學習小學音樂新課標心得體會（精選20篇）
我們從一些事情上得到感悟後，好好地寫一份心得體會，這樣我們就可以提高對思維的訓練。是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是小編整理的學習小學音樂新課標心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。
學習小學音樂新課標心得體會 篇1
在小學音樂教學中，培養和激發學生對音樂學習的興趣，是提高音樂教學效益，發展學生全面素質的先決條件。教師與學生平等相處，在自由寬鬆的氛圍中讓每個學生都得到參與的機會，體驗成功的快樂，增強自信是音樂課教學的特點。
以往的音樂課教學生主要是學唱歌曲為主，學生的學習興趣不能夠全面提高，甚至會有一些壓力。透過參加培訓音樂新課程標準的學習，使我知道並體會到小學音樂課應該注重對學生的智力培養，培養學生的學習興趣和想象能力。
在音樂教學中，教師要充分發揮自己的特長，把最優秀的一面展示給學生：幽默風趣的老師要以輕鬆詼諧的形態和語言活躍課堂氣氛；能歌善舞的老師要以優美的歌聲和輕盈的舞姿感染學生；鍵盤水平高的老師要以流暢的琴聲使學生感受到音樂的魅力；調控能力強的老師要以靈活多變的教學方法來吸引學生的注意力。
透過對音樂課程標準的學習和理解，對音樂優質課的觀摩，使我知道在教學中，我們也應該因材施教，如對待活潑聰明的學生要給他們一個舞臺，讓他們充分展示自己的才能；對待文靜內向的學生要多鼓勵讚賞；對待協調性差的學生要多給他們創造機會，幫助他們動作協調；對待調皮頑劣的學生，要揚長避短，既要發揚他們積極一面，又要採取機智的辦法幫助他們轉化。
由於知識的拓展、更新，社會的發展或家庭的影響，學生在某些方面，特別是在心理發展、社會適應能力方面、最佳發展期，面一年齡段可能有所不同，甚至是動態的。這就要求我們認真去研究學生，靈活安排教學內容，選擇最佳的教學方法和組織形式。
一堂創設新穎、活潑的音樂課，可以使學生在輕鬆、愉快地學習環境中充滿興趣地進行各種音樂學習和活動，這是培養學生興趣的重要因素。教學中，我們可以根據教學內容創設一定的情境，活躍課堂氣氛。例如：在音樂課觀摩過程中，教師讓學生感受音樂的樂感，隨著旋律來讓學生說一說，在欣賞音樂的過程中你想到了什麼？並用歌表演的形勢來體現出來。
音樂教師應該根據教學內容和教學任務的不同，合理安排教學的方法，這對於提高學生的興趣是起決定性作用的。例如：省教育學院的林教授講到的在音樂課匯入這一個環節，教師就可以根據教學內容和教學任務的不同，分別採用故事匯入、掛圖匯入、談話匯入、舞蹈或律動匯入等不同的方法，來提高學生的學習興趣。又如在低年級的節奏訓練中，可以廣泛採用"聲勢教學"的手法，讓學生透過自身肢體的感受去理解節奏，表現節奏，使學生以整個身心投入到音樂學習之中，充分展示其音樂潛能。還可以利用學生強烈的表現慾望，用簡單的小樂器結合課堂教學的內容來進行教學，從而增加學生對音樂學習的興趣。此外，教師還應該不斷加強自己的業務學習，努力掌握現代化的教學手段，如將多媒體技術運用到小學音樂教學中，可以大大地激發學生對音樂學習的興趣。
學習小學音樂新課標心得體會 篇2
透過假期學習小學音樂新課標，我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法，那麼，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？
一節新授課，課程標準怎麼設計，教學目標怎麼選擇，教學重、難點怎麼解決和突破，師生互動怎麼處理，課後教學怎麼總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，不然的話你就會在同學們面前出醜丟人。老師們專業基本功的訓練在課堂上顯得多麼重要，我會本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業基本功能力的提高不可能透過短期的訓練就能達到，我會透過不斷的努力和勤奮練習體會進步的快樂。
教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法；還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應該學會傾聽，這是一項交際的基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提高課堂的有效性；說應該是指普通話水平，幷包含課堂表達、講解，如果教師課堂說出的話學生不明白，那肯定會影響課堂教學的有效性；唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的還是應該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對於發聲不準的樂句和節奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的學生學會。
在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界裡自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以後，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下，同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。
課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的能力。我要努力培養自信的學生（如我行、我能等）。讓孩子們把生活中的藝術看成是舞臺上的藝術。每一個學生都願意自己被關注，讓學生透過音樂學科的學習，使他們快樂，提高生活質量，“學會學習，終身快樂”。
學習小學音樂新課標心得體會 篇3
新一輪基礎教育課程改革試驗己走過幾年的歷程。在這幾年的時間裡，廣大音樂教師積極參與課程改革實驗，在教學中紮實實踐新課程理念，使音樂課堂發生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，我作為一名一線的基礎音樂教師，課改中出現的一些重形式，輕內容的問題不能不引起我們的重視。
一、重學習評價的外在鼓勵，輕評價功能的內在發揮。
本次課改提倡多鼓勵學生，以此激發學生學習興趣和自信心，這樣不少老師便片面認為，課堂教學上鼓勵的力度越大，學生學習積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現了老師“號召”同學們“掌聲鼓勵”，同學們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒！”，同學回答問題正確時，老師評價同學也只是僅限於“你真棒！”“你真勇敢”……這些表揚方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒”的讚揚聲不絕於耳。十多年的音樂教學經驗告訴我，這種外在激勵，在學生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機械動作，被鼓勵者也會習以為常，而起不到鼓勵作用。心理學研究表明，過多的外在鼓勵，不利於培養學生內在的持久的學習興趣，也不利於學生良好品質的發展。《音樂課程標準》中指出：“音樂課程評價應透過科學的課程評價，有效地促進學生髮展，激勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與發展；應有利於學生了解自己的進步，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知表現和創造等能力的發展。”由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學生，並不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的讚揚語，做幾個讚揚的動作，而是要使評價學生的全面發展，特別是要促進學生健康人格的發展。
二、重現代技術的形式，輕師生自身潛能
《音樂課程標準》中指出：“教師應努力掌握現代資訊科技，利用其視聽結合，聲像一體、形象性強、資訊量大、資源寬廣等優點為教學服務。要充分發揮學生在學校、家庭和社群運用電腦網路方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現代資訊科技學習音樂。”因此許多學校甚至上級業務部門評價一個教師在課堂教學中是否實踐了新課程理念，一個重要的指標，就是在教學中是否使用了多媒體課件，以至於出現許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現象，本來用大歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量製作多媒體課件。一個人授課，後面千軍萬馬為其服務。而效果呢？我的教學實踐表明，如果在條件，裝置不具備的情況下，完全可以充分發揮師生的自身潛能，利用自身優勢，創作性的開展教學，同樣可收到事半功倍的效果。
