淺析鋼琴在舞蹈教學中的價值論文
舞蹈作為一門藝術教學課程，與高校所開展的其餘文化基礎課程有所不同，因為該課程不僅要求學生掌握紮實的理論知識，還要熟練掌握形體等基本功內容，而這樣才能在根本上提高自身的藝術修養和綜合素質。雖然每所高校舞蹈教學課程的開展方式都各不相同，但是有一點卻十分相似，即在教學過程中會加入鋼琴的元素，而這樣不但能夠有效激發學生對於舞蹈學習興趣，同時也能推動我國高校舞蹈教育事業的發展。
一、鋼琴在高校舞蹈教學中存在的問題
（一）缺乏對鋼琴在教學中存在價值的認識。雖然很多的高校在新課程改革的要求下開設了舞蹈課程，但是部分專業教師卻沒有對自身的教學方式和方法進行調整，實際上還是因為對鋼琴在高校舞蹈教學中的價值沒有清晰地加以認識。對於專門的戲曲類、舞蹈類院校而言，雖然它們將舞蹈教學中的鋼琴伴奏列入到了該校重要的教學內容之中，但是由於教學場地條件和器材裝置等條件的限制，從而使得舞蹈教學中的鋼琴只是形同虛設。與此同時，也給高校舞蹈教學活動的開展帶來了巨大的影響。由此可見，由於高校在教學意識，資金投入等方面缺乏足夠的重視，進而使得我國高校舞蹈教學中鋼琴的價值也難以得到彰顯。
（二）脫離高校學生實際情況。對於一些非藝術性院校而言，它們多數是將舞蹈訓練課作為選修課。由於很多學生都沒有接觸過舞蹈，以致於他們嚴重缺少舞蹈訓練的基礎，而將鋼琴融入到高校舞蹈教學中，不僅加大了專業教師的教學難度，而且與學生的實際學習情況也全然不符合。而對於那些舞蹈院校的學生而言，他們進入到高校學習的年齡段大多是在11歲左右，直到畢業的時候，也差不多18歲了。這個時間段之中，從相對科學角度說，學生們身體的靈活性、協調性和柔韌性其實已經基本定型。不過很多教師為了彰顯鋼琴伴奏在舞蹈教學中的價值，在曲目的選擇上多是一些難度較大的。這實際上只會嚴重挫傷學生學習的積極性和自信心。長期如此，學生也將會對舞蹈學習也將產生厭煩情緒，從而導致最終的教學作用難以充分發揮。由此可見，教師在利用鋼琴進行教學的時候，一定要認真考慮到班上學生的具體學習情況，否則不但沒有提高學生舞蹈能力，而且還會影響到鋼琴教學在舞蹈教師心中的地位。
（三）舞蹈教師的專業教學水平極其有限。作為一門藝術性很強的課程，舞蹈教學中加入鋼琴元素，更是對教師的專業性提出了較高的要求，即不僅要具有紮實的理論教學基礎，還要熟知鋼琴在舞蹈教學中的價值以及對舞蹈教學所產生的影響。比如：從當前高校舞蹈教學中鋼琴伴奏現狀看，由於教師的教學水平極其有限，因此他們在教學過程中往往會注重對於理論知識的講解，而不知道如何引導學生根據鋼琴伴奏進行舞蹈表演，也不知道如何引導學生透過舞蹈動作和形式的變化去貼合鋼琴的伴奏。長此以往，學生對於舞蹈動作的掌握也會變得單一，並且也無法體會到舞蹈學習和鋼琴伴奏之間其實是相互影響的關係，而這一切實際上也是由於舞蹈教師專業能力欠缺所導致的結果。
二、促使鋼琴在高校舞蹈教學中價值得以體現的方法
（一）加強高校舞蹈教學中對於鋼琴的重視程度。要想充分彰顯鋼琴在高校舞蹈教學中的價值，首先，作為高校以及專業教師就要對其加以高度的重視，並加大資金等各方面的投入力度，尤其是對基礎設施裝置的投入。眾所周知，好的訓練設施裝置才是開展舞蹈教學的前提和基礎，只有這樣才能確保學生在一個相對安全的場地內進行形體訓練，從而激發他們對於舞蹈訓練課程學習的積極性。與此同時，場地的擴建和裝置的更新也更利於加深學生對舞蹈教學示範動作的理解。比如，在訓練場地安裝360度旋轉的大鏡子，學生在訓練過程中，也能清楚看到自己所展示的動作，而這也便於學生及時糾正自己錯誤的形體動作，進而不斷提高自己的舞蹈技能。又比如鋼琴、音響等裝置的購置，則能讓學生在舞蹈訓練過程中聽到更加清楚的音樂伴奏，而良好的音質和音色也會促使學生學習更加的投入和積極。
（二）對高校學生進行針對性的舞蹈訓練。為了有效幫助學生提高舞蹈技能，教師在利用鋼琴進行教學的時候，一定要有針對性的對學生舞蹈動作等進行訓練，而這也更加有利於教學成效的獲得。比如，一些戲曲院校都是以小班的形式開展教學，因此教師可以在利用鋼琴開展舞蹈教學的時候，對學生的具體學習情況進行詳細的分析，並對此制定出更加合理的舞蹈訓練計劃。比如：有的學生在跳《四小天鵝》舞蹈的時候，伴隨著激昂、歡快的鋼琴音樂，他們依舊動作緩慢，而且還具有含胸駝背的習慣。那麼針對這類學生，教師應該首先告知他們所存在問題，然後對其進行有針對性的訓練，即要求學生靠牆站立，進而藉助牆的平面來培養和訓練站立時身體的挺拔、保持頭部、軀幹和腿在一條垂直線上的良好習慣。而對於O形腿的學生，則應加強踝關節、膝關節、髖關節外旋的訓練，透過一段時間的訓練，教師再適當的鼓勵他們進行鋼琴伴奏進行訓練，這樣學生就會意識到，當激昂的鋼琴音樂節奏響起的時候，就應該挺直身軀，揚起脖子，潛移默化中，學生的基本體態也將變得更加地規範。根據實踐教學經驗表明，這些方法都是切實可行的，而且效果十分明顯。但需要注意的是，高校舞蹈教學中加入鋼琴伴奏等元素，還依舊是一個循序漸進的教學過程，因此也需要教師多一些耐心和信心。
