室……

  生:哇好漂亮的大草原呀

  師:是呀,老師上網下載了蒙古這塊美麗的草原圖。(利用多媒體展示),小學音樂教學反思範文:讓音樂課成為“快樂老家”

小學音樂課教學反思3

  六年級第一課《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》,是一首頗具時代特點和青春朝氣的少年兒童歌曲。歌詞非常簡潔,歌曲為兩段體結構,旋律以跳進和級進為主。對於學生來說,旋律演唱起來還有一定難度的。

  小學音樂課教學不能過多地講述樂理知識,因為這個年齡階段的學生接觸樂理知識的機會太少,並且程度參差不齊,從頭教起會影響正常的書本內容上的教學。於是我讓學生跟著音樂的範唱輕聲地跟唱,本課節奏上的重難點就在於附點音符,感受附點節奏的特點,並能夠跟隨律動用形體動作表現,起到一個提示作用。確實,一個小小的簡單動作就能幫助學生準確地唱好附點節奏。

  對於弱起小節,學生往往都在跟進的時候不是快就是慢,所以我讓學生仔細聆聽伴奏,用無聲進入的方式掌握弱起小節的進入。並不斷示範,讓學生記憶深刻。其歌詞非常簡潔,鮮明的表達了和平、友誼、團結的主題,這個主題正是當今世界各國人民的共同願望,並符合今後世界發展的趨勢和潮流。由於歌曲採用了二部合唱的形式,特別是兩個聲部間多使用三度、六度和聲關係,更顯得和諧、爽朗、充滿朝氣。

  在歌曲中有兩段的旋律較為相似,學生唱到這裡的時候總是很不自覺地就唱成一樣,或是自己發現了問題還不敢開口唱,我讓學生先不慌著學唱、跟唱,而是先用心聽,分辨不同的地方,然後再試著跟伴奏一點一點地學唱。

  在教學過程中,透過啟發引導學生分析歌詞、旋律及音符等,不僅培養了學生音樂欣賞的能力,也提高了學生的審美情趣和良好的社會心理素質,加強了學生對音樂美的體驗。

小學音樂課教學反思4

  我國是一個多民族且歷史悠久的文明古國,在幾千年的歷史長河中,我國各族人民透過生活實踐創造了極其豐富的、具有我國特色的民族音樂,它體現了中華民族的氣質和精神,是我國古老文化中的一顆璀璨奪目的明珠,也是世界音樂寶庫中的一朵奇葩。由於民族音樂文化長期根值於人民生活的土壤之中,為人民所喜愛,所以,重視民族民間音樂,就是尊重本民族人民音樂欣賞習慣的連續性,運用優秀的民族民間音樂實施美育,就可以極大提高這種教育的感染力、可行性和深刻性。透過學習中國民族音樂,學生將會了解和熱愛祖國的音樂文化,強化愛國主義情懷。

  《音樂課程標準》指出:“音樂課程應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀民族音樂作品作為重要的教學內容,使學生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識,培養愛國主義情感。”透過這段表述,可以理解音樂新課程中對民族音樂的弘揚將具體地體現在兩個方面:第一,將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容,透過學習民族民間音樂,使學生了解認識傳承民族音樂文化的意義和責任;第二,隨著時代的發展和社會生活的變遷,反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族音樂作品,同樣應納入音樂課的教學中。而民歌是由勞動人民集體創作的,並在人們一代一代的口頭相傳中不斷得到完善與發展的一門藝術,是中國民族音樂的典型代表。音樂教育家柯達伊也曾說:“民歌是民族的產物,它的創造永遠都不會達到止境,在它的任何階段中,它總同時寄託在很多形式裡。”個人也非常喜歡中國的民歌,因為它們短小精悍,易於傳唱、記憶,具有鮮明的民族特徵和地方特色。所以,我選擇了《茉莉花》這首中國民歌的傑出代表,嘗試在音樂課堂中融入民族元素,引導學生更好地感受民族藝術的獨特魅力。