三、重學習過程，輕“三個維度”的有機整合
一位教師在執教唱歌課《誰唱歌》時，為了最大限度實際效果地體現以聽為主的教學手段和充分發揮學生主體地位，便採用了先讓學生聽範唱兩遍，接下來讓學生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學生小組討論創編歌詞、小組討論創編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創作繪畫作品……一節課表現看來學生是能動起來了，氣氛也很活躍，但最後的檢測結果卻令人失望：老師要求同學們用最優美的歌聲演唱歌曲，結果是隻聽見老師的琴聲、老師的歌聲，卻不聞學生優美的歌聲，更談不上準確的唱準時值……造成這一結果的主要原因，不外於老師對如何唱好本歌曲引導少，只注意學生的學習過程和學習方法的形式表現。《音樂新課程標準》中指出：“音樂課程目標是透過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑑賞能力，表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗、陶冶高尚情操。”這段話指出了我們過去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，忽視了學習過程和方法、情感態度和價值觀的形成。課改就是要改變這一現狀，但這決不意味著我們在教學中可輕視知識的傳授、技能的培養，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態度和價值觀三個維度”有機整合，即“使獲得基礎知識與基本技能的過程成為學生學習形成正確的價值觀的過程。”
四、重學生主體地位，輕教師作用
據筆者觀察和理解，現在周邊許多學校都不同程度地出現了音樂教師平時上音樂課單憑錄音機、一本音樂課本執教的現象（公開課除外），上課環節不外於老師操縱錄音機學生自己聆聽歌曲，學生自己跟唱歌曲，一遍又一遍，最後是學生自己在錄音帶的伴奏下唱歌曲，表演歌曲，學生唱了整整一節課，至於難點、重點的樂句根本談不上用琴來聽辨、賞析、體驗。《基礎教育課程改革納要（試行）》指出：“教師在教學過程中應與學生積極互動，共同發展。”由此我們可以說，新課程實際過程中，師生應互為主體，學生與教師的關係應該是互動的、融洽的，在和諧中不斷共同發展。在新課改中，教師己從知識的傳授者轉變為學生髮展的促進者、引導者，新課程在各個方面都對教師提出了新的要求，教師的作用應獲得新的提升，而不是下降。作為學生髮展的組織者、引導者，教師應創設豐富的教學情境，激發學生的學習動機和興趣，充分調動學生學習的積極性，要充分考慮學生的實際和知識結構體系，為學生提供實施適當的引導，讓學生找準切入點。只有這樣，教師才能與學生相互交流、相互溝通，相互啟發、相互補充，才能與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發展，從而實現教學相長和共同發展。
學習小學音樂新課標心得體會 篇4
小學音樂課是人文學科的一個重要領域，隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。隨著新課改的深入，教師開始關注課堂的民主開放，關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體，為學生創造一個自由的想象和創造的環境，始終使學生的學習處於興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。
一、轉變視角。
新教材從學生實際出發，吸收了現實生活中新穎的音樂場景，構建了豐富的教學形式，教材彙集了許多新資訊、新設想。新教材還設計了學生進行音樂創造的生動情景，如“音的強弱”、“音的長短”等，教師要利用教材創設的情景，讓學生體驗感受。比如，“音的強弱”一課，以音樂故事的形式出現，先將動物的叫聲引入，以自然界的聲音引到生活直至音樂中，從生活開始、到生活結束。這樣的課，寓音樂教育於活動之中，讓學生在愉快的遊戲中感受、鑑賞、表現音樂，教師在授課時，應當儘量讓學生參與，置身於具體情景之中。
二、轉變學習方式。
在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在小學生的角度，瞭解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活，關注現代科學技術的發展變化,自主探究,合作學習，建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習，強調學生在教學活動中的主體地位，創設便於師生交流的教學環境，建立平等互助的師生關係。這一切，旨在改變過去單向灌輸式的教學模式，啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中，懷著探究的興趣，主動學習。
三、轉變教學重心。
豐富情感體驗、培養表現能力
比如，以唱歌為主的課，不光是教師教一句，學生唱一句，學生還可以自主地選唱歌曲，並有當眾表演的機會，有時甚至是以學生選唱為主。樂器演奏則強調學生體驗、參與、探索的樂趣。聽賞課曲目的選擇則要為學生提供多聽、反覆聽、對比聽的可能。還有，新教材中出現了一種新穎的教學活動形式
學習小學音樂新課標心得體會 篇5
本學期，我認真學習了《音樂教學評價》一書，使我對小學音樂教學評價有了深一步的認識，音樂教育作為小學教育的重要組成部分，其目的不是選拔適合教育的孩子，而是面向全體學生，更多關注學生對音樂的興趣、愛好、情感體驗等方面，讓學生在音樂實踐活動中感受美、鑑賞美、表現美、創造美。讓學生了解自己的進步，發現自身的音樂潛能，建立自信，形成積極樂觀的生活態度，增強社會交往能力、合作能力，促進自身發展。 學生由於遺傳和先天素質的影響，個體差異較大，所以在教學中，教師必須因材施教，根據學生的不同情況提出不同層次的要求，及時給予鼓勵，讓每位學生享受成功。
一、更新教育觀念鼓勵個性體驗
音樂教學已從以往培養學生能唱會跳、認識簡單的樂譜，轉變為豐富學生的音樂體驗。音樂教學中所謂的體驗，是指學生在音樂活動中唱、聽、動、看時所產生的感覺。學生由於個性特點、生活環境不同，對同一教學內容也會有著獨立的思考、獨特的見解和獨特的感受。教師在音樂教學中應允許學生個性化的提問，尊重學生個性化的回答，鼓勵學生個性化的表演，尊重學生個性化的實踐。鼓勵他們進行個性化的藝術活動，幫助他們認識自己的獨特性和價值，從而促進學生的個性發展，樹立學習音樂的信心，提高學生的音樂素養，形成個性化的審美情趣。如聽課中感受到：教師引領學生學習歌曲《小青蛙找家》後，讓學生針對“跳跳，呱呱！跳跳，呱呱！跳跳跳，呱呱呱！跳跳跳，呱呱呱!”展開想像，表現出小青蛙找家時的情形。有的學生急促地跳來跳去，腳步越來越快，叫聲越來越急，小臉都急紅了。其理由是：“小青蛙迷路了，心裡很著急。找啊找，還找不到家，就更著急了，腳步更快了，叫聲更急了。”同一種表現有的學生有著不同的理由：“小青蛙找不到家，很著急，經過打聽，知道家在哪兒，心裡就更著急了。它想快點回到家，早點見到媽媽。所以腳步越來越快，叫聲越來越急。”還有的小朋友與眾不同，有著獨特的見解：“小青蛙找不到家很著急，腳步很快，可家在前面出現了，心裡一塊石頭落了地，就不著急了，心情舒暢了，腳步就放慢了，叫聲起來越美了。”不同的表現、不同的話語道出了學生自身的真實感受。教師切不可因循守舊，尋規蹈矩，盲目統一答案。要給學生一個自由的空間，尊重學生的奇思妙想，尊重學生的個性創造，鼓勵學生的個性體驗。
二、尊重個體差異
讓評價更具人性魅力 眾所周知，十個手指不會一般齊，更何況是學生呢？由於先天遺傳和後天教育環境的差異，學生的音樂興趣、音樂潛能也有一些甚至很大的差異。因此不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也各不相同。作為人類靈魂的工程師，老師不能以同一標準去衡量所有學生，而應尊重學生的個體差異，在教學中建立多元互動的評價標準，以學生的個性特點為基礎，把全體學生參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人的情感，享受音樂的興趣，促進學生音樂素養的形成與個性的不斷髮展，讓評價更具人性魅力。
（一）尊重學生的能力差異
