關於聆聽音樂的感悟隨筆
關於聆聽音樂的感悟隨筆1
音樂活動離不開感受，在音樂中讓幼兒充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創新，幼兒身上潛存著豐富的創造力和敏感的思維能力，我們要把孩子融入到音樂活動中，促進孩子多元智慧的開發。從感受音樂入手教幼兒學習音樂，能激發幼兒的興趣，提高表現欲和自信心。會表演、會創編學習積極主動，印象深，記得牢，從而使“學會”變成“會學”再到“創造性的學”，使幼兒在充滿音樂歡快、愉悅的氛圍中讓幼兒紮實的學到知識，並利用已學的技能進行創新，發展提高了幼兒表現能力和創造能力。
在教唱歌曲時，首先讓幼兒感受曲子，理解歌詞，從而啟發幼兒表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時，我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的小孩，簡單、明瞭。讓幼兒聯想自己在樹下會幹什麼？在豐富實際感受的基礎上對歌詞中的詞意有了進一步理解，使其產生相應的感受，然後我用歌詞按照歌曲的節奏來朗誦它的內容，並讓幼兒學習。當幼兒學的容易時，他們對自己有了信心，對活動有了興趣，也促使他們會自然的按自己的意願感受音樂、表達音樂。然後我示範演唱歌曲。讓幼兒學唱三遍後我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子，讓幼兒來學習創編新的歌曲。最後讓幼兒來想出還可以換成什麼水果樹。邊唱邊跳對於中班幼兒來說是他們的發展特點，他們的表現有了粗淺的技能和經驗，他們不但喜歡用歌聲來表達感情，更喜歡用動作加以補充，平時多讓幼兒觀察自然、生活中的一些啟發，同時也給幼兒一些示範動作，教給他們一些表達方法。在創編動作時，當唱到“我們唱歌，做遊戲”時，幼兒都會隨著音樂結合生活中的事創編各種動作；如：兩兩相對拍拍手；幾個人拉成圓圈開心的轉一圈；站在地上點頭等；在創編動作中，逼真的表現出了孩子們投入的喜悅之情。
我覺得這樣上有幾個好處：
1、用簡筆畫來代替了原來的圖片，簡單、明瞭，減少了教師準備教具的時間，但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的方式可以多用。
2、活動環節清楚，層層遞進。從學唱、仿編到創編，逐步加深難度，使活動富有挑戰性，而不是機械地反覆。而且在學唱仿編不同的水果樹時幼兒也同時在熟悉、學習歌曲的節奏、旋律。
3、豐富幼兒的有關經驗。在活動中，有的孩子提出換成“西瓜”，於是馬上有孩子反對：“西瓜不是長在樹上的”。透過的'討論、交流和碰撞，豐富了孩子們的經驗。
關於聆聽音樂的感悟隨筆2
一、學生的聽
從音樂藝術的審美感知角度上看，音樂不受時間和空間的限制，具有靈活多樣的特性和不受視覺影響的審美特徵，是以“聽”引起學生對審美形象的注意。故而“聽”這個詞在音樂中就具有了更加複雜和廣泛的意義。學生不僅僅要會“聽”音高，還要學會“聽”音色的變化、節奏節拍的變化，去“聽”旋律線條的進行……。就像學習繪畫的人要訓練幾十種相近的顏色中，能夠體味它們的不同一樣。聽覺是行動的指導，無論是音樂的律動，旋律線條的進行，音色的多種變化等都需要用我們的耳朵去分辨，聽得見它們細微的變化才有可能體會到音樂的美妙之處。學會聽，是培養學生一個良好的聽覺習慣，學習音樂重要的條件。
二、老師的聽
傾聽是教師與學生溝通的基本技巧，也是在溝通中認識瞭解的第一步。可是反思自己在教學中有時學生的發言還沒有說完，自己便到旁邊拿獎勵的小卡片沒能做一個耐心的傾聽者。課堂教學是一個動態發展的過程，在學生交流感悟的過程中，教師要以欣賞的積極態度去面對每一位學生的真情表白，以極大的熱情和耐心感受其內涵，以最大的寬容和信賴去對待可能出現的問題。教師只有全身心地傾聽學生說話，成為學生的忠實聽眾，才能發現學生在學習中遇到的困惑和疑慮，發現和創意等，才能及時捕捉課堂的生成資源，讓學生的學習在動態中挺進，使課堂充滿著生命的氣息與情趣，充滿著挑戰與創新，從而提高教學的質量。教師的這種認真傾聽學生說話的習慣，會給學生樹立可感的榜樣，自然而然地讓學生養成認真傾聽的習慣。
關於聆聽音樂的感悟隨筆3
在煩雜的環境中，是音樂使我頭腦清醒，思想淨化；在忙碌的生活中，思考使我擺脫枯燥，更加充實。我愛音樂，我愛思考，我愛生活。