  《茉莉花》是一首流行於全國的人們喜聽愛唱的民間小調是我國民歌中最豔麗的一朵奇葩。她以其委婉流暢、細膩優美而深入人心,不僅成為江南民歌的代表,而且早已走出國門,深受外國人喜愛,因而成為中華民族音樂文化的代表之一。從學情上看,學生對《茉莉花》已相當熟悉,為了使《茉莉花》散發新的活力和魅力,本課我不單單停留在這一首歌的教學上,而是以“茉莉花”為主題,增加了河北民歌《茉莉花》,東北民歌《茉莉花》以及歌劇《圖蘭朵》中的《茉莉花》等內容。透過欣賞這些藝術作品,加深學生對《茉莉花》及民歌特點的認識,從中感受美、發現美、創造美。

  20xx年雅典奧運會閉幕式上一個手提紅燈籠的小女孩在全世界億萬觀眾面前,唱響了〈茉莉花〉,那清新優美的曲調,是全世界華人的驕傲,也必定會引起學生的共鳴。重現這激動人心的一剎那,引發學生的民族自豪感,這樣的情境匯入必定會吸引他們興趣盎然地投入到新課的學習中去。在這舉世矚目的時刻,編導為什麼會選擇這樣一首民歌,問題的設定引起了學生的思考,激發他們進一步探究的心理。接下來歌曲的學唱、感受也變得順理成章了。這樣的旋律對於四年級的孩子來說是比較容易的,所以我不想在歌曲學唱上多花時間,而是挖掘歌曲的豐富內涵,透過歌曲處理,更好地表現歌曲,感受歌曲。歌曲的旋律有什麼特點,用了什麼音,什麼調式,節奏是緊密的還是寬鬆的,引導學生一邊聽辨一邊思考,找出民歌的相通點,一般都是五聲調式。歌曲演唱時,學生的音色很美,只是最後一個音顯得有點低,不利於聲音的發揮,所以我做了小小的改動,把它提高八度,速度放慢,這樣的處理更易於表達愛花、惜花,不忍將它摘下的情感。在反覆吟唱中歸納江蘇民歌的特點————優美柔和、細膩委婉。

  一方水土養一方人,民歌根值於人民生活的土壤之中,體現了不同的地域色彩。江蘇人細膩委婉地表達對茉莉花的喜愛,東北人卻是豪爽熱情的,他們毫不遮掩對茉莉花的喜愛,體現在他們的歌曲裡,顯得風趣幽默。河北人的剛直爽朗,也帶給茉莉花不同的感覺。引導學生聽辨這三首極具代表性的不同版本的《茉莉花》,引起強烈的聽覺反差,引導學生更好地瞭解我國的民歌和那裡的人民是離不開的。透過聽辨、比較,找出它們的異同點,進行總結歸納,引導學生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識和愛國主義情操。經過比較學生髮現三首《茉莉花》,節奏有的寬鬆,有的緊密,情緒有的清新優美、有的豪爽熱情、有的剛直爽朗,特別是東北版的,襯詞和拖腔的加入,更增添了幾分風趣和幽默。而它們的相同點是都是五聲ZHI調式,同樣表達了對茉莉花的喜愛。這樣的設計,引導學生將聽賞不僅僅停留在表面,而去挖掘它們的內涵和聯絡。

  民族的才是世界的,一首《茉莉花》早在一百多年前,唱響了全世界。歌劇《圖蘭朵》或許離學生的生活很遠,但有了《茉莉花》旋律的注入,它離我們又那麼近。選取其中的幾秒鐘,引導學生聽辨用了那個版本的《茉莉花》,讓他們有目的的聽賞,增強民族自豪感。最後的著名歌唱家宋祖英在維也納金色大廳演唱的《茉莉花》,帶給學生視聽享受的同時,也呼喚他們情感的共鳴。最後的宣洩————完整演唱《茉莉花》時,學生果然比之前唱得更好。