學生在學習上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對於老師的要求，有的學生可以輕鬆達到，有的則費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學生，不折不扣地達到全班的統一要求，也許透過師生共同努力能勉強達到，但從心理學角度來看，是不合理的，違背了學生心理發展的特點。在評價中，教師應尊重學生的能力差異，制定出不同的評價標準，讓每個層次的學生都享受成功、體驗快樂、得到發展。如學習歌曲《牧場上的家》時，把第一樂句看作全曲的基礎。根據學生的能力差異，經過師生討論交流後製定出三個不同的評價標準：基礎好的學生，得優秀的標準是能夠準確、流暢、有感情地演唱全曲，並把弱起小節、3/4拍等音樂元素充分表達出來；大部分基礎一般，能力較弱的學生，得優秀的標準是能準確地唱完全曲；對音樂不感興趣，能力很差的學生，如能正確地演唱第一樂句，也可以給個良好的等級。學生根據自身情況選擇，結果在演唱中個個表現得輕鬆、愉快，既獲得了成功，又增強了學習音樂的自信心。
(二)尊重學生的性格差異
對待同一現實，學生所持的態度和採取的行為方式是不同的，這就是性格差異。在音樂領域中，這種差異十分明顯。音樂是一門強調體驗的藝術，如用“標準答案”去要求學生，顯然不合適。在教學評價中，教師應尊重學生的性格差異，採用多元的評價標準，讓音樂課堂異彩紛呈，讓學生個性得以發揮。欣賞樂曲《北京喜訊到邊寨》時，讓學生選擇出自己喜愛的段落。a、b兩部分表現的情緒和場面截然不同，有的學生選擇了熱烈奔放的a段，有的學生選擇了優美抒情的b段，並說出了相應理由。評價時，教師主觀上更傾向於a段，但對於兩種選擇都應肯定。因為學生的選擇是他們真實的內心體驗的外化，都說出了令人信服的理由，反映了他們的性格差異。
(三)尊重學生的經驗差異
美國教育家杜威認為：“教育即經驗的改造”。我們們在教學中，在評價時，也應明確“教育只有紮根於兒童的生活與經驗，教育才能發揮自己的效能，教育才有意義。”學生生長在不同的環境，有著不同的經歷，他們的生活經驗是有差異的，這種差異應得到教師的理解和尊重。不同的生活經驗，使學生對同一首樂曲也會產生不同的想像，在評價時，教師都應給予充分肯定。
三、堅持鼓勵性評價
呵護學生的自信心 教學的藝術不在於傳授本領，而在於激勵、喚醒和鼓勵，許多成功的課例都與教師恰當地應用激勵手段分不開”。為了保持和提高學生主動參與教學活動的積極性，教師應及時捕捉有用資訊，對學生的表現進行適當、適度的鼓勵性評價，這樣不僅可以增強學生的榮譽感、自豪感，而且還可以活躍課堂氣氛，減輕學生心理負擔，激發學生的學習興趣，不斷提高學生參與的水平。 在音樂課上，學生由於自己的努力，在一次成功的演唱、一段精彩的表演、一個滿意的回答後，心情會十分舒暢。這時教師要及時發現，捕捉學生智慧的火花，對學生的出色表現給予充分的肯定和讚賞，千萬不要吝嗇自己的感情和語言，而要及時、巧妙地運用鼓勵的藝術，激發學生的積極情緒，讓學生知道你在關注他、讚賞他。二年級有一名同學自控能力差，音樂學習能力一般。一次在玩音樂遊戲“尋寶”時，我們剛講解完遊戲的玩法及規則，他就高高地舉起了小手。我們像發現寶貝似的請他上臺“尋寶”。遊戲開始了我們手裡捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學生拍擊節奏強弱的變化調整方向，節奏聲強，他大步向著目標前進，節奏聲弱，他立刻調整方向最後成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手讚許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家!”教室裡頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以後，這名學生變了，上課專心了，發言積極了，音樂能力有了明顯提高。 教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：一是參與態度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。表揚態度認真的學生和小組並給以獎勵——小紅花，為其他學生樹立榜樣，以此激勵每位學生參與的積極性，對個別態度不端正的學生，教師應有意識的在以後的活動中給予適當的幫助，從而達到全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價。學生以主人翁的態度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。 上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學生逐步形成良好的學習心境，從而提高學習效果。
四、合格加特長讓每塊金子都閃光
在以往的教學評價中，教師往往採用讓學生唱一首課本上的歌曲來給學生評分，一捶定乾坤。有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學生的大體印象給個分數，這樣既不科學也不全面。不但不能全面反映學生的音樂學習情況，更會增加學生的心理負擔，削弱他們學習音樂的積極性，容易讓學生誤解音樂課就是唱幾首歌，不必學習其他知識。教師不能得到正確的教學效果反饋，對學生掌握知識的多少、好壞不能正確評價，不能使學生充分發揮各自的特長，全面評價學生。學生的素質存在差異，每位學生都有著自己的閃光點。有的歌唱得好，有的舞跳得棒，有的會演奏樂器，有的能表演音樂劇。為了讓學生展現自我們，揚長避短，教師組織學生討論確定以“班級音樂會”的形式進行學期測評。兩週前師生們討論制定出不同的評價標準、評價內容和評價方式：每位學生積極準備，於一周前上報自己參評的內容。內容之一：必須演唱書上的歌曲，歌曲自選，演唱形式自定，可以獨唱；可以兩人或多人齊唱；也可以進行歌表演等等。內容之二：特長展示。學生根據自身愛好，發揮自身特長，演唱歌曲、表演舞蹈和演奏樂器等等均可。針對書上歌曲的演唱，制定出四個不同層次的評價標準：基礎好的學生，優秀的標準是有感情地演唱歌曲，隨伴奏準確開始和結束，並能準確表達歌曲的情感；基礎中等的學生，優秀的標準是隨伴奏準確、流暢地演唱歌曲；基礎差的學生，能隨範唱完整演唱歌曲即可獲優；膽子小、基礎極差、不喜愛音樂的學生，哪怕只勇敢地走上臺，演唱一句歌詞，那也是成功，會得到同學們鼓勵的掌聲，給予及格，守紀律的，可以加分升級至良好。 音樂會上，學生採用了多種形式：說、唱、舞蹈、伴奏及情景設計，每個學生均以自己的特長為主，形式編排非常新穎。學生採用綜合自評、互評的方式，評出等級。每位學生既是演員，又是觀眾也是評委，他們既想當出色的演員，又想當稱職的評委，也想當熱情的觀眾，因此在音樂會上每位學生都能全神貫注地聽、仔仔細細地看、認認真真地評。
他們或唱或跳，或演或奏，其樂無窮。這樣的音樂考試，就像一個展示才藝的大舞臺，學生們激情飛揚，興趣盎然，成果也令人驚歎。在和諧的氣氛中，學生們既愉悅了身心，又陶冶了情操；既展示了特長，又增強了興趣；既體驗了成功，又促進了發展。 在音樂教學中，作為教師，我們應該時時事事從學生出發，尊重個體差異，積極地、耐心地俯下身來傾聽學生的聲音，用一雙熱情、冷靜而又充滿智慧的眼睛去發現、珍視每棵富有個性的小苗，並創造各種機會，讓學生盡情地展現自我們、展示才華。每一棵小苗都茁壯成長，讓每塊金子都閃光。
學習小學音樂新課標心得體會 篇6
這次有機會去參加嘉興市聲樂教學觀摩非常慶幸，這是我從事小學音樂教學工作5年以來首次有機會聽真正意義上的音樂家常課，而且據我所知也是嘉興市第一次以聲樂歌唱課作為公開課來開，因為大家都知道這也是最體現教師真正的教學水平的一次活動。因為大家都知道歌唱課是最難上的好的。
這次總共聽了7課，有初中的三節和小學的4節。聽了兩天課，我有兩個問題的思考
第一、對於教師自身的能力到底需要的是什麼能力？
課程聽下來覺得大部分的老師上課都是按部就班的按照“氣息練習――聲音位置――發聲練習――歌曲練習”來進行，而且過度都比較的生硬直接，給人的感覺上課比較“專業”不過似乎聽的出來這些老師個人的聲樂基礎還可以。但是有一節課給我的印象很深刻，是我聽了這麼多年課以來我個人認為最好的也是最實在的一節課，就是實驗小學的趙虹炫老師的《太陽出來喜洋洋》。樸實但是有內涵，課堂設計巧妙、自然，充分發揮了老師的主導性和學生的主動性。可以說她是上課的7個老師中嗓子最差的一位，但是她的課卻是大家公認最好的課。為什麼？給我的啟示：教師的作用是懂得如何指導學生髮出美妙的聲音去自然的歌唱，而不是光只會自己唱。我個人認為如果一個老師個人的演唱水平再高但是不會教學生那等於白費功夫，但是反之如果一個老師個人的演唱水平一般但是她知道怎麼去教學生用美妙自然的聲音歌唱那麼她才是一個稱職的好老師。
第二、對於小學生到底要不要這麼“專業”？
