《茉莉花》音樂欣賞課程設計
這堂課我安排了三個大的內容：首先欣賞江蘇、河北、遼寧和創作的四首《茉莉花》片段，引導學生分組探究：為什麼表現同一個內容的歌曲音樂風格會有很大差距？接下來是拓展欣賞內容，分別讓學生欣賞了童聲合唱版本的《茉莉花》、由女子十二樂坊演奏的民樂合奏版本《茉莉花》和普契尼在他創作的歌劇《圖蘭朵》中根據《茉莉花》旋律創作改編的的插曲《東方升起月亮》的影片片段。最後安排的是師生的歸納小結。
在指導學生探究第一個問題的時候，我採用分層探究法安排了三次小組討論，目的是引導學生由淺入深，逐步深入。在聆聽了四首歌曲錄音後，我安排了第一次小組討論，經過討論，學生得出的結論是：三首《茉莉花》的不同音樂風格是受流傳地域不同的.影響。緊接著，我又讓他們分別聆聽了對不同《茉莉花》的介紹錄音，目的是讓學生了解三首不同的《茉莉花》風格的形成也是受了當地地方戲曲音樂的影響。聽完錄音後，開始進行第二次小組討論。由於有了前面的鋪墊，學生很快就得出結論：三首《茉莉花》的不同音樂風格是受流傳地域的音樂風格特別是戲曲音樂風格的影響。同時，為了加深他們的體會，我還分別帶領他們唱了唱歌曲中最能體現戲曲音樂特色的地方。
這時已經到了下課的時間，我發現學生們個個興趣盎然，絲毫沒有要下課的意思。於是我就緊鑼密鼓地進行了後面的教學內容：拓展欣賞。在拓展欣賞環節我重點讓學生聆聽了根據創作歌曲《茉莉花》改編的不同版本（合唱版、器樂版和歌劇版），每欣賞一個版本我都引導學生感受歌曲風格有沒有什麼新的變化，最終引出第二個問題：創作歌曲《茉莉花》的音樂風格受什麼因素影響？經過學生的討論，最後得出：受創作者二度創作的影響。
透過上這堂課，給我感觸最深的是：我們祖國的民族音樂藝術真的是博大精深，就像一棵根深葉茂的大樹，越挖掘就覺得根扎得越深，要想把握住她的精髓所在就要了解和掌握許許多多的知識。而要想讓學生了解、吸收並運用這些知識來解決問題，僅靠一堂課是遠遠不夠的。
這堂課的不足之處是教師沒有將音樂要素的體現安排到欣賞過程中，學生對音樂的理解僅僅停留在對歌曲風格的描述上，關於歌曲的力度、速度、情緒等要素還沒有涉及到。以後再講這節課的時候我會把這些內容融匯到自己的設計中去，力爭使這節課上得更加完美。
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