  這是一次音樂與民族相結合的嘗試,學生沉浸在《茉莉花》清新優美的旋律中,我相信透過本課的學習,他們肯定會對我國的民族音樂更感興趣,無形中提升了審美和創造美的能力。

小學音樂課教學反思5

  一、把握學生心理特徵,從而對課堂紀律進行調控

  這學期我任教低年級的音樂課程,在音樂課堂上,前幾分鐘,同學們的配合還是相當不錯,可是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。記得在第一節音樂課的時候,因為我並沒有很好了解低年級學生的心理特徵,在上課後15分鐘還沒有進入主題,使課堂出現鬧哄哄的情景,當時我只會發脾氣,所以最終使得學生和教師也出現比較僵的情景。這樣一來,學生對教師的好感也消失,同時也影響到教師的教學質量。之後我查閱了相關書籍,明白低年級學生的心理特徵,他們都是集中力時間比較短,所以必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自我的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。經過簡短的匯入然後直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而匯入的方式也必須引起學生的興趣,對於低年級的學生,他們對於動畫影片匯入,故事匯入或者聊天的方式匯入都是相當感興趣,。所以說,把握好學生的心理特徵,課堂的效率已經能夠提高一半。

  二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

  在音樂課中,學生們對於唱譜從來不感興趣,反而感覺到乏味。剛開始我對這情景並沒有摸著頭腦,還以為是他們偷懶。

  音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受本事,是審美本事的基礎。所以先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。並讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再經過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜並不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。

  三、讓樂器和舞蹈走進課堂

  在音樂課中我發現,每當課上接觸到樂器或者舞蹈,學生們都十分感興趣,但卻是老跟不上節奏。

  樂器和舞蹈在課堂的恰當運用,是能夠把課堂的氣氛變得最活躍。並且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的.節奏感。對於剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著教師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的進取性。所以在某些節奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來在輔導,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏,並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範,最終每組學生中挑選幾位出來表演,學生學習的效果很夢想。

小學音樂課教學反思6

  小學高年級段和初中的學生正處於變聲期,在音樂課堂上進行唱歌這一學習環節時,同學們總是有點勉強。其實,每個人都希望自己的表現能獲得他人的欣賞與讚美,更何況是孩子。所以,我想作為老師,應當在理解的基礎上,積極引導,並激發其歌唱自信心。因此,在音樂課堂上,老師應儘可能的減少學生的學習挫折體驗,巧妙合理的運用的教學語言及體態,讓學生在歌唱學習過程中,適度的滿足其心理,以激發其積極的歌唱慾望。

  為了提高學生表現歌曲的能力,進行唱歌的技巧訓練是十分重要的。唱歌技巧的訓練應貫穿於整個唱歌教學過程之中。發聲練習要同唱歌有機結合,要有目的地進行。唱歌時必須注意音準和節奏的正確。為了發展學生的聽覺,培養獨立掌握正確的音準和節奏的能力,在訓練和教唱時,要適當使用樂器。齊唱要求聲音整齊,統一;合唱要求各聲部和諧,均衡要十分重視保護學生(特別是變聲期的學生)的嗓子。歌唱時必須防止音量過大、時間過長等不良現象。這樣的教學呈現給我們的是教師在教學生學習演唱歌曲的方法和規律,為其今後學習演唱和更好地欣賞聲樂作品打下基礎,而不僅僅是唱幾首簡單的歌。

小學音樂課教學反思7

  輕快、陽光,節奏明朗,是我初識這首歌曲最大的感受。正因為這般喜聞樂見的表現,讓我對這首彈奏頗有難度的歌曲興趣淙淙。也是花了好些課餘的時間,將其彈奏順溜,在自彈自唱的學習中,也讓我對這首歌曲產生了更多的興趣與探究,只因這美好的旋律讓人回味。

  這是一首頗具通俗歌曲風格的校園歌曲,4|4拍,大調式,二段體結構。每個樂段採用了起、承、轉、合式的手法寫成,曲調規整。歌曲的節奏十分緊密,十六分節奏貫穿全曲,並多處出現旋律的八度、六度、四度大跳,使得歌曲富有動感、活潑向上。