我記得我是在上大學的時候老師給我上課的時候講到唱歌要高位置，要眉開眼笑要注意腰部力量等等等等，注意這注意那的，那時候我是藝術系音樂專業的學生，可是今天在小學生的課堂上我也聽到了這麼多的對於演唱的諸多高要求，而且有些老師自己也不是很正確（居然有老師連最基本的呼吸方法都講錯）我在想那些小娃娃能理解嗎？或者說還能做到嗎？我記得就是我自己剛接觸那會一時半會也不能去理解這些東西的然而現在卻在小學的聲樂課堂上出現了。同時我發現越是老師去這麼直接的要求學生做的時候學生反而就是做不到，因為這些要求對於學生來說是很遙遠很空洞的。這個時候我覺得趙老師的課就比較自然，而且學生也一下子就找到感覺了，她的課歌曲體裁是山歌，她透過很形象的比喻，沒有過多的語言（向著遠處的人說話的狀態）很自然的就引導學生髮出了比較“專業”的高位置的聲音。其實有時候不需要太多的話來解釋這些要求，只要你找到適合學生的方法就可以了。另外我個人認為小學生的歌唱聲音只要不是大喊大叫，只要他們歌唱的時候聲音的情緒正確自然這才是最主要的。
最後我覺得要上好一節公開展示課最關鍵的是要有新意同時又要在平時的課中有可操作性，那就需要老師花心思去好好備課，不光要備教材更關鍵的是要備學生，而且要用心去備課。當然對於小學的歌唱教學目前公開的觀摩課還太少，交流相對來說也很少，還在一個探索階段，但是我想只要我們努力去做肯定會有比較好的方案的。我深信！
學習小學音樂新課標心得體會 篇7
從對新課程標準的學習中，我認識到審美、創新、創造力、創造性人才，學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標，更加貼近基層，尤其是教學的出發理念與之前相比發生了變化，更加突出了實用性，使基層音樂教師又有了新的指導思想。透過新課標的培訓，我更新了觀念，提高了認識。下面是我對新課標的一些理解。
1、學會利用課程資源，以情傳知，讓學生感受美、鑑賞美、創造美
新課程提倡培養學生的綜合能力，重視學科之間的橫向聯絡，將音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姐妹藝術的綜合，在實施中，綜合應以音樂為教學主線，透過具體的音樂材料構建起與其它藝術門類及其他學科的聯絡。音樂教學多為感知教材，感受美的內涵以達到鑑賞美的目的。而設計的範籌是主要的新課的教法，唱又是音樂教學的重要手段，是體會形象美，表現形象美的關鍵。為了能夠很好地感染教育學生，教學中，我讓學生採用多種形式的演唱表現音樂作品，讓他們自己討論設計表演作品，在參與活動中激發學習興趣，培養個性愛好，揚長避短，並適時選用樂器，發展學生的協調能力，提高學生的參與情緒，幫助學生掌握節奏，音高，豐富演唱效果，從而達到鑑賞美的目的。
2、加強綜合技能訓練，使學生領悟音樂美
綜合技能訓練目的在於對已學過的教材內容進行鞏固和加深理解，使教師瞭解學生對學過的知識、技能掌握情況，培養學生對音樂的責任感。在教學中，教師必須充分利用示範法、指導法去學習，體會，讓學生充分領悟、感受音樂美的所在。所以，在教學中不能再以學生是否知道這道題的答案來衡量學生的會與否，以知道一首歌是怎麼唱的來衡量一個學生對音樂的理解與否，更何況音樂、美術等這些學科並不追求“標準答案”或唯一答案。我覺得教學的任務不僅是教，更是為了學，讓學生掌握學習的方法，自己去開啟知識寶庫的大門。
3、由專業知識傳授給學生，注重審美感受能力
教學是一種精神交流活動。作為音樂教師，課一開始就抓住學生的“心”，將他們帶入美的旋律之中，激發學生的學習興趣。傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技能和音樂知識，所以音樂課又被認為是技術學習課，因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧，以致學生喪失了學習音樂的熱情和信心。這就要求我們在教學中運用多種調動學生學習興趣的辦法，巧妙地將學生與音樂拉近，使學生獲得良好的音樂感受，逐漸地喜歡音樂。
4、角色的轉換
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換，教師不僅是教學活動的組織者，更是學生學習的引導者；學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生，想法設法激起學生的學習興趣和學習慾望，讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作，努力創設民主、輕鬆、雙邊互動的教學方式，這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。
學習小學音樂新課標心得體會 篇8
透過學習小學音樂新課程標準，我受益匪淺，體會頗多。
對《音樂新課程標準》的學習，我深深地感受到了新課程全新的教育理念對傳統的教學模式強大的衝擊，也真正體驗到了有滋有味的音樂課堂。 解讀了《音樂課程標準》我認識到改革過去陳舊的教學方法是多麼的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎麼突破，教學難點怎麼解決都需要新課程標準的指導和幫助。一節課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業基本功能力的提高不可能透過短期的訓練就能達到，要透過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界裡自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。
下面談幾點體會：
一、從興趣入手，保持學生的積極心態
古人說得好：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。因此，培養學生參與音樂活動的積極性，要建立在學生對音樂、對音樂活動的興趣上。教師充分挖掘教材中的“閃光點”並在學習活動中予以放大，把握好了，就能調動學生的積極性。例如《如果幸福你就拍拍手》一課的教學，在學習歌曲的同時，加入了拍手，吹口哨等有益的方式；《哈里囉》學生邊唱邊跳，既感受到音樂的活力，又充分的理解了音樂。
二、改變學習方式，增進互動交流
在音樂新課程中由於貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來音樂課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，教師根據實際不斷創設新的教學情境，營造輕鬆愉悅的課堂氛圍，滿足學生髮展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。例如欣賞課的教學，改變原來單一欣賞一首曲子的方式，採取對比欣賞，如民樂《豐收鑼鼓》與西洋樂《快樂的農夫》，這兩首曲子都圍繞同一個主題，但是各具特色，放在一起對比欣賞其氛圍、節奏、表現方式等，唱一唱主題旋律，在師生的對話交流中學生理解音樂，感受音樂的魅力。教給學生唱一首歌，欣賞一首樂曲並不難，重要的是如何使作品的感情充分表達出來，使學生在聲情並茂的演唱中，欣賞中，心靈受到滋潤。所以，教師要引導學生對作品進行深刻的理解，分析它的情感特徵、情感處理、表現手段等。如：“這首歌曲表達了怎樣的思想感情？我們應該用怎樣的速度、力度來演唱？用怎樣的語氣、動作和表情能把思想感情表達出來？”教師在課前要有充分的理解和準備，課堂上要善於啟發和引導，與學生一起透過深挖掘、細處理，把歌曲中蘊含的情感揭示出來，在老師與學生的情感共鳴中，在抑揚頓挫的演唱中獲得深刻的情感體驗。
三、音像結合教學，提高教學質量
電教媒體圖文並茂，使抽象的音樂理論形象化，虛幻的音樂形象具體化，複雜的音樂知識簡單化，枯燥的音樂知識趣味化，給學生提供在視覺和聽覺方面的刺激，合理利用電教媒體就能把音樂形象生動的展現出來，學生如聞其聲，如見其人，大大激活了課堂的學習氛圍，學生的審美體驗被推向高潮，為音樂教學帶來了巨大的.幫助。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數年後在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師高興而愉悅的心情是他人不會理解的。新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。
作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生。在今後的教學中，我要不斷地去領會新課標的精神，並充實到自己的教學實踐中，讓新課標成為自己教學的風向標，讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。
學習小學音樂新課標心得體會 篇9
四月份我有幸參加了20XX年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術性會議，此次活動我聽了三節課和幾位老師的精彩點評，感受頗深，受益匪淺。綜合這次會議，我有如下感受。