寂靜的夜裡，對於思考的人來說，需要的也許就是一曲氫彈我音樂。試想起初發明音樂的人們定是為了擺脫寂寞吧，還是在狩獵時聽到山間小溪流水聲，即隨聲“唱“出一手狩獵歌，呵，那定是先有的“曲“在有的“詞“了。一絲天籟之音，或許能開啟你的心扉，減輕你的壓力，使你得到充分的放鬆。和其他年輕人一樣，我酷愛音樂，但不是那些流行歌曲，而是輕音樂，因為我覺得那些才是最完美的，可以將自己心中的“詞“新增進去，倒是有趣。是我在支配音樂。
面對殘酷的現實，每個人都有很大的壓力，生活是那麼枯燥無味。這時，思考給我帶來了無限的歡樂，和信心。多數人都“寒窗苦讀“過，也都體驗過那種“宿舍—教室—食堂“三點試的生活，的確很無奈，為了將來，毫無它法。當覺得無聊時，我就會陷入思考，想學習也好，其他的也好，總之，那感覺就像進入了另外一個世界，知識的世界，歡樂的海洋。做出難題後的那種喜悅，是無法用語言開表達的。隨即便會產生向更高層次挑戰的慾望，就是這種慾望，使我的生活不再枯燥，而是充滿挑戰，豐富多彩的。我愛音樂，因為它淨化了我的思想；我愛思考，因為它充實了我的生活，我愛生活，因為我沒理由不愛它。
關於聆聽音樂的感悟隨筆4
聽我心裡的音樂，你不知道我心裡的感覺。一個樂隊只能奏出我在一分鐘內希望寫出的音樂。”
——題記
大自然和他的旋律隱藏在生活中，善於發現它的人會將它發揚光大，而不善於發現它的人，則一輩子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他們心裡，根本就沒有音樂——他們沒有用心去體驗。
我從小就喜歡音樂。不過，那還只是喜歡，只是覺得很好聽，大腦中還是一片空白，什麼音樂背景，什麼思想感情，我全然不知。不過，雖是如此，但聽到音樂卻常常想手舞足蹈一番。
等上了小學，正式開了音樂課，我才對音樂有了進一步的瞭解。不僅是好聽，不僅是喜歡，我在聽音樂的同時，還會去想一下當時的情景，是很美好還是很悲傷。大腦中不再是一片空白，相反，又新添了幾分色彩。我認為：音樂是最美妙的。
當然，隨著時間的推移，我也認識了不少著名的音樂家，像：貝多芬，莫扎特等。而且還幸運的欣賞到了他們的音樂作品。之後，我才恍然明白自己的音樂天地是多麼狹窄，而那些大音樂家們的藝術生涯是又多麼廣闊。為什麼會存在這樣的差異呢？是兒時的音樂基礎不好嗎？是自己的音樂細胞不發達嗎？我苦思冥想，試圖尋找答案……
知道了，我眼前一亮，沒錯，就是它：音樂——已經紮根在他們的心裡了，不然，雙耳失聰的貝多芬先生怎麼會創造出如此優美的旋律？莫扎特又怎能在兒時就編織這麼悅耳的音符？我明白了，我終於明白了，音樂不是靠樂器來單純地演奏，而是憑藉著心中的靈感以及對音樂的無限熱愛。可見，音樂是心靈的藝術！
我不禁想起了貝多芬的一句話：“音樂在我心裡發出的迴響，比任何樂器上演奏的都要美……”
關於聆聽音樂的感悟隨筆5
這世間有一種你看不見的音符，從古老的金字塔尖頂上神秘地越過，從史前巨石柱威嚴的陣壘中淌過，從泰姬陵對稱的鏡面上劃過，從簷牙高啄的蘇州園林中跳過。
變化莫測的音符，只有在蜿蜒起伏的山嶺中才會奏出長城雄曲，只有在江南水鄉中才會奏出小橋流水。大自然神秘莫測的力量讓萬物各展其才，不要妄想佔領別人強悍的領地，我們要演出的是一場華麗盛大的交響曲，而非野鴨上樹那令人咂舌的滑稽劇。
五步一樓，十步一閣，人們喜歡稱建築為流動的音樂，然而在我的心中，如果一個建築挺立在適合它的土地上，它便是最美的花朵，最流暢的音樂。
貝聿銘——中國一代偉大的建築師，最為人熟知的設計作品便是羅浮宮的玻璃金字塔，完全對稱的幾何構型，華麗地展示著它的理性之美，但要將它建在中國水鄉恐怕會大打折扣，不倫不類。
流動的音符淌過小山美真子的藏室，便幻成了一曲“世外桃源”。閣樓藝術與日本“影子文化”融為一體，百分之八十的部分埋於地下，遠望恰如一座山峰，與綠茵蔥蘢的群山奏出一曲流動的旋律——這便是貝聿銘的驚世傑作，文化在其特有的背景中才能彰顯出其特有的魅力。
若要把這一朵朵鏤空閣樓放於沙漠，那豈不是暴殄天物？
特定的人，特定的背景才能烘托出最優秀的藝術。
與著名印度女建築師哈爾德那種誇張奇特的構思相比，我更喜歡瑪格麗特·希爾芬迪，她善於將自然與建築融為一體。你看那科爾伯格大廳，完全由自然取材，卻成就了一番美妙的畫面。再看斯沃茨摩大學聯合科學樓，那種對稱美讓人歎為觀止，理性與科學在此閃光。每一個凝固的音符都是與眾不同的，無數個特別的音符奏出流動的交響！
【聆聽音樂的感悟隨筆】相關文章：