  以《哦,十分鐘》的彈奏演唱進入本課教學,這也是一首上個學期學過的頗受學生喜愛的校園歌曲,因此學生的積極性濃郁。更在後面藉助了言談交流的激發,讓孩子們自由討論起平日在校園裡最快樂最美好的場景,他們都興致勃勃,一個說下課十分鐘“恢復自由”的時間,另一個說中午飢腸轆轆地聞到美味午餐的時候,更有甚者傍晚整理書包衝出教室的一刻等,無論如何,孩子的想法終究單純,卻也十分美好,透過彼此振振有詞且歡欣鼓舞的討論,也總算讓他們體味感受到了我們美好可愛的小小校園。為歌曲的學唱做好感情鋪墊,順勢而下。

  在聆聽音樂的過程中,孩子們就著興趣,也聽得十分投入,不時忍不住輕輕跟著音樂哼唱上兩句,但由於這首歌曲的旋律較難,還有較多的裝飾音,如波音、倚音等的加入,儘管為歌曲錦上添花,卻也著實提高了難度。一遍欣賞完畢,首先讓孩子們表達對歌曲的直觀感受,對內容的初步瞭解,他們都各抒己見,結合自己的校園生活,倒也說得娓娓動聽。

  在歌曲的學唱方面,先是讓孩子們再次聽琴欣賞了一遍,考慮到旋律較難、跨度較大的原因,只是聽,不贊成跟唱。加深他們對於歌曲旋律的印記與感受,同時靜心聆聽,可發現老師彈奏中出現的一些裝飾音,演唱時可多加關注。鑑於四年級對於歌譜教學的要求與提高,我在黑板上謄抄了八個小結的樂譜,便於識譜教學,節選了是本首歌曲前八小節,忽略波音與倚音的表達。由於這八小節的曲調中,十六分音符出現十分緊密,時而在前半拍,時而出現在後半拍,因此我透過琴鍵上反覆的彈奏,放慢速度地彈奏,讓學生感受到十六分音符的時值與位置,唱好歌譜。自從黑板上點譜教學之後,我明顯覺得孩子們對於這幾個數字的唱名有了更敏銳的洞察,識譜能力也得到了較多進步,讓人欣慰。點譜唱、隨琴唱幾遍過門之後,這八小結的樂譜識得,於是我輕輕地在音符的上面加上了波音與倚音的記號,透過對比沒有裝飾音與有裝飾音的旋律彈奏,讓學生形象直觀地體會到旋律的不同,再進行學唱講解,事半功倍。

  解決了識譜的問題,按照節奏朗讀歌詞已難不倒他們了。偶有幾處帶附點的音符的時值還把握不好之外,基本沒有什麼大的問題,想來這也是素日裡較多對他們節奏練習的緣故。對於歌曲的教唱,先聽輕輕跟唱,後隨琴自信演唱。讓他們自己發現問題,較難樂句,反覆彈奏聆聽學唱,孩子們也總是完成地很出色。對於一些八分休止符的地方,他們還時常摸不著頭腦,只得反覆提醒。輕鬆的樂感,舒暢的旋律,使得他們很快喜歡上了這首歌曲。有了蓄勢待發的興趣,任何的難關都有了克服的跡象。兩遍下來,他們已經能駕輕就熟了。

  歌曲演唱處理得差不多,便是內容的進一步提煉了。透過感受尋找歌曲的高潮,體會最後一個樂句的含義,爭先恐後地描繪出美好快樂的校園生活。更藉助歌曲的表達,讓孩子真正體會了一把校園的美好,最後教師給予感情教育與小節,在美麗的百花園中度過自己最美好的學生時代,同這春天一般渙散燦爛,茁壯成長。美好的旋律,美麗的意境,美妙的童聲,將歌曲與孩子們相融,愉快習得。

小學音樂課教學反思8

  本課教學以聽春天——找春天——唱春天——畫春天為主線,引導學生感受春天的美好,激發他們熱愛大自然的情感。在教學過程中,我堅持讓學生安靜充分地聆聽《杜鵑圓舞曲》的每個樂段,用優美、流暢的聲音歌唱《報春》,歌唱春天,全身心投入到音樂中,啟發他們用自己喜愛的方式表現自己聽到的音樂形象,並指導他們以小組討論的方式進行大膽的音樂想象與集體創作,保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解,和他們一起進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動,培養了學生良好的合作意識和在群體中的協調能力,獲得了好教學效果。