第一點就是課堂氣氛調動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道，處在生理和心理雙向發育的非常時期。叛逆，自尊心強，有自我意識但是又不原意像小學生一樣那麼愛自我表現。所以就連平時最活躍的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣，我也覺的很沒勁，這一點應該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節課後，我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學，但是我覺得她那些調動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環節上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好，非常好的激發了學生的情緒，接著隨著音樂自己跳了一段優美的新疆舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵，一下子就把學生的注意力聚攏起來，就連我也深受感染，跟著學生一起產生了強烈的學習興趣。講課中，來老師不斷的用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生，整節課都有條不紊。問題的提出起伏不大，知識的銜接也恰到好處，一步一步，環環相扣，易於學生接受。課堂上學生活動思考的也多，積極響應老師，互動性強，學生們學的很輕鬆，愉快，樂在其中。而且課中，來老師不斷的對學生鼓勵和讚揚，也許在我們心裡都不覺得有什麼，只是些微不足道的評價。但是對於學生來說，老師的肯定在心裡卻像一石激起千層浪，極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調動課堂氣氛起到了很大的幫助。
第二點是教師自身良好的專業素養。聽這幾節課，我深刻的感受到教師自身的專業基本功是多麼的重要，上好一堂好課，沒有紮實的基本功是不行的。不論是來花老師的舞蹈，臧子佳老師的彈琴範唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養。正是因為有了這些過硬的基本功，學生們才能很快的進入學習狀態，跟隨老師扮演好自己的角色，配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法，不再是單純的教唱方式，而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。透過欣賞音樂劇《貓》，臧老師讓學生自己上臺重新演繹，來體驗感受《貓》劇中的感情色彩，從而達到課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時，則把樂器帶進課堂，分發給學生，讓學生自己打節奏，來感受京劇的無窮魅力，使學生更簡單的掌握了這節課。
第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學，課件做的生動形象，具體直觀，可見他們在此是花足了功夫，多媒體教學的合理使用對教學效果有很好的影響，可以使學生對新課產生濃厚的興趣，歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力，不再像過去單憑想像那麼空洞乏味。極大的幫助了音樂教學，這在調動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。
透過這次聽課學習，我覺得要上好一節課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑑的地方。冰凍三尺非一日之寒，我會吸取其中的精華，消化吸收。克服自己的不足，不斷改進自己的教學工作，並從中探索改進自己的教學方法，並進行及時有效的反思活動，提高和完善自己的音樂素養。
學習小學音樂新課標心得體會 篇10
《小學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：
一、何為節奏？節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。
二、音樂是時間的藝術，節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。
三、透過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節奏教學方法。
結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對於培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。
因此透過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂遊戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯絡中，巧妙設計節奏教學。
學習小學音樂新課標心得體會 篇11
解讀了《音樂課程標準》感受頗深。透過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多麼的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎麼突破，教學難點怎麼解決都需要新課程標準的指導和幫助。一節課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業基本功能力的提高不可能透過短期的訓練就能達到，要透過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界裡自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數年後在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師高興而愉悅的心情是他人不會理解的.
透過學習使我認識到《小學音樂課程標準》基本理念共有十點，每點都是精華，如果細細品味對我們的教學很有幫助。
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特徵，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯絡、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯絡。
3.面向全體學生
義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。透過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創造
中小學音樂課程中的音樂創造，目的在於透過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。對音樂創造活動的評價應主要著眼於創造性活動的過程。
7.提倡學科綜合
音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，透過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯絡。
8.弘揚民族音樂
應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，透過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中。
9.理解多元文化
世界的和平與發展有賴於對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，透過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利於我們共享人類文明的一切優秀成果。
10.完善評價機制
應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可採用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度。應善於在動態的教學過程中利用評價起到促進學生髮展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。