（三）提高教師的專業教學水平。舞蹈教學課程不是單純的理論教學，而是需要結合理論來開展實踐教學活動的。而在整個教學中，教師則扮演著十分重要的角色，尤其是將鋼琴這一樂器引入到高校舞蹈教學之後，專業教師的教學水平高低更是直接影響到高校舞蹈教學的質量。對於高校而言，在選拔舞蹈教師的時候，應該提高用人標準，並對其進行全方位的考核，這樣才能促使教師不斷提高專業能力和水平。與此同時，高校和可以組織教師參加相關的學術交流活動，有條件的高校還可以聘請一些專業舞蹈藝術院校的教師進行授課。除此之外，高校舞蹈教師還應該與時俱進，尤其是在鋼琴伴奏和舞蹈教學融合的過程中，更是要不斷探索新的教學方法。比如，充分利用現代化的教學手段，定期組織學生觀摩比賽演出或觀看錄影，這樣才能使學生們更直觀、更深入的體會到舞蹈教學和鋼琴結合所帶來的美好享受，同時也更加有利於充分調動學生學習的積極性，並有效提高舞蹈教學中鋼琴伴奏的教學成效。
三、鋼琴在高校舞蹈教學中的'主要價值
（一）有效培養學生的舞蹈音樂感。雖然舞蹈和音樂是兩種不同的藝術形式，但是彼此之間卻是相互影響的，尤其是在舞蹈教學中加入鋼琴這一樂器元素之後，學生的舞蹈音樂感也得到了十分有效的培養。以部分戲曲院校為例，在其舞蹈教學中，常使用的鋼琴伴奏曲目就是《大河之舞》，作為愛爾蘭傳統的踢踏舞舞劇，具有規模宏大、氣勢磅礴等特點。雖然這個舞蹈形式比較簡單，且使用到的主要身體器官就是雙腳，但是教學難度卻是極大的。學生事先聆聽鋼琴伴奏的效果，然後再在教師的引導下開始表演，在這一過程中，學生必定會感受到整個舞蹈的音樂優美，節奏感極強等優勢，潛移默化中，他們的舞蹈音樂感將會得到有效的培養，而這實際上也是鋼琴伴奏所傳遞給他們的一種感覺。
（二）促使學生的舞蹈動作更加規範。任何一種舞種，如果脫離了音樂，演員的肢體動作和部分舞蹈情節也都將難以展示出來。由此可見，音樂其實也是最能直接打動人心的一種藝術形式。而利用鋼琴進行舞蹈教學，其另一個價值則在於學生的整個舞蹈動作會更加地規範。通常，在高校舞蹈教學中，教師都會告知學生要根據鋼琴伴奏的節拍和旋律進行表演，以柴可夫斯基《四小天鵝舞》為例，作為芭蕾舞，學生除了要隨時保持天鵝的姿勢以外，還要注意自身的手位動作，肩頸位置等是否到位，否則就沒有辦法呈現出小天鵝的的姿態，自然也不能根據鋼琴伴奏展示出歡快跳躍等較高難度的動作。由此可見，注重鋼琴伴奏的重要性，才能促使學生在舞蹈課程練習中的動作更加地規範。
（三）更有利於豐富學生的情感。鋼琴作為樂器之王，可以演奏出不同的聲音，並且還能確保每一種聲音都具有不同的情感特色，所以，教師在舞蹈教學的過程中加入鋼琴伴奏元素，不僅能夠有效提高舞蹈課堂教學的效率，而且還能有效豐富學生的情感。同樣是以《大河之舞》為例，它敘述的是愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經歷戰爭、饑荒等種種苦難流離失所，最後重建家園的故事。作為舞蹈，在不同的時刻所表現出來的情感是不一樣的，當鋼琴伴奏的音樂是快樂的時候，則能深刻體會到在充滿新生和興奮的季節裡，整個世界有重新煥發了生機，以致於學生整個舞蹈中的動作也會更加的明快。反之，鋼琴伴奏是沉寂的，則能感受到人們面臨災難的時候內心苦悶，相應的這個舞蹈節奏也會緩慢很多。雖然舞蹈教學有很多的技巧，但是表演者情感的投入，則能促使整個舞蹈更加具有吸引力和感染力。
四、結語
對“鋼琴在高校舞蹈教學中的價值”這一主題進行研究，實際上也是素質教育的重要教學內容，透過鋼琴伴奏等相關元素的融入，學生的舞蹈技能不僅能夠得到有效的提升，而且也能深刻領悟到舞蹈學習的內涵和本質。但是由於一些教師專業教學水平的缺失等問題，高校舞蹈教學中鋼琴的價值難以得到及時的展現。不過，只要不斷總結和探究，並引進新的舞蹈教學方法，同樣也能有效推進我國高校舞蹈教學事業的進步。
參考文獻:
[1]孫思.淺議鋼琴伴奏在舞蹈基訓中的作用[J].音樂時空，2012.09
[2]姜玲玲，張續.淺析鋼琴伴奏在高校舞蹈教學中的作用[J].音樂時空，2014.03
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