  《報春》,是一首旋律流暢、歌詞優美的歌曲。本課教學目標,是要學生在演唱這首歌的同時,體會春天給我們帶來的快樂,備課時我也立刻意識到,這是進行環境保護教育最好的一課。

  上課時,我先出示一幅大的春景圖片:有青翠的草地,七彩的花朵、成片嫩綠的樹林、即將融化的殘雪、出洞的小動物等等。然後問:“畫中是什麼季節?你從哪裡得知是春天呢?你喜不喜歡這樣的景色?”讓學生自己找春天,然後用自己的話來描述圖中的景色,表達自己對這幅圖的情感,在朗誦歌詞時,也帶著對春天無比喜愛的情緒。學生們在座位上紛紛交流起來,我也陷入深深思索中。

  平時面對這些孩子,我總是感到不知所措,回想上個學期的音樂課,課堂上經常“亂”到了極點,總覺得他們什麼也不懂,說什麼也講不清楚一樣。對於這個班的孩子來說,我從來沒想過他們會有這樣的表現,看來,我大錯特錯了。後面所產生一系列對話,真是我在備課時所不曾想到的,我為自己的錯誤觀念和準備不足感到不安,為孩子們的表現感到驚訝,也很感動。

  孩子們帶著對春天的直觀美感,不僅置身於歌曲的詩情畫意中,還對歌曲中演唱的“春姑娘”有了自己的理解,他們的回答充滿了童真和對大自然美妙意境的理解,那春天不就在孩子們的眼睛裡,在孩子們的心裡嗎?下課後,我再回頭想想這節課,真正感覺到新課程實施後,給音樂課帶來的變化,把感受音樂放在了重要的位置,並把可持續發展教育注入課堂,更注重學生全面發展。孩子們的心是那麼純潔、天真,但願世界少一些不和諧,多留給孩子們一些美麗。

小學音樂課教學反思9

  六年級第一課《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》,是一首頗具時代特點和青春朝氣的少年兒童歌曲。歌詞非常簡潔,歌曲為兩段體結構,旋律以跳進和級進為主。對於學生來說,旋律演唱起來還有一定難度的。

  小學音樂課教學不能過多地講述樂理知識,因為這個年齡階段的學生接觸樂理知識的機會太少,並且程度參差不齊,從頭教起會影響正常的書本內容上的教學。於是我讓學生跟著音樂的範唱輕聲地跟唱,本課節奏上的重難點就在於附點音符,感受附點節奏的特點,並能夠跟隨律動用形體動作表現,起到一個提示作用。確實,一個小小的簡單動作就能幫助學生準確地唱好附點節奏。

  對於弱起小節,學生往往都在跟進的時候不是快就是慢,所以我讓學生仔細聆聽伴奏,用無聲進入的方式掌握弱起小節的進入。並不斷示範,讓學生記憶深刻。其歌詞非常簡潔,鮮明的表達了和平、友誼、團結的主題,這個主題正是當今世界各國人民的共同願望,並符合今後世界發展的趨勢和潮流。由於歌曲採用了二部合唱的形式,特別是兩個聲部間多使用三度、六度和聲關係,更顯得和諧、爽朗、充滿朝氣。

  在歌曲中有兩段的旋律較為相似,學生唱到這裡的時候總是很不自覺地就唱成一樣,或是自己發現了問題還不敢開口唱,我讓學生先不慌著學唱、跟唱,而是先用心聽,分辨不同的地方,然後再試著跟伴奏一點一點地學唱。

  在教學過程中,透過啟發引導學生分析歌詞、旋律及音符等,不僅培養了學生音樂欣賞的能力,也提高了學生的審美情趣和良好的社會心理素質,加強了學生對音樂美的體驗。

小學音樂課教學反思10

  在音樂課堂上,我嘗試創設“創造性學習”的教學情境,在教學中創造活躍民主的課堂氣氛,鼓勵學生多想、多問、多做,開發創新意識,發展創造性思維,創造性操作能力,形成創造性個性品質。