在以往的音樂課中我對弘揚民族音樂、理解多元文化、提倡學科整合這方面做的不是很好。在今後的課堂上應注重這及方面對學生的培養。
學習小學音樂新課標心得體會 篇12
本學期認真研讀了2011年新修訂的《音樂課程標準》，此次研讀最大的感受是，2011版音樂新課標對於課程目標的闡述表達地更加具體，它使音樂老師更加清楚的認識到，音樂課程在德育、智育，美育方面所應達到的程度，教學過程、教學方法、教學內容、教材編寫等都應緊緊圍繞總目標展開。
其中總目標中有這樣一句話，給我印象非常深刻：“學生透過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動，探究、發現、領略音樂的藝術魅力，培養學生對音樂的持久興趣，涵養美感，和諧身心，陶冶情操，健全人格。”它清晰的闡明瞭透過音樂課堂情感態度的培養，使學生建立起積極健康的人生態度、良好的審美能力的目標要求。這與我校藝術組承擔的市十二五課題《小學藝術學科情感策略運用的研究》中研究目標是一致的，音樂教學的核心就是培養學生的正確的審美觀。因此，此次課標研讀也讓我們藝術教研組進一步開展課題研究有了一定的底氣，相信在今後深入學習的過程中，我們還會發現更多的理論指導，當然同時也需要音樂老師們靜下心來潛心研究、宏觀學習，在理解課標的基礎上，聯絡教學實際，積極思考。
學習小學音樂新課標心得體會 篇13
剛參加了國培專案的學習，收看了湯豐林老師的影片講座，使我學到了許多知識，同時也讓我理解了許多道理，在學習《自主發展取向的教師專業成長》這一內容時，感觸頗多。
首先，作為一名光榮的人民教師，必須具備強烈的責任感。只有具備了良好的責任感、使命感，才能更好地“教書育人、管理育人、服務育人”。教師在思想上應該積極向上、誠實守信、表裡如一；在生活習慣上，應該講究衛生、穿著大方、儀表端莊，也只有用這些合乎規範的言行、儀表、健康的習慣去影響學生、教育學生，才能使學生在教師潛移默化的薰陶中形成美好的情操、健全的人格；在治學上，應該一絲不苟、孜孜不倦、勇於探索；在工作上，應該愛崗敬業、勇於創新、精益求精。為此，教師應該不斷地鑽研業務，提高自己的業務水平，認真負責地對待每一個學生。
其次，教師要有創新精神，敢於實踐。創新是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力，同時也是教育教學方法不斷進取的源泉，教師的職業是應激的職業，教書育人責任重大。因為我們面對的是一群有思想感情，有主觀能動性的活生生的人，這一特點決定了教師工作的複雜性。而且，當代教師同時也面臨著各種壓力，困惑很多。各種檢查、評比、考核，對學生的安全責任，以及教學中對學生的管理給教師的工作帶來了較大的壓力，這種壓力包括校內和校外，而校外也就是說社會的因素，教師收入明顯偏低，生活條件差等諸多因素的影響，學校、家庭面臨兩重天的境地，所以教師必須合理處理好這兩種關係，才能安心教學不斷探索創新教學方法。另外對教師的專業化水平也要有更高的要求。作為教師要使自已的業務更精、更透徹，需要不斷地學習一些教育理論書籍，透過讀書學習加深自身底蘊，提高自身修養。使我們的課堂充滿智慧和靈氣。還需要不斷反思，促進專業成長。湯豐林教授在談到教學反思的藝術時也說：教學反思，是教師專業成長的強勁動力，是提升教師專業水平的至真法寶。教師只有反思才有感悟，只有反思才有提高，只有反思才有進步。在今後的教學生活中，我要多反思，多學習，努力提高自己的工作能力，把日常教學工作與教學研究融為一體，時時處處反思自己的教學過程、教學行為、教學結果，爭取早日實現自己的專業化成長。
第三、從湯豐林老師的課中我領悟到以下幾點，使我明白了：
1.工作中我們越認真，得到的，資源越多，機會越多，越容易成功。
2.給自己定一個目標，不管遇到多少阻礙和挫折，都要堅持不懈的朝著這個目標努力。
3.做事不拖沓，今日事今日畢。
4.要有合作意識和團隊意識。
5.瞭解自己，完善自己，不斷學習，超越自己。
6.保持簡單生活，學會熱愛工作。
7.培養良好嗜好，多多親近自然。
8.懂得知足感恩。
我身為一名中青年教師，又奮鬥在課程改革實驗的最前沿，更應當樹立終身學習的意識。無論是教育家，還是中外名師，他們都具備較深的文化底蘊，這與經常學習是分不開的。隨著課改如火如荼的展開，我們教師要有一種強烈的資源意識，自覺拓展自己的思維空間和知識結構，以便更好的為教育教學服務。
學習小學音樂新課標心得體會 篇14
短短三天的2012年山東省中小學音樂課程標準學科骨幹教師培訓班已圓滿結束。在這三天裡，我有幸聆聽了教育部音樂課程標準研製組、中國音樂教育雜誌社金亞文教授對2011版義務教育音樂課程標準的詳細解讀；山師大音樂教授、音樂碩士生導師馮巍巍老師組織的對新課標的分組研討及互學反思；山東省中小學師資培訓中心王凱科長和趙健老師對指導教師的工作指導及研修平臺的操作技術培訓；教育部資深教育專家吳斌老師對這次音樂新課標培訓進行的專題交流及質疑解答。
回想三天來的點點滴滴，相信每一個參訓老師都感觸很深。作為一個來自縣級單位的課標實踐者，悄然間已與課標改革攜手走過了整整十年。在這期間，自己作為一線教師參與了很多的研究與實踐，也有過很多的困惑與疑問，曾經不止一次的與當地的老師探討怎樣上音樂課才能真正體現以學生為本、以音樂審美為核心的教育理念；也曾困惑過音樂欣賞課到底應該如何來上才能激發學生對聽賞音樂的興趣直至養成良好的聆聽習慣……透過這次培訓，以及這些資深的音樂教育專家對新課標的解讀，心裡有了一種豁然開朗的感覺，現把自己的一點體會與大家分享一下：
一、瞭解了音樂課改十年來取得的豐碩成果
1、把原來音樂課中過分強調的專業化轉變到了現在的以人為本，實現了音樂教育觀念的根本轉變。
2、互動、感受、體驗、綜合的教學方式代替了原有的教師滿堂灌，音樂教學方式發生了質的變化。
3、教學內容實現了更新，以學生髮展為中心，教學內容的選擇更加貼近了學生的實際生活經驗，單元的設計更加靈活，讓上課的教師有了更多的自主權。
4、十年的音樂改革，促使音樂教學質量也不斷提升。
5、音樂教師的專業能力得到了長足的發展。
6、教育專家不再高高在上，深入到一線來體驗，這讓政策的制定、教材的編寫更加的有的放矢。
二、注重雙基教學和學習興趣是可以有機融合的。
原來的教學中，總有一個誤區，那就是覺得只要在課堂上注重了雙基教學，學生們就會失去學習音樂的興趣，透過聆聽金教授對課標的解讀，才知道這是非常片面的，在課堂中，雙基知識的掌握可以透過很多的方式方法來達成，比如體驗與模仿、探究與合作等等，孩子們可以在輕鬆愉悅中既掌握了基礎的音樂知識又可以對音樂產生持久的興趣。
三、課標中新增、刪減、調整的內容，體現了專家們更嚴謹的治學態度。
2011版的新課標，相比起實驗版的版本，在很多的地方進行了改動，比如在課程基本理念上，在實驗版10跳的基礎上整合調整為5條，堅持“以音樂審美為核心的”教育理念；把“強調音樂實踐”理念提升到了第二；把“提倡”學科綜合修改為“關注”學科綜合；把“理解多元文化”修改為“理解音樂文化多樣性”，並且金教授還著重解釋了多元與多樣性的區別；知識技能的音樂基礎知識方面新增了“節拍”“調式”兩項音樂基本要素，更加註重了對音樂的表現與感悟；在課程內容的設定上，“感受與鑑賞”修改為“感受與欣賞”，“創造”改為“編創”，更加適合了小學孩子們的身心特點，降低了本領域的標準要求；更加註重了中華民族音樂的教學，在每學年應背唱的歌曲中要求必須有中國民歌1-2首……這些變動，經過了專家們近三年的調研才完成，實在是不容易，這值得我們在今後的教學實踐中好好去體會、把握。
三天的培訓學習，我對新課標的感觸還有很多很多，在今後的教學中，我要不斷地去領會新課標的精神，並充實到自己的教學實踐中，讓新課標成為自己教學的風向標，讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。
學習小學音樂新課標心得體會 篇15
新教材根據音樂藝術的特徵和現代教育的要求，按照學生身心發展的特點和審美認識規律，提出了以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視藝術實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合，弘揚民族文化，理解多元文化，完善評價機制等嶄新的教育理念。它展示出一種新的設計思路，立足於學生對音樂學習方法的改變，關注學生創新精神與實踐能力的培養。透過學習新的《音樂課程標準》，結合課堂教學的實際情況，我認為音樂教師要把握好以下幾個方面：
一、在“參與創造”中鼓勵學生
沒有學生的活動就沒有學生的發展。現代教育講究學生的“參
與”“創造”，讓學生大膽發問，敢於質疑，課堂氣氛講究一個“動”字，鼓勵學生自己去發現、探討、表現。“眾人拾柴火焰高”，一個人找不出答案，請教別的同學尋求幫助和提示，集思廣益營造出熱烈活躍的氣氛。可恰當採用中央電視臺的《開心詞典》欄目，這樣既能動員所有的學生積極思考、開動腦筋，又從博採眾長中感受到樂趣，這樣的交流能豐富學生的知識，加深學生的記憶，同時養成互相幫助、團結協作的好風氣。
