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梅派唱腔藝術研究

梅派唱腔藝術研究

  一、選題背景及研究意義

  隨著社會的發展,人們文化理念變得多元化,生活方式變得快節奏,加之其他藝術形式的興起,如影視劇等,這些因素使得現在的梅派藝術已經受到很大沖擊。這種優美的唱腔,四平八穩的節奏,不太為年輕人所喜歡和接受,甚至有人說梅派優美的唱腔在未來幾十年裡由於後繼乏人可能成為“絕唱”。本文選擇梅派唱腔藝術進行研究,具有理論意義和現實意義。從理論角度看,可以進一步完善我國梅派戲曲理論,甚至為整個京劇藝術的理論提供借鑑。從現實角度看,研究梅派唱腔藝術的生存現狀,可以為梅派唱腔藝術的傳承提供幫助,讓更多的國人喜歡並接受它,使它煥發出全新的活力。我們應傳承梅派唱腔藝術,為我國戲曲藝術未來的發展貢獻自己的一份力量。

  二、梅派唱腔藝術發展的現狀與存在的問題

  ( 一) 發展的現狀

  梅派唱腔藝術在現今京劇大師的繼承與創新下,獲得了一定的發展。梅葆玖等現代梅派京劇藝術大師在繼承梅派藝術基礎上,加入了很多新的時代元素,唱唸做打等傳統的表演形式也在今天有了新的變化。如今的梅派在唱腔方面,繼承柔美平正特色的同時,也加入了很多其他藝術快節奏的語言表現方式。但是,如今真正喜歡“門清”的“票友”越來越少,梅派唱腔藝術面臨著觀眾人數日益減少的困境。總之,京劇藝術正處於痛苦的轉型期,梅派京唱腔藝術也是如此。

  ( 二) 存在的問題

  1. 最大的問題是如何培養一群新生代的喜歡梅派唱腔藝術的觀眾。梅派唱腔藝術現如今大多存在於戲曲學院或高階的戲曲舞臺之上,觀眾層次雖然很高,但是曲高和寡。在如今娛樂方式多元化情況下,很多人不再喜歡接受這種藝術形式。筆者曾經做過梅派唱腔藝術的問卷調查,調查結果讓筆者很失望。在十幾個調查問題中,只有梅派藝術的創始人這一項,知道是“梅蘭芳”的居多,如今的京劇藝術大師和京劇曲目等知識幾乎等於空白。

  2. 如何培養梅派唱腔藝術的後繼人才。正如上面所說,由於年輕人不喜歡,造成梅派唱腔藝術的傳承在今天也是有點乏力。雖然我國有專門的京劇戲曲學院,也有不少年輕人報考,這中間也不乏佼佼者。但是,總體上,由於就業前途的不穩定等現實問題的存在,很多年輕人即使選擇了學習京劇,但是畢業後也很少從事這一行當。

  3. 藝術大師的稀缺,制約了梅派唱腔藝術的發展。從梅派產生之出,曾經湧現了很多優秀的梅派藝術大師。現如今的京劇表演者,即使最優秀的.也只是成為京劇表演藝術家而已。沒有了眾多藝術大師的引領,梅派京劇藝術在今天只靠梅葆玖老先生等少數幾個人支撐,前景堪憂。

  4. 繼承有餘,但是創新意識不足。談到京劇曲目,很多老年人耳熟能詳的是《霸王別姬》《貴妃醉酒》《水斗斷橋》《奇雙會》《宇宙鋒》《廉錦楓》等傳統的曲目,在今天雖然也有新的曲目出現,但是遠遠滿足不了時代的需要。

  5. 傳統的唱唸,節奏平穩緩慢,已經不適合這個社會人們快節奏的需求。不可否認,梅派唱腔藝術,緩慢柔美,曾經風靡一世。但是,社會在發展,人們今天的文化娛樂追求也出現了多元化特點。這種優美悠長的唱腔,與快節奏的社會不相協調。社會發展的日新月異,與京劇表演的墨守成規顯得十分不協調。

  三、更好繼承和發展梅派唱腔藝術的幾點措施

  在今天,要想更好的繼承和發展梅派唱腔藝術,必須要改革,否則真會如某些人所說梅派唱腔藝術未來會成為“絕唱”。因此,筆者對梅派唱腔藝術如何在今天更好地繼承和發展提幾點建議和措施。

  ( 一) 改變把梅派藝術只是侷限於有限的高階舞臺的做法,將其進行市場化運作

  其實,梅派藝術在誕生之初,就深深紮根於百姓之中。那個時候的京劇舞臺就是完全市場化操作的舞臺,京劇演員靠自己的表演謀生。現如今的京劇演員好像都成了國寶“大熊貓”,成為了被保護的物件,我們很少在公眾場合看到京劇表演。要把梅派唱腔藝術從高階的舞臺解放出來,讓它在更寬廣的舞臺上露面。

  因此,進行市場化運作是梅派唱腔藝術最終也是唯一的選擇。可喜的是,現代的京劇行業可能也看到了這條出路,也正試著走向它。最新的報道是,在梅蘭芳先生誕辰120 週年之際,梅派唱腔藝術再次走入美國,重走了當年梅先生的表演旅程。這對梅派唱腔藝術的推廣與傳承意義重大。但是,邁的步子還是有點謹慎。要把京劇藝術表演者推出去,讓他們自謀生路,就像百年前的梅先生那群人。唯有此,才能夠讓梅派唱腔藝術再次接地氣,推動它隨著時代的發展而發展。

  ( 二) 在繼承基礎上,創新梅派唱腔藝術的曲目和表演方式,加入更多時代元素

  有人說,京劇藝術是國粹,梅派唱腔藝術更是國粹中“明珠”。我們要做好對“明珠”的繼承,讓傳統的優秀的戲曲文化能夠延續。但是如果不創新梅派唱腔藝術的曲目和表演方式,只是一地的繼承,它遲早會走入死衚衕。因此要創新梅派唱腔藝術的表演曲目和表演方式。

  具體做法,可以把傳統的曲目改編創新,也可以結合時代特色編制新的符合百姓需求的梅派唱腔藝術的表演曲目。至於,表演方式的改革,有人認為不能夠改變,否則會喪失原有的魅力和特色。筆者卻認為,它不發生改變的確會使得梅派唱腔藝術變得更加原汁原味,但是這種味道根本就不會為今天的國人所喜愛和接受。與其坐等滅亡,不若放手一搏,這樣才能夠為梅派唱腔藝術的發展,殺出一條有希望的路。具體怎麼改革,筆者認為可以向義大利歌劇的改革學習,加入其他藝術類別中優秀的表演方式和呈現形式。唱唸做打要保留,但是如何唱唸做打卻要進行全方位的思考。

  ( 三) 政府和相關戲曲院校採用各種方式吸引優秀的人才進入這一戲曲領域

  梅派唱腔藝術和其他京劇流派一樣,要想發展就離不開人才。沒有人才儲備,它不可能真正做強做大,再現曾經的繁榮。政府和相關戲曲學校透過資金扶持、政策偏斜等方式,千方百計地吸引更多的人才進入這一行當。要關注戲曲院校畢業生的就業問題,給予他們保障。有了一批批戲曲人才,梅派唱腔藝術才會越走越遠,越來越強。

  四、小結

  京劇梅派唱腔藝術是我國京劇界乃至整個戲曲界的“瑰寶”,我們一定要對其加以保護和繼承。但是今天它卻出現了很多新問題,筆者就這些問題進行了分析,並提出了自己的一些解決方法,希望能夠為梅派唱腔藝術的發展提供一些幫助。

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