  例如,在欣賞不同型別的音樂作品中,啟發學生的聯想和想象,發展他們創造性思維能力。如:看圖式標題的音樂欣賞《百鳥朝鳳》、《野蜂飛舞》等;對情節性較強的音樂欣賞《龜兔賽跑》;對音響感知與感情體驗的作品,如《二泉映月》等曲子。再者在教學中調動多種感官參與,培養創造性操作能力,當學生透過聽覺、視覺及想象、聯想,對所欣賞的作品有一定程度的理解後,可讓他們動手、動口、動腳,使欣賞過程提高到另一個高度。如:欣賞完:《賽馬》、《森吉德瑪》等曲子後,由於有鮮明的對比段,可按不同樂器的音色特點,為不同情緒的樂段創造性伴奏譜。又如:欣賞完《快樂的羅嗦》、《採茶撲蝶》等具有鮮明節奏特點的曲子時,可運用身體語言,感受音樂,創造音樂等等。

  我覺得創造性學習教學情境的運用使我的音樂課堂更加活躍,學生更有自我表現的慾望了。

小學音樂課教學反思11

  本課是一節音樂欣賞課,圍繞歌曲《三隻小豬》來展開。《三隻小豬》是美國迪斯尼的同名動畫片的主題曲,一部分小朋友對這部動畫片有所瞭解,但認真聽賞主題歌,可能還是第一次,尤其是聽中文演唱的主題歌。因此,我直接用動畫片片段匯入新課,從孩子的心理出發調動孩子們的積極性,同時吸引看過動畫片的學生積極參與互動。考慮到歌曲本身就具有鮮明的情節性,在欣賞的過程中,我將動畫片的分成兩部分介紹個孩子們,將故事情節與聆聽音樂相結合。在聽賞兩遍歌曲,會唱其中主要的歌詞後,再把第二部分,也就是三隻小豬戰勝大灰狼的那部分片段請學生觀看。這樣避免了學生先看過動畫片,知道了情節,就不注意聆聽歌曲、不積極思考的情形,讓學生對故事情節有深入的瞭解和記憶。從而培養了學生良好的聆聽習慣和正確的聽賞方法,讓他們從小學會聽歌曲要聽內涵。

  在整個教學過程中,我採用的是緊扣音樂情感漸漸深入的方法,初聽體驗情緒,復聽了解情節,再聽深化情感共鳴,表演環節更是進一步深化情感體驗,表達情感、再現情感的過程。在欣賞動畫片、講述故事的時候,我讓音樂輕聲迴圈,為的是加深學生對音樂的體驗。在教學中,我考慮到低年級學生好表現、喜愛發言的特點,在初聽、復聽、完整聽賞、表演評價等環節都留有學生髮言和師生共同討論的時間,讓他們充分表達自己的想法,自主探索問題。在觀看“大戰大灰狼”片段時,因為時間比較長,我一改以往一味看電視的形式,設計了無聲播放,教師講故事的方案,讓教師在充分展示自己的時候,把故事演繹得更加精彩,同時和學生之間能夠更好地互動,引發學生的強烈共鳴。

小學音樂課教學反思12

  、學會"聽"音樂

  音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力(節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等)是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握簡譜的概念。

  二、利用創編旋律來提高識譜能力

  創造效能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養,都應該以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

  三、表演激發學生學習興趣

  小學生天性好動。利用他們這一特點,把表演融入教學,增加課堂情趣,無形中提高他們的音樂素質,達到育人目的。在音樂活動中,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動內容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞內容貼近學生的生活,他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中,有個小朋友說:“老師我想把歌詞內容改一改,因為我有一隻可愛的小狗,行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:“怎麼不行,大家都可以畫一畫、改一改。”於是,課堂氣氛活躍了,或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演,學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下,學生敢幹對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。