二、在“自錄自賞”中激勵學生
現在家庭條件好了一些，一般都有錄音裝置，教師可要求學生在業餘時間把自己演唱的歌曲錄製下來，並把認為最滿意的作品帶到課堂上，透過老師和同學們的評價來激發其成功感和自豪感。這樣學生們學習的積極性和主動性就會越來越高。
三、在“評價方式”中關注學生
音樂教學的實踐過程，是評價的一個重要方面，在教學過程中採用觀察、談話、提問、討論、抽唱(演奏)等方式進行，生生之間、師生之間進行自評、互評，以描述性評價和鼓勵性評價為主，重點放在自我發展的縱向比較上，來培養學生的合作樂趣。評價語言可採用“想象很豐富”“回答很精彩”等。
四、在“教學軟體”中吸引學生
音樂教材不同於其它學科，教師要在多媒體上下功夫，除去直接用的軟體以外，還可以利用網路資源製作一些融圖、文、音樂、flash於一體的PPT，恰當的運用能使學生自覺地融進音樂裡去體味、想象和觸控，從而降低了專業化的音樂知識技能技巧。同時作品要表現的音樂形象、音樂意境也就很容易讓學生感受出來，能起到事半功倍的效果。
五、在“拓展想象”中啟發學生
“音樂不尋求統一答案”，在教學中不要輕易否定學生的想法，要讓他們親自去體驗音樂並展開想象，發表自己的不同見解，常常以“誰還有補充?”“思路可以再開闊一些!”“還有別的唱法嗎?”等方式啟發學生更豐富的聯想。
學習小學音樂新課標心得體會 篇16
新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。在新課標理念的引領下，音樂課堂產生了一系列新的變化，不僅完善了課堂教學，也使音樂教學質量有了大幅度的提高，讓學生更加喜歡音樂課。
一、以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力
學生是音樂課堂上的主體，而教師是輔助學生學習知識的。教師要引導學生對音樂表現刑事的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。音樂可以給人們帶來情感上的享受，因此在課堂中，教師要完全的帶領學生體驗美、欣賞美。同樣，興趣是一切學習的最大動力，在理解音樂美的基礎上，讓學生透過一些音樂活動，讓他們對音樂產生濃厚的興趣，這種興趣不僅僅體現在音樂課堂上，要讓音樂長期持久地滲透在生活的每一處。
二、面向全體學生，注重個體發展
新課標中，增加了尊重學生的個性，鼓勵學生積極參與各種音樂活動，以自己的方式表達情致。尊重學生的個體，注重個性發展，首先教師要去了解每位學生，根據不同學生的思維和行為方式，制定屬於他自己的教育方式，這樣師生間才能建立平衡的師生關係。
三、課堂設計思路
在所有的科目中，學生們普遍都喜歡上音樂課。因為音樂可以給人帶來美的享受，但如果總是一種課堂模式來進行上課，學生就會對音樂漸漸的失去興趣。新課標中要求教師設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與、主動探索，在音樂實踐中，可以將音樂知識、技能完全的結合在一起，這樣不僅活躍了課堂氣氛，也使學生們在實踐中將知識記得更牢。
四、情感、態度、價值觀
尊重藝術，理解世界文化的多樣性。音樂是廣泛的，它代表的是不同民族、不同國家、不同時代的作品，教師在上課中除了完成所教授的作品外，也要讓學生理解與掌握這首作品的時代背景，感知音樂中的民族風格和情感，瞭解民族的音樂傳統，熱愛中華民族音樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音樂文化的多樣性，從而達到熱愛祖熱愛民族的意義。
五、感悟
一堂成功的音樂課，對學生都是一次美的薰陶，帶領著學生愉悅地進入音樂中去感受美、理解美，不僅可培養他們對音樂的鑑賞力及美的表現力和創造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操。音樂是美的藝術，音樂教師是美的傳播者，我們有責任和義務帶領學生走進音樂的世界，去感受美、理解美、表現美與創造美，塑造美的心靈，培養美的人格，讓學生熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。
學習小學音樂新課標心得體會 篇17
一 、教師要成為終身學習者
教師要走進新課程，實現課程目標，其自身必須有先進的、與新課程相適應的教育理念。為達成這一目標，教師首先要把自己定位成一個“學習者”。
1、要學新的《課程標準》，理解新課程的目標，準確把握課程功能、課程內容、課程結構、課程實施、課程評價，把握新課程的精髓。例如：新的課程標準與以往使用的思想政治課課程標準比較，其體例、結構、表述與呈現方式等方面都有了很大的改進。新的思想品德課程設計以心理、道德、法律和國情教育等內容為橫座標，以成長中的我、自我與他人、自我與社會為縱座標，作為內容整合的邏輯。
2、教師要以最新的教育理念構建課程目標。在新課程目標下，教師自身應具備寬厚的基礎知識和現代資訊素質，形成多層次、多元化的知識結構;有開闊的視野，善於分析綜合資訊，有創新的教學模式，創新的教學方法和以創新思維培養為核心的評價標準等。因此，為了適應教學，教師應透過自學或培訓等方式，提高自己的專業理論水平。其次，透過報刊，雜誌等收集有關的教育教學資料，充實知識。總而言之，教師一定要透過學習後以最新的教育理念構建課程目標。
3、教師要在掌握紮實的專業知識上，學習自然科學、社會科學研究前沿的最新成果最新知識，還要學習與提高對人的認識，現代教育技術手段的運用以及教育研究等方面的知識，構建多元化的知識結構，使自己不僅會教，而且有自己的教育追求與風格。現代教師不再比喻為“一桶水”，而應當被比喻為“一條不斷流動的河流”，“裝滿一桶水，享用一輩子”的思想已不適應現代社會的發展。
二、師生之間和教師之間要積極主動合作
教育家陶行知說過：“真教育是心心相印的活動”。
1、師生合作
在新課程中，傳統意義上被認為是知識傳授者的教師的教與學生的學，將不斷讓位於師生互教互學，彼此將形成一個真正的“學習共同體”，建立起教師和學生之間的平等的朋友式的關係，營造和諧的教與學的氛圍，創設師生“對話”的情境，使學生體驗平等、自由、民主、尊重、信任、同情、理解和寬容，形成自主自覺的意識、探索求知的慾望、開拓創新的激情和積極進取的人生態度。這就需要教師與學生、學生與學生之間形成平等而又密切合作的關係，以達到共同合作完成知識建構的目的。
2、教師與教師之間的合作
例如，在新的課程中要開設思品綜合實踐活動課，由於綜合實踐活動課包括的知識的內容很廣，有資訊科技、各種專業知識、科研方法等。因此，對絕大多數教師而言，是不能包打天下的`，幾乎很難獨自一人很好地完成該課程的教學指導工作。這就要求教師從個體走向合作，從僅僅關注本學科走向關注其它相關學科，從獨立完成教學任務到和其他同志合作完成對學生的活動課指導。在教育學生學會合作的同時，教師首先學會合作。
三、教師要成為學生的促進者
教師作為學生學習的促進者有五大內涵：知識體系的構建者，學習活動的指導者，學習過程的激勵者，學習能力的培養者和人生的引路人。新課程理念告訴我們：教育的本質迴歸到“立人”上。教師的角色轉變到“促進人的發展”上，一切為了每位學生的發展。所以教師成為學生學習的促進者是與新課程的理念相適應的。
1、在思想品德課堂上，當學生在觀察、討論時，教師並不是清閒的，而是積極地看，積極地聽，真實地感受學生的所作所為、所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。同時教師還應給學生心理上的支援，創造良好的學習氛圍，採用各種適當的方式，給學生以心理上的安全和精神上的鼓舞，使學生的思維更加活躍，熱情更加高漲。
2、在教學過程中，教師必須尊重每一位學生做人的尊嚴和價值，尤其是智力發育低下的學生、學業成績不良的學生、被孤立和拒絕的學生、有過錯的學生、有嚴重缺點和生理缺陷的學生，教師不僅要尊重每一位學生，還要學會激勵每一位學生，面對學生的活動成果，教師應喜出望外、讚歎不已：“科學的發現總是屬於孜孜不倦、頑強探索的人”;面對學生的創新想法，教師應不恥下問：“這麼新奇的想法你是怎麼想出來的?”面對學生的暫時失敗，教師應熱情引導：“換個角度想想，說不定會柳暗花明呢。”同時還特別應處理好和自己意見不一致的學生，讚賞每一位學生對學習內容中的知識的質疑和對老師的超越。這樣，學生始終處於被激勵的氣氛中，能夠激發他們的求知慾，讓學生煥發出生命的活力。
3、新的課程標準完全改變了以往課標“知識——能力——情感”的梯級認知目標體系，而是以情感、態度、價值觀目標為首，兼顧能力目標、知識目標。更加關注學生學習的過程和方法，尤其是伴隨這一過程而產生的積極情感體驗和正確的價值觀。因此，教師在使用新課程標準的過程中，主要也應關注，如何利用各門學科所特有的優勢促進每一個學生的健康發展，而不是僅僅關心學生對某個結論是否記住，記得是否準確?不是僅僅關心學生對某項技能是否形成，並且運用起來是否得心應手?
4、學生正處於人格塑造和定化時期，社會文化中的價值取向、理想和信仰、道德情操、審美情趨等都會受教師潛移默化的影響。作為思品教師的言傳身教，決定了其人格對學生人格的形成有“潤物細無聲”的功效。這就要求思想品德課教師按公民的道德原則和規範去塑造自我，實現“超我”
學習小學音樂新課標心得體會 篇18
我再一次參加小學數學新課程標準的學習，使我對新課程標準有了進一步的瞭解，對新教材的編排意圖有了更全新的認識，知道了新課程突出數學學習的基礎性、普及性和發展性。使我明確了今後的工作努力為學生創造一個良好的有利益於學生全面發展的教學情境,使學生積極主動的參與到教學中來。下面就根據自己對課程標準的理解談點體會：
在課堂教學中，教師要讓學生充分感受到生活中無處不有的數學，引起學生的好奇和_，產生強烈的學習願望，形成良好的心理動力。利用生活中的數學問題激勵學生，提高學生解決實際問題的能力。
教師在備課過程中備教法，備學生的學習方法。老師注意到自身要有良好的語言表達能力，注意到實驗_作應規範、熟練，注意到文字的表達，也注意對學生的組織管理。老師的備課要探討學生如何學，要根據不同的內容確定不同的學習目標;要根據不同年級的學生指導如何進行預習、聽課、記筆記、做複習、做作業等;要考慮到觀察能力、想象能力、思維能力、推理能力及總結歸納能力的培養。一位老師教學水平的高低，不僅僅表現他對知識的傳授，更主要表現在他對學生學習能力的培養。
教學過程是一個變化發展的動態生成的過程，其間必然有許多非預期的因素，即便教師對學情考慮再充分，也有&“無法預知&”的事情發生，教師要利用好即時生成性因素，展示自己的教學機智，不能牽著學生的鼻子走。教師要創造__的課堂教學氛圍。讓我們的課堂充滿生氣，教師要在教學中真正建立人格平等、真誠合作的_關係。在教與學的平臺上，做到教學相長，因學而教，樹立隨時捕捉教學機會的意識，使我們的課堂教學更加活潑有趣，更加充滿生機，展示教師的無窮魅力。課堂提問注意開放性。沒有統一的思維模式與現成_，學生回答完全是根據自已的理解回答，_一定會是豐富多_。教師同時給予肯定、或給予引導，使學生的思想認識在教師的肯定或引導中得到提高。促進課堂教學的動態生成，要充分發揮教師的教學智慧，把握就是這種動態的生成。
評價有終結性評價，還要有發展性評價，對學生學習過程中的進步發展，在知識、技能、情感、價值觀等多元領域的綜合評價，其目的在於幫助學生制訂改進計劃，促進發展，激勵學生的發展。同時評價的主體從單一轉向多元化。並繼續擴大評價主體，引導學生正確客觀地評價自己，培養學生的責任心，使其健康的成長。
總的來說，透過對《數學課程標準》的再次學習，我更深層地體會到新課標的指導思想，深切體會到作為教師，我們應該以學生髮展為本，指導學生合理選擇課程、制定學習計劃;幫助學生打好基礎，提高對數學的整體認識，發展學生的能力和應用意識，注重數學知識與實際的聯絡，注重數學的文化價值。
學習小學音樂新課標心得體會 篇19
透過學習使我認識到《小學音樂新課標課程標準》基本理念共有十點，每點都是精華，如果仔細品味對我們的教學很有幫助。
1.以音樂審美為核心
以審美為核心的基本理念，應貫穿於教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在藝術的審美體驗之中。教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受美的過程。在教學中，要強調的情感體驗，根據藝術的審美表現特徵，引導學生對錶現形式和情感內涵的整體把握，領會要素在表現中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習的基本動力，是學生與保持密切聯絡、享受音樂，用音樂美化人生的前提。上課時應充分發揮藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯絡。
3.面向全體學生
義務教育階段的任務，不是為了培養專門人才，應面向全體學生，使每一個學生的潛能得到開發並使他們從中受益。音樂課的全部教學過程應以學生為主體，師生互動，將學生的感放在重要的位置。
4.注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式去學習去享受，參與各種自己感興趣的活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。
5.重視實踐
教學過程就是藝術的實踐過程。因此，所有的教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項活動，將學生走進音樂獲得審美體驗的基本途徑。透過藝術實踐，增強學生表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵創造
中小學課程，目的在於透過豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。
7.提倡學科綜合
教學的綜合包括教學不同領域之間的綜合;舞蹈、戲劇、影視、等姊妹藝術的綜合;以及藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以為教學主線，透過具體的材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯絡。
8.弘揚民族音樂應將我國各民族優秀的傳統作為重要的教學內容，透過學習民族音樂使學生了解和熱愛祖國的文化，增強民族意識和愛國主義情操。
隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族作品，同樣應納入音樂課的教學中。
9.理解多元文化
世界的和平與發展有賴於對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的文化，透過教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利於我們共享人類文明的一切優秀成果。
10.完善評價機制
應在體現素質教育目標的前提下，以課程價值和基本目標的實現為出發點，建立綜合機制。應包括學生、教師和課程管理三個層次，可採用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度。應善於在動態的教學過程中促進學生髮展、提高教學水平和完善教學管理的作用。總之，在以前的音樂課中我對弘揚民族音樂、提倡學科整合這方面做的不是很好。在今後的課堂上應注重這方面對學生的培養。
學習小學音樂新課標心得體會 篇20
2022年4月21日，教育部在新聞釋出會上對於2022年新課標作出說明，並且確定將在今年秋季學期實行。作為一名音樂教師，認真仔細研讀新課標是自己的責任所在，對（2022版）音樂新課標解讀如下：
1、堅持以美育人
以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導，以落實核心素養為主線，引導學生積極參與各類藝術活動，感受美、欣賞美、表現美、創造美，豐富審美體驗，學習和領會中華民族藝術精髓，增強中華民族自信心與自豪感，瞭解世界文化的多樣性，開闊藝術視野。充分發揮藝術課程在培育學生審美和人文培養中的重要作用。
2、重視藝術體驗
重視學生在學習過程中的藝木感知及情感體驗，激發學生參與藝木活動的興趣和熱情，使學生在欣賞、表現，創造、聯絡、融合的過程中，形成豐富、健康的審美情趣；強調藝術課程的實踐導向，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養和創造能力。
3、突出課程綜合
以各藝木學科為主體，加強與其他藝術的融合，重視藝術與其他學科的聯絡，充分發揮協同育人功能，注重藝木與自然、生活、社會、科技的關聯，汲取豐富的審美教育元素，傳遞人與自然和諧共生理念，促進學生身心健康全面發展。
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