  四、電教滲透直觀表達,引起學生興趣

  根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強,在感知時無意注意佔優勢的心理特點,利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授,有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時,學生聽了兩遍錄音範唱便會了,但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們:“你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的心情?”小朋友一下子來勁了,騎過馬的同學紛紛舉手回答,我又說:“老師今天帶大家去大草原旅行!”於是我扮導遊,小朋友扮遊客、當小騎兵,在教室裡揚起馬鞭騎著“大馬”,邊玩邊唱剛學過的歌曲,同學們個個情緒飽滿,興奮異常。歌聲中充滿了情感,洋溢著美的色彩。

  講課是一門藝術,尤其音樂屬於藝術課,抑揚頓挫的語調,熱情洋溢的激情都、優美的體態能給人以美的享受,學生在潛移默化中也就受到了美得薰陶。這方面我做的還有些欠缺。

  打擊樂器進課堂

  我感覺使用打擊樂器很簡單,其實對於孩子們來說要想運用的自如並不是很簡單的事,要有計劃、有步驟地進行訓練,使學生一步步的提高。

  總之,這學期我的收穫還是很大的,既看到了自己的成績,又看到了自己的不足。音樂新課標改革提出了更好的教學理念,實施新課標,這要求我們更善於總結,經常回顧,以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下,結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學,為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

小學音樂課教學反思13

  -----《快樂的音樂會》

  《快樂的音樂會》這首歌曲是一首讓學生喜愛的兒童歌曲,歌曲生動有趣,活潑歡快,耐人回味。旋律收放有度,極盡得意地炫耀了小樂手吹、拉、彈、唱的技巧。風趣的道白加入使歌曲略有停頓,引出第三句轉句,旋律乾淨利落地結束在徽音上。

  我將這堂音樂課設定在了一個小動物們開的音樂會中,把孩子們帶到了一個充滿快樂、童趣的情境裡,一下子提高了學生學習歌曲的興趣。用小動物們開音樂會,這條線貫穿於整個數學過程之中。

  歌詞較以往所學歌曲內容繁多,不宜於低年級學生的掌握,由於三段歌詞說的是三種不同的樂器,我利用課件展示的方式,讓學生形象的瞭解了這三種樂器。在這過程中,我讓學生模仿樂器發出的聲音,以此來引出新歌中模仿樂器聲音部分的歌詞。同時透過模仿樂器演奏的動作,幫助學生形象的記憶歌詞,理解歌詞。

  由於學生模仿樂器發出的聲音都是自由發揮、自己的想象,並不是一定和歌詞中描述的一致。在學唱歌詞時,會有疑問,認為歌詞模仿的樂器聲音與自己自由模仿、自己想象中的不一樣,這就需要教師作適當引導。比如:流水的聲音,我們用象聲詞,嘩啦啦來模仿,所以小胡琴(二胡)我們就用滋扭來模仿樂器聲音,那麼像滋扭、嘀嘀噠噠、咚咚就是一種象聲詞,用來模仿樂器聲音。讓學生明白為什麼歌詞用這些詞語來模仿。

  從這一模仿聲音的環節開始,學生會很容易在課上隨意發出樂器聲音,甚至怪聲不斷。這時,教師一定要提前將要求講明,告訴學生不要隨便模仿樂器聲音,模仿聲音就到此為止。由於這首歌曲有幾處襯詞—得兒喂的地方,讀出來會很彆扭,也不好聽。所以在讓學生讀歌詞時,儘量不讀出來。

  在教授歌曲重點句時,教師要仔細觀察瞭解學生到底學會沒有,不能只停留在形式教學上。這就要求教師在課堂上要時刻關注學生,關注他們掌握知識的熟練程度和情況。歌曲的前兩句都是學生不易掌握的樂句,要重點進行練唱,注意音準。將一些小知識點都可以融入到重點樂句的練唱中。例如:一字對雙音,兩字對一音的地方要唱好,還要注意咬字與吐字,以及八分休止符處要唱準。

  為了豐富課堂,活躍氣氛,提高學生的學習興趣,使他們都願主動參與到音樂實踐活動中,並熟練掌握新授歌曲,可以透過各種演唱形式,如師生接唱,生生接唱,連唱,分組分段表演唱,來達到教學效果。

小學音樂課教學反思14

  學生們一到音樂課就特別的放鬆,因為不用象上數學、語文課那樣規規矩矩,這正是音樂課帶給他們的“特殊享受”嗎?但是放鬆不等於懶散、無紀律。俗話說:“沒有規矩,不成方圓”。每堂課都需要在有序的紀律下進行。音樂課的常規訓練重點在於要對學生的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練,又要把這些訓練放在音樂中進行,讓學生在濃濃的音樂氛圍中輕鬆愉快的、有秩序地完成相關動作。如:聽音樂進教室;用上行和下行的音階表示起立和坐下;用歌聲師生問好;用一小段輕快的音樂讓學生分組進行編創或表演等等。這樣的訓練,讓學生在整個音樂課堂教學都在音樂中進行,既體現了音樂的語言性又突出音樂課的特點。

  小學音樂教學是透過師生情感的投入,心靈的感悟來達成教學目標的,若不能確保學生具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的教學效果。因此對於學生正在參與的音樂活動,教師不應是局外人、旁觀者、而應把自己置身於音樂活動中,把一切“教”的活動落實在“學”的活動中,有心做孩子們的帶頭人和夥伴。讓學生對教師產生親近感、認同感。樂於接受教師的指導,使學生敢想、敢說、敢做。從而讓學生髮揮出最大的潛能。如:二年級的表演課《小烏鴉愛媽媽》,我以滿腔的熱情參與到表演中去,先是扮演了烏鴉媽媽,全班的學生都是我的孩子小烏鴉;然後我再請一學生扮演烏鴉媽媽,我和其餘的學生扮演小烏鴉。整節課都是師生同演,學生的情緒放鬆了,課堂充滿了生氣,師生感情增進了,讓學生在歡快的氣氛中感受了教育。

  音樂是一種感官藝術,在音樂課中,一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能,學生聽多了、耳熟了,自然就會唱了。我上課通常採取幾種“聽”的方法:

  一、拍節奏法。

  即讓學生和著音樂拍擊節奏,這樣有利於學生掌握歌曲的節奏。

  二、口令法。

  即在聽歌曲時,教師根據樂曲的情緒給予各種口令,讓學生和著音樂做舉手、踏步、轉身等動作,這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾,集中注意力,使學生全神貫注的傾聽音樂,用心去感受音樂,這種方法比較適合於旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中採用多種多樣的“聽”的形式,學生在聽時就不會覺得枯燥單調,在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

小學音樂課教學反思15

  識譜是開啟音樂大門的鑰匙。就象學語文一樣要會讀一篇文章就必須先學識字。學生要會唱簡譜,同樣先要學識譜。對於音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:

  一、從聽覺訓練入手

  音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力是審美能力的基礎。學識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。比如,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。重視“聽”的教學,強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲,讓學生有個無意識印象,但這種欣賞教師是有意指導,為下一步學好歌曲作好輔墊,而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前,我又安排了一次有意欣賞,這屬於誘導性的欣賞,啟發學生:聽到歌曲是什麼情緒的?你聽了有什麼感受?……誘發學生聯想,指導學生欣賞,從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步瞭解,同時旋律、節奏,在學生腦中有一定印象,起來了熟悉旋律等作用。

  二、利用創編旋律來提高識譜能力.

  創造效能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養,都應該以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

  以教六年級學生唱,《星星和燈光》為例。由於這首歌曲具有鮮明的民歌特點,所以在學唱新歌之前,我把歌曲中的主音572編成一些旋律小片斷讓學生練唱,唱熟這些片斷旋律後,把這些片斷與歌曲旋律進行比較分析。然後再讓大家來聽一聽,唱一唱教材上的歌曲,這樣提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

  新的課程標準讓我們一改以前依靠灌輸,偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學,取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創造性思維的現代教育理念。在音樂識譜教學中培養學生的創造意識需要充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性,使學生主動走入音樂中去尋找,探索和創造,在美妙的音樂中挖掘自己的潛力,培養並發展學生的想象力,審美力和綜合運用知識的能力。

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